Das Erbe des unkonventionellen Modefotografen Corrine Day
In den neunziger Jahren wurde eine nihilistische Reaktion gegen den Mainstream in Form von Bewegungen wie Grunge und schicker Heldin verstärkt. Bestimmte Künstler, Models, Musiker und Fotografen versammelten sich gegen die populäre Vision von Schönheit und Kultur, die im vergangenen Jahrzehnt dominiert hatte, anstatt zu versuchen, das nicht -glamouröse Leben vieler junger Menschen in dieser Zeit aufzudecken.
Der schicke Held fegte die Modebranche, und Kate Moss wurde zu einer entscheidenden Figur, die dafür bekannt ist, unglaublich dünn zu sein. Er war noch kein Erwachsener, das Moos unterscheidete sich von den meisten Modellen, die die Ausbreitungen des Magazins dominierten. Sein schlanker Rahmen und sein Jugendauftritt boten ein alternatives Bild von Schönheit, das gleichermaßen gefeiert und kritisiert wurde.
Moosfotos, die es ihm ermöglichten, in die Bedeutung aufzusteigen, waren oft aufrichtig und im Realismus eingeweicht. Manchmal sah er wirklich melancholisch aus und verlor; In anderen Fällen hatte er ein großes Lächeln im Gesicht, was völlig natürlich schien. Diese Bilder waren weit entfernt von den Staging -Bildern, die die Modefotografie bisher definiert hatten, was darauf hindeutet, dass sich eine neue Ära im Gange hatte: Die Einstellungen änderten sich und war auch der Verbrauch von Modemarketing.
Corrine Day war einer der Hauptfotografen, der Moos in die Welt einführte und es in Celluoid verewigte, wenn das Modell erst 15 Jahre alt war. An dieser Stelle, Moss war ein Neuling der Branche Aber der Tag, der seit einigen Jahren im Modellieren selbst versucht hatte, sah einen verwandten Geist im Teenager, den er dokumentieren wollte.
Day verbrachte die ersten Jahre seiner Karriere als Fotografie in Mailand, nachdem er festgestellt hatte, dass er es vor ihrer Kamera vor ihr liebte. Sie lebte mit sehr wenig Geld und erklärte über sie Webseite Dort kämpften wir darum, die Miete zu bezahlen und auf einer Mülldeponie zu leben, umgeben von glamourösen Magazinen, die so weit von unserem eigenen Lebensstandard entfernt waren. Sie glaubte, dass die Bilder, die sie in dieser Zeit aufnahm, eine Intimität und Traurigkeit über sie hatten, die ihre Fotos von der Helligkeit trennten, die typischerweise mit hoher Mode verbunden war.
Es waren diese Bilder, die einen Job bekamen Das Gesicht , der sie dazu veranlasste, Modelle zum Fotografieren zu erhalten, und führte zu ihrer Moosentdeckung, die kürzlich mit Storm unterschrieben hatte. Nach einer Sitzung, die im Haus des Front Garden of Days Nan stattfand, waren die Fotos augenblicklich von nichts weiter als wir in den Vororten verbringen werden, wo ich aufgewachsen bin: Die Freundschaft von Moos und Day wurde konsolidiert.
Eine der ersten Sitzungen, in denen Moss und Day arbeiteten Das Gesicht Im Jahr 1990 trugen diese Bilder von Moos dazu bei, ihre Präsenz in der Branche zu etablieren, sie spiegelten jedoch auch eine Ära der Enttäuschung wider. Day schrieb, in den 1980er Jahren musste man viel Make -up tragen. Ich mochte keine falschen Posen und falschen Gesichter. Ich dachte, dass die Modefotografie mit allem über den Fotografen statt der Person, die sie fotografierten, zusammen war. Modemagazine hatten zu lange Sex und Glamour verkauft. Ich wollte eine Realität in eine Fantasiewelt vermitteln.
Im Laufe der Karriere des Tages wurden seine Fotos gelobt und kritisiert, hauptsächlich aufgrund des oft schockierenden Realismus, den er vertrat. Zum Beispiel wurde sein 1993 unter freistehender Sitzung, in dem ein 19 -jähriges Moos in Unterwäsche vorgestellt wurde. Seine Knochen standen und einen Mangel an Ausdruck in seinem Gesicht, von vielen als unangemessen bezeichnet.
Obwohl viele Tagesfotos mit elegantem Heroin in Verbindung gebracht wurden, versuchte der Fotograf einfach, das Leben der Umgebung zu fangen, zu denen Menschen gehörten, die sich mit Armut oder Drogenabhängigkeiten befanden. Seine Bilder überraschten viele, weil sie die Realitäten der Modebranche enthüllten. Nicht alles war glamourös oder bewundernswert: Die Modelle litten an Essstörungen und Drogenmissbrauchsproblemen, und Tag zeigte einfach eine unangenehme Wahrheit mit einer kompromisslosen Linse.
Tag zitierte er Leute mögen Nan Goldin als wichtige Inspirationsquelle , ein Fotograf, der sein Objektiv benutzte, um diejenigen am Rande der Gesellschaft zu dokumentieren, wie beispielsweise diejenigen, die Sucht oder Hilfe ausgesetzt sind. Bis zu seinem tragischen Tod im Jahr 2010 aus einem Hirntumor wechselte der Tag zwischen Dokumentarfilm und Modefotografie, und seine Arbeiten konnten in Veröffentlichungen wie gefunden werden AUSWEIS y Mode .
Trotz der Kritikpunkte, mit denen er oft konfrontiert war, übte Day seine Kamera mit der gleichen Ehrlichkeit wie ein sozialistischer sozialistischer Filmemacher aus und wies auf die Branche mit einem alternativen Blickwinkel hin, der die Art und Weise, wie wir über Mode denken, immer verändert hat.
