Fünf Filme, die niemand mehr als einmal sehen muss
Wir alle haben diese Filme, die wir immer wieder sehen konnten. Sie könnten eine Familienkomödie oder eine köstliche romantische Komödie sein, vielleicht ein angespannter Thriller oder ein aufregender Horrorfilm. Was auch immer es ist, es bringt uns Komfort und ein Gefühl der Vertrautheit, das es uns ermöglicht, uns zu entspannen, während wir uns in die Welt eintauchen, die vor uns auf dem Bildschirm präsentiert wird.
Dann gibt es Filme, die das Gegenteil tun, um uns zu überraschen oder über die dunkelsten Aspekte des Lebens nachzudenken. Dies sind Filme voller Gewalt und undenkbarer Handlungen der Grausamkeit, Grotesken und Bilder, die schwer zu löschen sind. Das bedeutet nicht, dass dies schlechte Filme sind; Einfach sind sie diejenigen, die, sobald Sie sie gesehen und die Nachricht erhalten haben, sehr überzeugend für Sie sein könnten, zu ihnen zurückzukehren.
Viele dieser Arten von Filmen, die schwer zu beobachten sind, gelten als unglaublich hoch, oft als Filme angesehen, die Sie vor dem Sterben sehen sollten. Trotzdem bedeutet das nicht, dass wir mehr als einmal zu ihnen zurückkehren müssen, wie dies bei den unten aufgeführten Filmen der Fall ist.
Der Schrecken, die Blutschrei von Märtyrer zu den brutalen Jugendaktivitäten in Kinder Hier gibt es fünf Filme, die niemand mehr als einmal sehen muss.
Fünf Filme, die niemand mehr als einmal sehen sollte:
5. Salò oder die 120 Tage Sodoma ( Pier Paul, 1975) Paris Pierntini, 1975)
Wenn ein Film einen Platz auf dieser Liste verdient, ist es das Meisterwerk von Arthouse Horror von Pier Paolo Pasolini Salò oder 120 Tage Sodom . Es ist möglich, dass Ihre Fantasie einige der im Film gefundenen Schrecken nicht einmal heraufbeschwören kann, was voller grausamer Folterhandlungen ist, da eine Gruppe von Jugendlichen abgerundet, nackt und 120 Tage reine Hölle durch einige routinemäßige Befreiungen ausgesetzt ist.
Der umstrittene Film enthält viele offene Bilder, die ihn dazu bringen, in den kommenden Monaten auf die Idee des Schokoladenkuchens zurückzukehren. Es ist jedoch ein brillanter Film über die Schrecken des Kapitalismus, des Konsumismus, der Macht und des Totalitarismus, der von einem der heftigsten politischen und kreativsten Künstler Italiens gemacht wird. Das heißt, schau es dir einmal an und du wirst kaum noch einmal drücken wollen, weil du krank bist.
4. Märtyrer (Pascal Laugier, 2008)
Oft als Teil des neuen französischen Gliedes eingestuft, Märtyrer Es ist weit davon entfernt, leicht zu sehen, mit seiner unaufhörlichen Gewalt und seinem Blut, das sowohl die Charaktere als auch die Öffentlichkeit an die Grenze führt. Pascal Laugiers Film zwingt uns, die Natur von Trauma, Schmerz, Weiblichkeit, Gewalt, Macht und Grenze zwischen Leben und Tod in Frage zu stellen und uns damit mit vielen viszeralen Bildern zu konfrontieren.
Der Film folgt einer jungen Frau, während er sich an den Menschen rächen möchte, die sie als Kind verschlossen und missbraucht haben, ohne Angst vor ihrem Zuhause mit einer Waffe, nur um eine Welt des Schmerzes zu entdecken, die schlimmer sind, als wir uns vorstellen konnten. Ohne Zweifel ist es ein intelligenter Film, der jedoch den Magen verändert, um seine Botschaft zu übertragen.
3. Komm (Elem Klimov, 1985)
Kriegsfilme bleiben für den Rest ihres Lebens oft in der Öffentlichkeit bestehen, wenn sie erfolgreich rennen. Wenn wir die grausamsten Gewaltakte gezeigt haben, kann es schwierig sein, zu verstehen, was wir sehen, und fragen Sie uns, wie jemand so rücksichtslos sein könnte. Elem Klimovs Komm Es ist einer der brutalsten und unerbittlichsten Kriegsfilme, die jemals gedreht wurden, was die Gräueltaten der Nazis aus der Perspektive eines Teenagers darstellt, gespielt von Aleksei Kravchenko.
Es ist eine wichtige Visualisierung, die der Öffentlichkeit zeigt, wie unvorstellbar und erschreckend es war, Opfer der Nazis zu sein und in einem Zustand der Angst und Unsicherheit zu leben. Komm Es ist eine schwierige Uhr: Die Art des Films, den die meisten Menschen nur einmal ertragen können. Trotzdem lohnt es sich einfach, weil Klimov eine so tragische Geschichte mit einer so herzzerreißenden Schönheit und Fähigkeit bietet.
2. Requiem für einen Traum (Darren Aronofsky, 2000)
Nur wenige Filme haben die harten und nervigen Realitäten des Drogenmissbrauchs gezeigt, wie z. Requiem für einen Traum , das im Jahr 2000 auf den Markt gebracht wurde. Während Darren Aronofsky weiterhin Filme wie wie Schwarzer Schwan y Mutter! Requiem für einen Traum Es könnte gesagt werden, dass es immer noch sein herzzerreißendster Film ist. Er spielte Jared Leto, Jennifer Connelly, Ellen Bursstyn und Marlon Wayans und erkundete mehrere Charaktere, während er gegen die Drogenabhängigkeit und ihre katastrophalen Folgen kämpfte.
Es gibt viele schwierige Szenen im Film, die sehen, dass die Charaktere sich selbst aus den Augen verlieren und sich mehreren Substanzen geben. Das Ende ist besonders unvergesslich; Diese Sequenz allein reicht aus, damit er den Film nicht wieder sehen oder mit Drogen experimentieren will.
1. Kinder (Larry Clark, 1995)
Harmonie Korines erste Filmarbeit war das Schreiben Kinder Nachdem der Fotograf Larry Clark ihn in einem Skating -Park auf ihn zugewandt hatte und ihn gebeten hatte, eine Idee für einen Film zu finden, mit dem junge Leute sich identifizieren konnten. Infolge, Kinder Sie bluten vor Fury, Unzufriedenheit und Selbstsucht im Teenageralter, wobei die Charaktere oft schreckliche Dinge taten, ohne Oterik für die Folgen ihrer Handlungen.
Der Film beginnt mit einer Sexszene zwischen dem 17 -jährigen Protagonisten, dem Fernsehen und einem sehr jungen Teenager -Mädchen, das erhebliche Kontroversen verursachte. Im weiteren Verlauf des Films sehen wir jedoch noch grafische und unangenehme Szenen, die nach seinem Start bestimmte Kritiker dazu brachten, die Ethik des Films in Frage zu stellen. Kinder sind grausam und Probleme wie sexuell übertragbare Krankheiten, Vergewaltigung, Drogenmissbrauch und extreme Gewalt. Kinder Es ist ein düsterer Film, den Sie nicht verzweifelt finden werden, um zurückzukehren.
