Die fünf am meisten ignorierten Aktionen von Audrey Hepburn

Das Wort Ikone wird heutzutage viel geworfen, aber wenn es jemanden gibt, der zur Definition passt, ist es Audrey Hepburn. Ihre Fotografie mit einem schwarzen Kleid mit einer langen Zigarette in Frühstück bei Tiffany's Es ist zu einem Bild geworden, das so allgegenwärtig ist wie die Sternennacht von Vincent Van Gogh oder die Pop -Version von Andy Warhol von Marilyn Monroe.

Eine Zeit lang in Hollywood, als Blondinen mit Kurven die beliebteste Form der Weiblichkeit waren, waren Hepburn -Hirschaugen und der agile Rahmen exotisch, ein Hauch frischer Luft in einer obsessiven Industrie mit einem übermäßigen Glamour. Sie strahlte Gnade und Unschuld aus, war aber ein Experte für Comicrollen. Vor allem aber hatte es die Art von Sternkraft, die immateriell und elektrisierend war, eine Qualität, die nur eine Handvoll Schauspieler vor oder seitdem besaßen.

Angesichts seiner großen Rolle in der Populärkultur ist Hepburns Filmographie bemerkenswert kurz. Er trat in den frühen 1950er Jahren in mehreren Teilen auf, aber nach seiner Rolle als Prinzessin Ann in William Wylers Römische Ferien (Für den er seinen einzigen Oscar gewann), drehte er nur 21 Filme vor seinem Tod im Jahr 1993.

Für einen Star, dessen Filme noch so verehrt und knapp sind, mag es unwahrscheinlich erscheint, dass unbeaufsichtigtes Handeln vorhanden ist. Diskussionen über Hepburn drehen sich jedoch dazu, sich nur um eine Handvoll ihrer Filme auszudrücken. Römische Ferien , Sabrina , Frühstück bei Tiffany's , Und Meine Frau fair Sie werden am häufigsten erwähnt, aber diejenigen, die kaum die Oberfläche ihrer am meisten gewinnenden Aktionen kratzen.

shailene woodley freund

Es gibt schlimmste Möglichkeiten, Hepburns Karriere zu schätzen, um jeden Film einzeln zu durchlaufen, aber wenn das nicht in den Karten steht, gibt es hier fünf Filme, die anfangen können.

Die fünf am meisten unterschätzten Aktionen von Audrey Hepburn:

5. Kinderzeit (William Wyler, 1961)

Homosexualität war in Großbritannien bis 1967 und in den Vereinigten Staaten in Großbritannien illegal, bis 2003 in allen Staaten nicht legal. Als Lillian Hellmans Spiel, Kinderzeit , wurde 1934 zum ersten Mal organisiert, wie erwartet war es ein Skandal. Folgen Sie der Aufschlüsselung einer Gemeinschaft, wenn ein Kind in einem Internat zwei seiner Lehrer beschuldigt, eine lesbische Angelegenheit zu haben. William Wyler adaptierte die Arbeiten 1936 für den Bildschirm, musste jedoch aufgrund des Hayes -Code das homosexuelle Grundstück beseitigen. 1961 passte er es erneut an, diesmal mit seinem ursprünglichen Thema.

Für die Standards des 21. Jahrhunderts, Kinderzeit Ist Immer noch veraltet . Mit Hepburn und Shirley Maclaine als die beiden Frauen im Zentrum des Skandals konzentriert es sich auf Scham, Klatsch und Unmöglichkeit, mit Homosexualität zu leben. Seine Themen der heimtückischen Natur der Gerüchte und des Stigmas, das immer noch um die Seltenheit existiert, sind immer noch relevant, und Hepburn bietet eine seiner besten Leistungen.

jasper breckenridge johnson

Maclaines Rolle ist fleischiger. Wie Martha ist sie die einzige, die ihre Gefühle gesteht. Seine Ausstiegszene ist roh und schmerzhaft, voller Verwirrung und selbstverständlicher. Wie Karen bietet Hepburn eine viel ruhigere Leistung. Es ist nicht klar, ob sie tatsächlich ähnliche Gefühle von Martha beherbergt, sondern ihre unterdrückten Gefühle und Versuche, ein ruhiges Äußeres aufrechtzuerhalten, möglicherweise herzzerreißender sind.

