Die Königin der Ruhe: Wie Kelly Reichardt den Tod des Mitgefühls durch Stille erforscht
Die Arbeit von Kelly Reichardt ist eine gewisse Qualität, die in Worten schwer auszudrücken ist. Ein Gefühl von Fürsorge, Geduld, etwas verlorenes und etwas gewonnen, das es mit der Einsamkeit der Welt in einer Weise verbindet, die jedes Gefühl anreichert und gleichzeitig ausschöpft. Es ist das Bild alter Freunde, die versuchen, die Stille mit Nostalgie zu füllen. Von einer Frau, die nachts in der ruhigen Gefahr eines Waldes schläft, völlig allein. Der Besitzer einer Ranch erwartet in einem leeren Klassenzimmer inbrünstig. Die Freude an einer Taube lose Fliege in einer Kunstgalerie. Manchmal kann es mächtiger sein, nichts zu sagen als jedes Wort.
Die Reichardt -Filmographie fängt die Innerlichkeit der Menschen ein, die selten die Aufmerksamkeitsrezeptoren sind und ihrenjenigen, die im Allgemeinen nicht gesehen werden, ihre Stimme verleiht. Indem er seinen unabhängigen Filmwurzeln treu bleibt und frei von Hollywoods aggressivem Beitrag bleibt, hat etwas anderes berührt: Manchmal ist es besser, selektiv zu sein, langsam zu sein, zuhören.
Stille kann der beste Richter des Charakters sein, eine Art zu wissen, dass Sie sich mit jemandem wirklich wohl fühlen. Es kann ein Olivenzweig, eine stille Anerkennung nach einer Diskussion sein, wenn Sie feststellen, dass Sie sich geirrt haben. Es kann eine Reflexion sein, denken Sie an etwas, das Sie auf andere Weise auf die Welt betrachtet. Sie können es mit den Menschen um Sie herum verbinden und wissen, wann Sie sprechen und wann Sie zuhören sollen. Es ist eine Form des Mitgefühls, eine Art, jemandem Platz zu geben. Eine Art zu lernen und loszulassen.
Aber in letzter Zeit haben wir davon besessen, die Stille zu vermeiden und zu füllen. Wir haben schlechtere Aufmerksamkeitszeiten als je zuvor, und wenn etwas unser Gehirn nicht überschätzt, wollen wir es nicht. Wir verlieren Geduld und bezeichnen sie als langweilig. Die Arbeit von Kelly Reichardt und das langsame Kino im Allgemeinen dreht sich jedoch um Stille und schafft ein Gefühl von Offenheit und Mehrdeutigkeit, das es dem Betrachter ermöglicht, sein eigenes Leben in der Stille zu sehen.
Bei der Beschreibung der Stille, die oft mit seiner Arbeit in Verbindung gebracht wird, sagte Rehacyrdt, es ist statisch, aber nicht immer statisch. Es ist nicht Jarmusch. Darüber hinaus gibt es viele Dinge, die sich durch den Rahmen kreuzen. Die Kamera ist absichtlich.
Regisseur Kelly Reichardt und die Kunst der Stille. (Kredit: Alamy)
Die Verwendung dieses Wortes ist wichtig, da Stille eine Passivität impliziert, etwas Demotiviertes und Objektives. Aber die Stille in Reichardts Filmen ist emotional anspruchsvoll; Das Aussehen einer Kamera bleibt im Gesicht eines Menschen, wenn er zerbröckelt, ein Gefühl, das sich an die Oberfläche bewegt. Die Stille ist in die Landschaft der Berge, Seen und Wälder integriert, ein Charakter, der den Schmerz der Menschen um sie herum nicht in ihrer Ablösung der Menschen, die oft zurückbleiben, zurückbleiben. Stille schafft Stille, was wiederum Verbindung und Mitgefühl ermöglicht.
In Alte Freude , Die Ruhe des Waldes betont den Schmerz, eine Freundschaft zu erkennen, die verschwindet. In Wendy y Lucy Stille betont die einzigartige Gefahr, eine Frau zu sein, die nachts alleine geht. In Bestimmte Frauen Betont die Einsamkeit, sich nicht in anderen zu reflektieren oder von Menschen in Ihrer Nähe zu schätzen. In Erscheinen , Zeigt Menschen, die die Freude an Spontanität und unerwarteten Momenten genießen.
Bei der Konfrontation seines Publikums mit den kleinen Tragödien, die in den ruhigen Räumen um uns herum existieren, schafft Rehachardt einen seltenen Raum für uns, um mit der unsichtbaren Traurigkeit von missverstandenen Menschen zu verurteilen, und lässt uns den kollektiven Verlust des Mitgefühls berücksichtigen, indem wir erkennen, dass diese Arten von Geschichten sich schwer machen.
In la superficie, el silencio en el trabajo de Reichardt podría descartarse como desmotivado, una crítica que a menudo se usa para etiquetar el cine lento como aburrido. Sin embargo, el trabajo de Reichardt es una acumulación de momentos sutiles, explorando la intimidad que proviene de ver cómo se desarrolla los momentos cotidianos y la comprensión de que al dejarnos sentarnos en estos momentos, podemos conectarnos mejor con el mundo que nos rodea. Si crees que no está sucediendo nada, entonces el trabajo simplemente te pierde: debería despertarte a la alegría y el dolor de las personas que pasamos todos los días, uniéndose a nosotros en la universalidad tácita de nuestras experiencias que en gran medida no se reconocen.
Bei der Beschreibung von Rehabardts Arbeit hoffe ich, dass Dickson Leech uns sagte, wir müssen uns daran erinnern, dass wir alle menschlich sind, dass das Leben einer Person einen anderen betrifft und dass es keine direkte Art gibt, etwas zu sehen. Wir können die Wahrheit von irgendetwas nicht vollständig verstehen, das aus einem Blickwinkel aussieht. Wir können die Welt nicht nur verstehen, indem wir die Erfahrung der Menschen beobachten, die zu den Schlagzeilen kommen. Wir müssen weiter nach den ausgeschlossenen Stimmen schauen, aber trotzdem betroffen.
Unser Unbehagen, diese ruhigen Momente auf dem Bildschirm zu sehen, spiegelt unsere eigene Ungeduld wider, mit dem Leben anderer Menschen und dem Tod des Mitgefühls selbst zu sitzen. Als Gesellschaft fühlen wir uns mit Stille unwohl; Wir füllen es auf alle möglichen Arten. Einige sagen, dass unsere Augen das Fenster der Seele sind, aber ich stimme nicht zu: Die Stille ist das Fenster der Seele. Manchmal kennen Sie nur jemanden, wenn Sie sein Schweigen erlebt haben, da es immer Menschen gibt, die Ihre Ruhe falsch verstehen.
Nichts offenbart den Kern dessen, wer Sie sind und wenn Menschen keine Geduld für nichts haben, macht mich etwas, das unser tägliches Leben füllt und definiert, fragt: Haben wir die Geduld für die Menschheit selbst verloren?
