Wie vier Töchter die Ethik des Dokumentarfilmkinos ansprechen
In der Mitte des störenden Inhalts von Vier Töchter Es gibt eine Zeit, in der einer der Schauspieler davonkommen muss. Der Dokumentarfilm versucht, die Geschichte von Olfa Hamrouni und seinen vier Töchtern zu erzählen, von denen zwei am Ende indoktriniert wurden, sich dem islamischen Staat anzuschließen und sich seiner Armee anzuschließen. Aber bevor der Extremismus in das Gespräch eintritt, ist die Geschichte, die erzählt wird, schwierig, voller Generations -Trauma, Kindesmissbrauch, sexueller Übergriffe und Unterdrückung. Da echte Menschen einige ihrer schlimmsten Erinnerungen nachbilden, dient die Reaktion der beteiligten Schauspieler dazu, eine weitere Botschaft auf das Stück hervorzuheben.
Ich habe diesen total blind eingetreten, ohne Vorkenntnis darüber, was Vier Töchter Es war. In diesem Film werde ich versuchen, die Geschichte der Töchter von OLFA zu erzählen, die Stimme des Regisseurs Kaouther Ben Hania spricht bei der Eröffnung, während sie seine Besetzung vorstellt. Ofra und ihre Töchter in den Haaren und Make -up oder Chatten mit den Mitgliedern der Besetzung stehen ohne Kontext und mit den Szenen von Ofra und ihren Töchtern eine Parodie auf dem Spiel. Es fühlt sich wie eine simulierte Konfiguration an, die mit der gleichen Weise an sich spielt, wenn Ofra Hend Sabri trifft. Die Frau hat sich entschieden, sie zu interpretieren, wenn die Dinge zu ärgerlich werden.
Als die Familie Nour Karoui und Ichraq Kill trifft, spielten die Schauspieler ihre verlorenen Schwestern Rahma und Ghofrane Chikhaoui, er konnte immer noch nicht herausfinden, was real war und was nicht. Sie sprechen offen über die Ähnlichkeit der Schauspieler, da Kommentare wie das Sitzen neben ihrer Mutter mit einem Lachen und einem Lächeln geworfen werden. Ohne das Wissen über die Geschichten von Chikhaouis Schwester ist ihr Schicksal hier noch unbekannt. Und ohne Wissen über Vier Töchter Selbst als Dokumentarfilm, dachte ich, sicherlich nicht. Sicherlich Dies ist keine wahre Familie, die zum Spielen gebracht oder übernimmt, in der traumatischen Geschichte ihres eigenen Lebens zu handeln. Sicherlich Diese Schwestern charakterisieren sich nicht selbst, neben den Schauspielern, die als Looks für ihre vermissten Brüder ausgewählt wurden. UND sicherlich Olfa Hamrouni tritt nicht ein und verlässt diese Produktion, und basierend darauf, wie beunruhigend ein bestimmter Moment zeigen könnte.
Aber genau das geschah. Als Vier Töchter Er fährt fort und die Geschichte der Familie wird offenbart, sein Engagement für Hanias Dokumentarfilm und Entscheidungen darüber, wie man es wieder erzählt, faszinierend. Die Faszination ist jedoch vom peinlichen Typ. Während OLFA unterbricht und Tipps anbietet, um eine Nachzählung seines Angriffs mit Präzision zuzubereiten, ändert sich das Publikum in seinem Sitz und fragt sich, ob das befähigt oder nicht sehr ethisch ist.
Der gleiche Konflikt wird erneut zu einer Zeit erhoben, als Eya Chikhaoui dem Schauspieler eine Rede spricht, die den Stiefvater spielt, der sie missbraucht hat. Mit einem falschen Messer in der Hand und seiner Schwester, die an ihrer Seite schluchzte, spielt die Schwester eine imaginäre Konfrontation und sagt schließlich all die Dinge, die sie als Kind gemacht haben wollte. Es ist ein so emotional starker Moment, dass der Schauspieler, Majd Mastoura, aufhören muss.