4. Warten Sie bis zur Abenddämmerung (Terence Young, 1967)

Hepburn war in vielen Thrildern nicht zu spielen. Die meisten seiner Filme waren Komödien, Romanzen oder romantische Komödien. Das tut Warten Sie bis zur Abenddämmerung Eine erfrischende Aberration und ist auch ein großartiger Film. In ihm spielt Hepburn eine blinde Frau, deren Ehemann, ohne es zu wissen, eine Puppe voller Drogen für einen Fremden am Flughafen erhält. Wenn er zu einer Arbeitsreise geht, bleibt Hepburns Charakter in seiner Wohnung allein, wenn eine Gruppe von Kriminellen scheint, Schmuggel zu finden.

Regisseur Terence Young verwandelte eine Trickkonfiguration in einen der angespannten und unangenehmsten Thriller des Jahrzehnts. Unter der Regie von Alan Arkin ist die kriminelle Bande kalt sadistisch, nutzt Hepburn, das von verschiedenen Menschen posiert und ihr Vertrauen gewinnt. Sein inkrementelles Verständnis, dass er niemandem vertrauen kann, egal wer er ist, schafft eine kontinuierliche Infektion von Folter, die kein Blut oder keine körperliche Gewalt erfordert, damit sein Blut abkühlt.

Der Film präsentiert auch eine der beängstigendsten Sprungriegel in der Geschichte des Kinos. James Cameron war so beeindruckt, als er ihn weiterhin bestätigt, dass er mehr schockierender ist als alles andere in Ausländisch oder auch Psychopath . Kurz Warten Sie bis zur Abenddämmerung Es hat nicht nur eine der am meisten bestandenen Aktionen über Hepburn, sondern es ist auch einer der am meisten übersehenen Thriller.

3. Wie man eine Million stiehlt (William Wyler, 1966)

Eine der größten Stärken von Hepburn war die Komödie. Es ist möglich, dass er nicht die schnelle Lieferung von Katharine Hepburn oder Carole Lombard hatte, aber er hatte einen angeborenen Unsinn, der ein Schlüssel zu seinem ansteckenden Charme war. Es gibt Elemente davon in Frühstück bei Tiffany's , aber die 1966er Attraktionskomödie Wie man eine Million stiehlt Der perfekte Comedy -Stipendiat in Peter O'Toole bietet ihm.

In dem Film spielt Hepburn Nicole, die Tochter eines fabelhaften Kunstsammlers, der sich als Kunstfäller herausstellt. Er bietet an, einem herausragenden Kunstmuseum seine Nachahmungsversion einer Cellini -Statue zur Verfügung zu stellen, ohne zu erkennen, dass das Museum es forensisch versuchen wird, seine Authentizität zu überprüfen. Um zu verhindern, dass sein Vater als Verbrecher entdeckt wird, rekrutiert Nicole einen schönen Kunstdieb (O'Toole), der ihr hilft, die Museumsstatue zu stehlen, bevor sie inspiziert werden kann.

Für jeden, der das mag Ocean's Eleven Franchise, dieser Film ist der Goldstandard des Genres, und Hepburn und O'Toole haben magnetische Chemie. Er spielt einen skrupellosen schönen Rogue und ist in seinem Element. In der Zwischenzeit ist sie bezaubernd gleichgültig über die Risiken, mit denen sie ausgesetzt sind, und voller ansteckender Optimismus. Einer der lobenswertesten Aspekte des Films ist, dass er Hepburn als Filmstar behandelt, den er ist. Viele Filme versuchten die Öffentlichkeit davon zu überzeugen, dass sie ein hässliches Entlein war, aber in Wie man eine Million stiehlt , Der Charakter von O'Toole und allen anderen verliebt sich sofort in sie. Wenn Sie dies zu einem Punkt der Handlung machen, leuchten Sie Hepburn und setzt stattdessen O'Toole.

