Internationaler Frauentag: 30 weibliche Künstler, die von Kritikern anerkannt sind, gehen in London auf die Bühne
Wir erleben einen Angriff, der für die göttliche Frau beispiellos beispiellos ist, sagt Aimee Birnbaum, eine kleine und kleine Frau mit langen weißen Haaren und einem poofigen Baskenmütze, das sich auf der Seite ihres Kopfes befindet. Es wird angenommen, dass die göttliche Frau mit dem göttlichen Männlichen in Einklang gebracht wird, sie reflektiert und macht eine Pause, bevor sie sich offen, wenn es so etwas gibt, ich weiß es nicht. Die Menge explodierte vor Lachen. Aimee Birnbaum ist ein jüdisch-amerikanischer Künstler und Mitglied des Royal Institute of Painters in Aquarellen. Sie präsentiert ihre Sammlung von Gemälden, Teil der Weibliche göttliche Ausstellung im Playground Theatre in West London.
Diese Ausstellung ist die erste Veranstaltung, die das neue Festival beginnt, dessen Ziel es ist, Frauenkünstler im Rahmen des Internationalen Frauentages am 8. März zu feiern. Frauenstimmen: Eine Feier Es ist eine einmonatige kulturelle Anstrengung, die Theaterstücke, Kunstausstellungen und Filmprojektionen umfasst, die vom berühmten Tänzer Naomi Sorkin kuratiert wurden.
Es hat Arbeit X -Century Japan zu 18. Jahrhundert Paris Bis heute. Ein reicher Arbeitskörper auf der ganzen Welt deckt das gesamte Spektrum der Kreativität von Frauen ab.
Ich komme früh ins Theater und der Ausstellungsraum ist ziemlich ruhig, abgesehen von ein paar ersten Gästen, die schweigend über Champagnerblasen pilzen. Die Ausstellung wird im Café Del Playground Theatre durchgeführt, einem brillanten, aber gemütlichen Raum mit einer Bar und einem Bereich mit Sitzplätzen aus rosa Fliesen an allen Wänden und luxuriösen Samtsofas.
Es fühlt sich an wie Ich betrat vor einem Jahrzehnt eine Drag Queen -Ankleidekabine. Retro -Bauchlampen hängen vom Dach und weiche Jazzmusik sind bequem nostalgisch. Überraschenderweise enthüllt der Theaterdirektor Peter Tate, der auch Sorkins Ehemann ist, dass Kaffee tatsächlich ist. Laufen von Drag Queens.
Im Raum sind 13 Gemälde angeordnet, alle eine Mischung aus weichen Pastelltönen, die das Land der Kaffee -Wunder perfekt ergänzen. Sofort erkenne ich Elemente von Pre -Rafaelita und Renacent Lack, da weibliche Figuren in üppigen nackten Formen mit langem roten Haar dargestellt werden. Venus von Botticelli, Lady Lilith von Rossetti und Ofelia de Millais fallen mir in den Sinn.
Ich schaffe es, Birnbaum zu fangen, der von Ohr zu Ohr lächelt, bevor die Gäste in sie eindringen. Sie bringt mich in das Herzstück namens namens Weibliche göttliche , die Lilith präsentiert, eine wichtige Figur in der jüdischen Ikonographie, gilt als erste weibliche Ikone, die die Autonomie und Unabhängigkeit seines männlichen Gegenstücks symbolisiert.
Tatsächlich war Lilith in der jüdischen Religion Adams erste Frau, bevor er Eva aus sich selbst schuf. Nachdem er vor Adams Herrschaft geflohen war, wurde er viele Jahre lang als Dämon angesehen, insbesondere als bedrohliches Symbol für Frauen während der Geburt. Seitdem wurde es jedoch von der Feministin behauptet und neu definiert, einschließlich Birnbaum selbst, der es als positive weibliche Energie beschreibt.
Der Rest der Gemälde folgt einem ähnlichen Problem mit biblischen, mythologischen oder historischen Referenzen. Ein paar dieser Göttinnen einer baltischen Religion, heidnisch und konzentrierten sich auf die Frau namens Romuva. Was für eine großartige Religion! Rief Birnbaum aus. Die christlichen Mönche löschten ihn jedoch im 14. Jahrhundert aus. Birnbaum hatte einige Zeit in Osteuropa gearbeitet und war von ihm fasziniert.

