Wendy und Lucy: Der wichtigste unabhängige Film des 21. Jahrhunderts
Kelly Reichardt has often been described as a poet to people on the margins of society, with her films usually focusing on rural, working-class communities and people who are somewhat isolated in their worlds\. There are many filmmakers who amplify the voices of people who don’t need more attention, choosing to share fantastical and escapist stories that disconnect us from reality and affirm the idea that everyday people are not worthy subjects for films\.
Reichardt befürwortet jedoch die ruhigen Geschichten, die um uns herum leben, und zeigen die außergewöhnlichen häufigen Menschen, die selten auf dem Bildschirm zu sehen sind, aber bemerkenswerte Schmerzen und Triumphe haben, die unser Mitgefühl verdienen.
Während sich Studien im Allgemeinen nicht mit dem Slow Cinema und den Geschichten, die Reichardt teilen möchte, interessiert, konnte der Regisseur die Kontrolle darüber behalten. Wunderschön einfühlsame Welten, die unabhängig arbeiten Und Hollywood -Clutches als Ganzes zu vermeiden, heftig ohne Verpflichtungen in ihrer Vision zu bleiben und sich zu weigern, dies für jeden zu opfern: Ihre kreative Integrität ist wichtiger. Aus diesem Grund ist seine Arbeit im Rahmen des unabhängigen Kinos absolut entscheidend. Es ist immer noch ein Schutz für diejenigen, die nicht passen, und eine Hoffnungsquelle für ein Medium, das langsam verblasst. Einer der einflussreichsten Filme in der Filmographie ist jedoch sein herzzerreißender Film von 2008, der 2008 ist. Wendy y Lucy .
Wendy y Lucy Es ist die Geschichte einer obdachlosen jungen Frau und auf der Suche nach einem besseren Leben, das mit ihrem Hund Lucy auf ihrer Reise nach Alaska driftet. Seine Pläne sind jedoch abrupt frustriert, nachdem sein Hund verschwunden ist und den Rest des Films auf der Suche nach dem einzigen Komfort und wahren Freund, den er hatte, verbracht hat.
Der Film zeigt jemanden, der wirklich vom System erwischt wird, mit jedem Plan und jedem Aussehen der Hoffnung, der von einer Welt zerstört wird, die sich nicht um Menschen ohne Sicherheitsnetzwerk kümmert. Wendy versucht, ihr tägliches Leben mit sehr wenig zu überleben, und ihre Existenz wird aufgrund der Grausamkeit und des Mangels an Freundlichkeit, die sie umgeben, schwieriger. Obwohl wir die Umstände, die sie dazu veranlasst haben, obdachlos zu sein, nicht kennen, wissen wir, dass Wendy das Opfer einer Gesellschaft ist, die Obdachlosen verantwortlich macht und Verbrecher verantwortlich macht, obwohl es sehr klar ist, dass sie alles Mögliche tut.
Jeder Aspekt ihres Lebens ist mit der Welt, die sie umgibt, nicht einverstanden: Sie kann keinen Job finden, weil sie keine Adresse hat, sie kann nicht schlafen, ohne von der Polizei gestört zu werden und kann nicht die Sicherheit erreichen, weil sie eine völlig alleinige Frau ist. Reichardt hebt die unvermeidbare Gewalt dieses Zyklus, den Mangel an Menschlichkeit hervor, der denjenigen gezeigt wird, die leiden, und die transformative Kraft des Mitgefühls und der Freundlichkeit, wenn Menschen kämpfen. Eine kleine Geste kann Sie an ihren Wert und ihren Ort in dieser Welt erinnern, selbst wenn alle anderen das Gefühl haben, dass es keine Rolle spielt und ihre Probleme eine Belastung für die Gesellschaft sind.
Es ist ein herzzerreißendes und völlig notwendiges Porträt des modernen Amerikas und der Art und Weise, wie diese kapitalistischen Maschinen die Menschheit zerstören. Wendy ist nur eine Person, die einen Pech -Angriff erlebt hat und alles in seiner Macht stehende tut, um wieder aufzunehmen, und ein Großteil davon hängt davon ab, ein Tier in seinem Leben zu haben, das sie als Menschen behandelt und trotzdem liebt. Das Empathie von Reichardt durch diesen Charakter wird durch jedes Gemälde gefiltert und erfasst die Gefahr einer Welt, die sich nicht um ihre Menschen kümmert und denen eine Stimme bietet, die keine haben.
Es ist jedoch immer noch einer der wichtigsten unabhängigen Filme der letzten Zeit, da RehaBardts Engagement für die unabhängige Umgebung. Wenn Sie dies tun, können Sie Charaktere zeigen, die unsere Aufmerksamkeit benötigen, das Kino mit Mitgefühl bringen und uns ermutigen, sich an der Stelle einer anderen Person vorzustellen.
