Die höchste Komplement: Die beste Transformation, die Tom Hanks in einem Film beobachtet hat
Die Kunst hinter jeder hervorragenden Leistung dreht sich im Allgemeinen darum, in einer bestimmten Weise einen Charakter zu bewohnen. Für jeden Schauspieler ist es einfach, in einen Schtick zu geraten, in dem er vorgelegt wird, um ein Zahlungsscheck mit der grundlegendsten Einstellung zu Dingen zu erhalten, aber wahre Künstler sind diejenigen, die den Charakter in sich leben lassen, bevor der Regisseur Maßnahmen ruft. Und obwohl Tom Hanks seine Filme immer unglaublich ernst genommen hat, konnte er immer zu schätzen wissen, wenn jemand in die Welt eintauchen konnte, die sie auf dem Bildschirm geschaffen haben.
Okay, es ist nicht so, dass Hanks keine Angst hatten, sich die Hände schmutzig zu machen, wenn Sie sich auf ein Papier vorbereiten. Hatte eine Transformation des gesamten Körpers durchgemacht, als er in Form gebracht wurde Verwerfen, Und selbst wenn er in Rollen arbeitet, hätte er leicht anrufen können Toy Story, Er stellte sicher, dass er in dieser Gesangskabine 1000% gab, bis zu dem Punkt, dass er eine der anstrengendsten Rollen betrachtete, die er gespielt hatte.
Aber in eine andere Person zu verwandeln kann auch ein doppeltes Schwert sein. Während Hanks 'Auftritt als Oberst Tom Parker in Elvis Er ließ viele Menschen sich kalt fühlten, hatte weniger mit ihrer Leistung und mehr mit den Prothesen zu tun. Hanks 'angenehme Persönlichkeit nahm noch nie zuvor um Bösewichtrollen um, aber sah ihn in dieser Art von fettem Anzug wie ein Cartoon -Charakter neben Austin Butler.
In den alten Kinos brauchte die Öffentlichkeit jedoch etwas viel praktischeres als einen fetten Anzug, um die Arbeit zu erledigen. Wahre Künstler wussten immer, wie man aus verschiedenen Blickwinkeln filmt, um die Transformation eines Schauspielers anzuzeigen, und obwohl Francis Ford Coppola in den praktischen Auswirkungen in 1970 stärker invertiert wurde Der Pate Es war nichts weniger als revolutionär, als es herauskam.
Zusätzlich zu der Tatsache, dass jede der gewalttätigen Sequenzen des Films real zu sein schien, die Marlon Brando im gesamten Film langsam altert, ist viel attraktiver. Es war sinnvoll, Robert de Niro dazu zu bringen Der Pate II Um Don Corleones heißeste Version zu berühren, die im Familien -Totem voranschreitet, aber vom mittleren Mann zu Beginn des Films bis zu seiner letzten Szene im Garten mit seinen Enkelkindern gibt Brando alle das Gefühl, diesen Kerl persönlich zu kennen.
Und als Hanks sich hinsetzte, um den Film wieder zu sehen, hatte er das Gefühl, dass Brandos Reise während des Films mit den Klassikern aller Zeiten da war. sagen Er wird alt und bemerkt nicht einmal die Unterschiede in Haaren und Make -up. Es ist nicht so auffällig. Das Altern von Don Corleone aus der ersten Szene in diesem Film gegen Ende, wo er ein alter Mann ist, der in seinem Garten arbeitet. Ich wusste erst, bis ich in Filmen gearbeitet habe, dass das, was Sie nicht bemerken, die höchste Ergänzung ist, die Sie geben können.
Die subtilen Unterschiede in ihrem Aussehen helfen sicherlich dem Film, aber die wahre Kraft hinter der Szene ist, wie Brando die Teile von sich selbst spielt. Wenn man es in seinem hinteren Garten sieht, der sich um seine Pflanzen kümmert, kann es als eines der einfachsten Dinge der Welt angesehen werden, aber weil es viel heruntergekommen sein soll, gibt die Art und Weise, wie Brando ihn nimmt, den Eindruck von jemandem, der zu viel seines Lebens müde wird.
Wenn Sie es sehen, sieht es endlich sein Ende und genießt Sonnenlicht, niemand sieht es an und sieht jemanden, der versucht, ein alter Mann zu sein. Es ist möglich, dass er nicht die ehrlichste Person im Film für einen Abschnitt war, aber während seiner Ausführungszeit konnte die Öffentlichkeit einen Mann ein volles Leben führen und sich glücklich fühlt, wenn er ihn schließlich freigibt.