(Credits: FAR / Ahmed Masoud)
Dann gibt es in der Zeit vor dem Krieg Szenen in Polen und litauischen Jazzcafés. Eine davon heißt genannt Tango Kaffee , die Tanzpaare in einem lebhaften Nachtclub präsentiert. Malerei ist eine Kombination aus Aquarell und Skizze; Die Mischung aus nebliger Aquarell, das eine ätherische Qualität eines Traums erzeugt, das den hyperstilisierten Figuren, fast karikaturen, gegenüberläuft, lässt den Betrachter in einem vorübergehenden Zustand zwischen Realität und Schlaf.
Ich sehe ratlos aus, da die weibliche Figur bekannt zu sein scheint. Bevor er Zeit zu fragen hat, weist Birnbaum darauf hin und sagt: Das ist Naomi. Die Tänzerin und Schauspielerin Naomi Sorkin, die die Ausstellung heilt, ist eine liebe Freundin von Birnbaum und ist zunehmend zu ihrer Muse geworden. Birnbaum erklärt, dass seine Liebe zum Tanz seine Bilder sehr beeinflusst und die starken und auffälligen Gesichtsmerkmale und Bewegungen von Sorkin ein Geschenk für jeden Künstler sind.
Obwohl die Ausstellung und ihr Szenario eine Explosion aller weiblichen und schönen Dinge sind, gibt es eine angespannte und dringende Umgebung, die man nicht ignorieren kann. Birnbaum erklärt, dass die Schaffung dieser Ausstellung des ganzen Jahres sie erkennen ließ, wie sehr die Frau als Person und Symbol angegriffen wird, insbesondere in diesem Jahr.
In diesem Jahr haben wir einen so beispiellosen Angriff gegen Frauen auf der ganzen Welt nach Westen gesehen. Sorkin und Birnbaum sind unter anderem auf dem Festival Amerikaner und drücken ihr Schrecken darüber aus, wie die jüngsten Wahlen, die die anschließende Machtübertragung an die Trump -Administration gesehen haben, durch ihre Politik Frauen und LGBTQ -Rechte angreifen.
Dies sind sehr dunkle Zeiten, deshalb müssen wir Ausdruck und Kommunikation schätzen, sagte Birnbaum während seiner Eröffnungsrede. Feiern und stimulieren Sie jetzt mehr denn je weibliche Künstler international von entscheidender Bedeutung. Hier entstand die Idee des Festivals. Sorkin und Theatermanagerin Helena Hippolito beschloss, einem multidisziplinären Festival das Leben zu geben, um sich zu dieser Jahreszeit jährlich zu wiederholen.
In diesem Jahr der Eröffnung gibt es eine außergewöhnliche Ausrichtung von mehr als 30 weiblichen Künstlern auf der ganzen Welt. Zu den Arbeiten gehören ein Film von Brigitte Berman, Gewinner eines Oscar, Stücke des Komponisten und Pianisten Alla Sirenko, des einzigen ukrainischen Komponisten, der ihre Arbeit im Royal Operna House erledigt, ein Werk, das von Emmy und Multi-Award, der Regisseurin und der Party der Party und der Party, und nur ein Dokument in der Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Just-Soury, durchgeführt wurde. Um nur einige zu nennen.
Im Jahr 2023 waren nur 27% der gedrehten und gestarteten Filme Frauen. Die Tatsache, dass Frauen marginalisiert wurden, obwohl sie kreativ waren, nicht ignoriert werden kann, sagte Siskin, als ich es nach der Eröffnung des Festivals interviewte. Aber egal wie schwer es versucht, Frauen zu unterdrücken, sie sollten niemals zurückgehen, um sich auszudrücken, fährt er fort.
Am Ende des Tages bleibt die Geschichte der Throuppot -Geschichte Gebäude, Gemälde, Musik. Kunst. Sie sind also faschistisch und dystopisch zu unterdrücken. Die Künste sind die wichtigste Erinnerung an unsere Menschlichkeit, und wir sollten sie niemals verlassen und die Notwendigkeit, sie zu schaffen, schloss Sorkin.
Das Festival findet vom 2. bis 23. März statt, und Sie können weitere Informationen erhalten und Tickets im Theaterplatzkarten kaufen Hier .
Siehe diesen Beitrag auf InstagramEine Veröffentlichung vom Playground Theatre (@thepoyregroundheatre)
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