2. Zwei für die Straße (Stanley Donen, 1967

Eine Sache, die Sie in Hepburns Filmographie nicht sehr oft sehen, sind die Filme, in denen sie erwachsen werden. Es ist wahr, dass eine liebenswerte Unschuld ausging, die es perfekt für die Rolle junger Frauen und geschützter Frauen machte, die nie wirklich wuchsen. Aber Stanley Donens kleines sentimentales Drama, zwei für die Straße, zeigt, dass er viel mehr zu bieten hatte als das Fehlen sehr offener Augen. In dem Film spielen sie und Albert Finney Joanna und Mark Wallace, ein verheiratetes Ehepaar, das St. Tropez besuchte, das sich an die oft besuchte, die sie während ihrer problematischen Beziehung von zehn Jahren besuchten.

rick lagina tochter

Es gab viele herzzerreißende Dramen über Beziehungen von Mike Nichols. Wer hat Angst vor Virginia Woolf? An Derek Cianfranches Blauer Valentinstag . Von dem, was bemerkenswert ist Zwei für die Straße Ist how it usIst the trappings of classic Hollywood (Donen was known for hIst Technicolor musicals like Singen im Regen , Lustiges Gesicht , Und In der Stadt ), während er eine rücksichtslos sentimentale Geschichte der Ambivalenz der Ehe erzählt. Während Joanna und Mark über ihre Beziehung diskutieren, sehen wir Vignetten ihres ersten Treffens als Studenten in den frühen 50ern, die Ankunft ihrer Tochter, ihre Untreue und gegenseitige Unehrlichkeit und die Eindämmungsknochen an diejenigen, die immer wieder zurückkehren.

morgan freeman ehepartnerin

Hepburn und Finney haben eine ungewöhnliche Art von Chemie im Film. Anstelle einer elektrischen Chemie, die romantische Komödien auf ihren Platz klicken, haben sie eine Nähe, die Sie glauben lässt, dass sie sich länger als ein Jahrzehnt innen und außen kennen. Auf dem Ort in Frankreich von einer Hollywood -Master -Show gedreht, Zwei für die Straße Ist gorgeous to look at and alternately funny, heartbreaking, strikingly candid.

1. Betrug (Stanley Donen, 1963)

Berufung Betrug Substated ist wie zu sagen, dass Stanley Kubrick wirklich einen gewissen Respekt verdient: Er ist ein Klassiker, der von vielen geliebt wird. Aber jedes Mal, wenn es eine Ausrede für die Leute gibt, diesen Film zu sehen, lohnt es sich, ihn mit beiden Händen zu nehmen. Was es zu einem Juwel der Hepburn -Filmographie macht, ist seine Chemie mit Cary Grant. Es war mehr als zwei Jahrzehnte größer als sie, aber es hat kein anderer Protagonist gelungen, so ewig zu bleiben wie während seiner gesamten Karriere, und mit 34 war Hepburn mehr als in der Lage, sich zu verteidigen.

Betrug Ist a classic caper. It stars Hepburn as a woman on the brink of divorce who simultaneously learns that her husband has been murdered and that he was not the man she thought he was. When she meets Grant’s character, a charming American whose identity seems to be in constant flux, she flirts with him relentlIstsly while trying to Istcape a group of men who seem determined to kill her.

Der Film heißt oft der Hitchcock -Film, den Hitchcock nie gemacht hat, aber das unterstreicht seinen Humor. Es gibt viele gruselige Todesfälle und Momente der Spannung mit großem Erfolg, aber es ist zuerst eine Komödie. Hepburn und Grant sind das Hollywood -Dream -Duo, und seine einfache Beziehung ist eine Freude zu sehen, dass es ein Verbrechen ist, das nie in anderen Filmen gepaart wurde. Seine Szenen wären ausreichend gewesen, um den gesamten Film zu tragen, aber sie werden von einem scharfen Drehbuch und einer herausragenden Support -Performances von Walter Matthau und James Coburn unterstützt.