Rezension der Ren Faire -Serie: HBOs mittelalterliche Fabel

Wenn Willy Wonka eine Besessenheit mit den bekanntesten Aspekten des Kapitalismus anstelle der Freuden von Süßigkeiten hätte, dann dann Re -do Es war vielleicht das Produkt der Kreativität von Roald Dahl im Jahr 1964 mit den letzten HBO -Miniserien, die sich als Umhang und Dolchgeschichte einer subversiven Welt entwickeln. In den bescheidenen Feldern der Todd -Mission in Texas befindet sich die Serie über das weltberühmte Renaissance -Festival ein Märchen, das im Benzin des Kapitalismus getränkt ist.

Fusion der Realität und Fantasie, Re -do Es fühlt sich eher wie eine gespenstische Reise anstelle eines traditionellen Dokumentarfilms an, wobei Regisseur Lance Oppenheim den Patriarch -Selbstprozentking King George als Bauer für seinen Film Odyssey benutzt. George, ein älterer Mann, der offenbar ohne sein schwarzes Hemd und seine UN -angegebenen militärischen Medaillen nicht tot gesehen werden würde, ist ein exzentrischer Stranger, der in einem Schlosskitsch lebt, der mit weiblichen Statuen und goldenen Säulen beladen ist. Als König seines Lehens wird er von seinen Arbeitern, Gästen und sogar denen angekündigt, die ihn vertreiben möchten.

Ich möchte zwei Millionen Kunst, zwei Millionen im Garten und zwei Millionen in mir ausgeben, Proklamation, die auf ihrem Land und im Eigentum mit all der Geduld und des Irratismus von König Jorge III, der auch mehr Geld als gefühlt hatte, regieren. Dies ist einer der Gründe, warum Jeff, der Unterhaltungsmanager mit der Loyalität eines edlen Trainers, Louie, der rote Darstellung von Lord of Mais, und berechnete den Koordinator des Verkäufers von Mörder, um ihn zu geben, ihn aus seinem Kleiderbügel vertreiben.

Wie die Geschichten des alten Englands, Re -do, Außerdem hat es ungewöhnlich seltsame Individuen, die von Wünschen angetrieben werden, die aus dem Mythos der Geschichtenbücher gewonnen werden. Es ist, wie sich jeder Einzelne im Verlauf von drei perfekt rhythmen, die die Oppenheim -Serie wirklich gedeiht, da ihre lebendigen Träume von Möglichkeiten der Bürokratie der rechtlichen Gesetzgebung ausgesetzt sind, die George in sein Königreich involviert hat.

Im Wesentlichen ist ein Verkleidungsspiel auf einer riesigen Multimillionärskala, manchmal fällt der Vorhang während der Farce, und die Zerbrechlichkeit jedes Charakters ist freigelegt, und Oppenheim hat eine bemerkenswerte Fähigkeit, auf solche Momente zuzugreifen. Fahren Sie einen Steinstart vom Festival bis zu einem Punkt, an dem Sie während einer Szene immer noch den Menschenmengen hören und die Ruine von Mais -Popcorn riechen können Shrek: El Musical Mit diesem kurzen Moment bohrt der Kern des Dokumentarfilms die Grenze zwischen der Tragödie und dem Absurden.

Die Toeing dieser Linie ist auch für Oppenheim nichts Neues, und der Direktor hatte den Dokumentarfilm 2020 geleitet Eine Art Himmel Das gleiche böse Zauberstab des Surrealismus wie sein Film entwickelt sich mit einer ähnlichen chimärischen Florings. Indem er sein starkes Unterscheidungsmerkmal wird, ähnelt die einzigartige Natur seines Ansatzes Nathan Fielders außergewöhnliches Drama Der Aufsatz , Platzieren Sie den Betrachter in eine Position, in der Fantasie und Realität nicht zu unterscheiden sind.

Dies macht die mittelalterlichen Streitigkeiten des Texas Renaissance Festivals so ernst wie die kapitalistischen Schwierigkeiten der Wall Street, aber ebenso absurd, mit König George als Logan Roy de Hbo's Folge , wenn letzteres Met verehrte und nicht in die Fallen der modernen Politik gefangen wurde. Es ist ein empfindliches Rezept, das Oppenheim es schafft, perfekt auszugleichen, was den Zuschauern genügend Zeit bietet, um in der Energie des Festivals zu baden, bevor er das Subtram der Nachfolge der Schicht und des Dolchs übernimmt.

Trotz all seiner lustigen Dunkelheit und Stil, die mit mittelalterlicher Opulenz tropft, sind es die Menschen des Festivals, die den Dokumentarfilm so erfreulich machen, mit Re -do Sprechen Sie mit Freude und in einigen Fällen das Bedürfnis nach Flucht.