Der Klassiker von Coen Brothers, der eine ganze Generation von Musikern inspirierte: Die Szene explodierte einfach

Im Jahr 2000 starteten die Coen Brothers ein Drama der musikalischen Komödie, das auf Homer basierte Die Odyssee . Da die Coens die Coens sind, war ihre Version des griechischen epischen Gedichts höllisch seltsam und nichts wie die traditionell epischste Version, die Christopher Nolan im Jahr 2026 dienen wird. Andererseits wurde es im ländlichen Mississippi gegründet, das 1937 im ländlichen Mississippi geführt wurde. Der Soundtrack des Films war voll von alten und neuen Liedern von Folk und Bluegrass, und gegen alle Wahrscheinlichkeiten wurde er möglicherweise besser als der Film selbst. Tatsächlich wurde gesagt, dass er eine vollständige Generation aktueller Musiker inspiriert hat.

Die Coen waren immer wirklich einzigartige Filmemacher. Sie haben eine unvergleichliche Fähigkeit, wenn es darum geht, die Geschlechterrate aus einem Blickwinkel zu betrachten, und ihre Thriller und kriminellen Komödien außerhalb des normalen Winkels sind unüberwindbar. Sie übertrafen sich mit Oh Bruder, wo bist du? Ein Film mit so vielen seltsamen Elementen, die im besten Fall eine Arthouse -Neugier waren. Stattdessen war es ein kommerzieller Erfolg und wird heute als eine der beliebtesten Bemühungen angesehen, Con George Clooney Tim Blake Nelson und John Turturros Hintergrundjungen sind drei der beliebtesten Protagonisten.

vermögen patrick mahomes

Das wahrste Genie des Coen Oder Bruder Es war seine Wahl, den legendären Musiker T Bone Burnett in den unglaublich frühen Prozess einzubeziehen. Er begann mit Musik für den Film zu arbeiten, während die Brüder noch das Drehbuch schrieben, was bedeutete, dass der Soundtrack vor dem ersten Tag der Sitzung aufgenommen wurde. Während die verwendete Musik alle Bluegrass, Volk, Gospel und spezifisches Blau dieser Zeit waren, außer dem Big Rock Candy Mountain von Harry McClintock, aufgenommen Burnett die Songs wieder mit einer Vielzahl moderner Musiker aufzunehmen. Das berühmteste Lied war ein Mann von Constant Sortow, der einen Grammy für die beste Country -Zusammenarbeit mit Stimmen gewann.

Schließlich gewann der Film an der Weltkasse 76 Millionen US -Dollar, wurde stark überprüft und erzielte zwei Oscar -Nominierungen. In den ein oder zwei Jahren nach dem Start wurde das Soundtrack -Album jedoch fortgesetzt. Er erreichte die Nummer eins in der Billboard 200 und verbrachte eine gigantische 20 Wochen auf der Billboard Top Country -Albumliste. Am Ende verkaufte er nur in den USA mehr als 8 Millionen Exemplare, und diese kulturelle Allgegenwart führte einer ganzen Generation junger Menschen, die selbst berühmt werden würden, einen Vintage -Musikstil für eine ganze Generation junger Menschen ein.

Zum Beispiel erzählten die Bluegrass -Künstlerin für Grammy und Banjo Molly Tuttle Player es ihr Die Bluegrass -Situation Der Film kam als ich sieben Jahre alt war, und ich erinnere mich, dass mein Vater es mir gezeigt hat, als ich in der Grundschule war. Ich habe es geliebt und die Musik hatte wirklich.

(Credits: gute Ansicht Fotos)

Sie enthüllte, dass ihr Vater eine Bluegrass -Lehrerin war, und als der Film herauskam, hatte sie einen Zustrom neuer Schüler, was sie zum Kommentieren brachte, sie hatte einen bleibenden Einfluss auf die Popularität von Bluegrass -Musik. Aber es war so jung, dass ich nicht viele der Musiker im Soundtrack namentlich kannte, also stellte er mich vielen Künstlern vor, die später zu meinen Favoriten wurden.

Dave Wilson von Chatham County Line enthüllte, dass er bereits kleine Konzerte mit seiner Bluegrass -Band spielte, als der Film herauskam. Zu seinem Erstaunen explodierte die Szene einfach. Der Film arbeitete als großartige Ankündigung in der Welt für den Musikstil, den wir spielten. Wir bemerken definitiv eine Änderung. Es gab mehr seltsame, die uns als Konzerte spielen sahen, und sie waren wirklich aufgeregt darüber.

Witzig gab er zu, dass mehrere Konzertbeteiligte die Band baten, Mann von ständiger Trauer zu spielen, und anscheinend davon ausging, dass es ein alter Bluegrass -Song war, den jeder spielen konnte, und keine Melodie, die speziell für den Film geschrieben wurde. Wir haben es nie gespielt, Wilson lachte zwischen den Zähnen. Wir wussten nicht wie. Ich würde sie wahrscheinlich schweigen, wenn wir es gehabt hätten!

tiffany pesci

Volkssänger und Komponist Sam Amidon bestand darauf, dass Oh Bruder, wo bist du? Es war Hollywoods erste Medienproduktion, die Er probierte die Musik, die er liebte, so, wie ich kein Klischee hatte. Nichts hatte diese Dinge in dieser Größenordnung zuvor dargestellt, überlegte er. Vorher, wenn Sie jemandem sagen würden, der Banjo gespielt hat, würden sie denken Freigeben . Das war sein Referenzrahmen. Für Oder Bruder Es war ein Wunder, es zu tun, ohne es zu verderben.

Amidon Oder Bruder Er führte Neuankömmlinge in verschiedenen Ecken der amerikanischen Musik ein, die über einfach Bluegrass und Blues hinausgehen, was zweifellos sehr positiv war. Er staunte Oder Bruder Er wies auf all diese verschiedenen Bereiche hin. Sie sind Songspiele und Banjo -Songs und all diese verschiedenen Dinge. Oder Bruder Es ist seltsam inklusiv. Er startete ein breites Netzwerk. Auf lange Sicht hat dieses breite Netzwerk sicherlich eine ganze Generation von Künstlern in der Schöpfung erwischt.