Als Chikhaoui zum Abholung zum Abholung wechselt, lacht er. Sie sagt, er muss ihn nur als Szene und sie als Schauspieler sehen. Sie behauptet, jahrelang mit einem Therapeuten an dieser genauen Rede gearbeitet zu haben, und das ist in Ordnung. Das gleiche Opfer nähert sich seinem eigenen Leben mit einer Art ruhiger Professionalität, während der Schauspieler eingestellt hat, um seine Geschichte wieder zu erzählen. Zu dieser Zeit scheint sich Hanias Arbeit zu einem breiteren Thema über die Ethik des Dokumentarfilmkinos zu verpflichten, und ob es in Ordnung ist, ein Trauma in einem Medium oder einer Methode zu nutzen.
(Credits: far / jour2fête)
In Vier Tochter S, die Methode des Regisseurs scheint die dunkelsten Längen für die Form zu erreichen. Während es immer darüber gesprochen wurde, wie moralisch es ist, wieder echte Geschichten zu erzählen, sei es mit Schauspielern oder Anfällen von Menschen aus echten Menschen, bemüht sich Hania, beide zu verschmelzen. Irgendwann dachte ich für mich selbst, Erholung ist ein Klischee, also werde ich [das Klischee] verwenden, ich werde es entführen, um die Vergangenheit zu beschwören und die Familie über diese Vergangenheit nachdenken zu lassen, [lass] den Schauspieler Fragen zu Motivation stellen, Hania, Hania sagen Über die Ausarbeitung des Films und legen Sie das Genre auf den Kopf. Da echte Menschen in dieser Geschichte korrekt sind und mit den Schauspielern in einem dramatisierten Set zusammenarbeiten, wird ihre Wahrheit als Drehbuch behandelt, da die Schwestern Schauspieler ihrer eigenen Erholungen werden.
In todo momento, el documental se reproduce entre fascinantes capas de autoconciencia que dejan a su audiencia preguntándose qué era lo correcto, qué era cruel y qué era ético. In algunos momentos, atrapados entre tomas de las hermanas que representan su historia, las cámaras atrapan conversaciones fuera del puñetazo que parecen completamente curativas y conmovidas mientras las jóvenes chaten con los actores contratados para interpretar a sus hermanos mayores. Se podría argumentar que el vínculo entre las cuatro chicas permitió a las hermanas reales encontrar algo de catarsis o algún cierre en su historia. Pero aún así, la idea de obligarlos a revivir su vida junto a los sustitutos se siente incómodo.
Dieses Gefühl ist in den Momenten, in denen der Schauspieler von OLFA Hamrouni von dem Schauspieler getrennt und in Frage gestellt wird, die es interpretiert, während sie nach Motivation hinter der Szene sucht, noch schlimmer. Ähnlich wie die Ideen, die in genannt werden Mai Dezember OLFA scheint ein Thema zu werden, das analysiert werden kann, um inspiriert zu werden, anstatt Gegenstand der Geschichte zu sein. Während es ein würdiges Thema ist, zu analysieren, wie die strenge Ausbildung von Hamrouni und ihre eigene Anwendung der strengen Regeln für ihre Töchter sie möglicherweise zu Opfern religiöser Extremismus geführt haben, wenn man bedenkt, dass Sie vor diesem oder damit etwas unempfindlich sind.
So und so fragwürdig es auch klingt, ist es die Unempfindlichkeit und den Konflikt von Vier Töchter Das macht es aufregend. Während die Geschichte der Chikhaoui -Schwestern es würdig genug ist, um zu erkunden, eröffnet Hanias Entscheidung, sie auf diese Weise zu erkunden, mit der Familie selbst in einer breiteren und faszinierenden Behandlung der Dokumentarfilm -Schöpfung als Ganzes. Während ich mich in den unangenehmen Momenten in meinem Sitz verändere oder mich selbst feststellte, eröffnete Jaw während der wiederholten Konfrontationen zwischen dem Team, dass der Film ihn auf einem Niveau umfasst, als er nur an sein Einfühlungsvermögen begeistert ist. Vier Töchter Es ruht nicht in seinen Lorbeeren, wenn sie sich nur für die Familie schlecht fühlt. Stattdessen tritt es in den Darm ein, warum dies passiert ist und wo jetzt alles ist, und baut einen fleischigeren Job auf, ob sich diese Methode ethisch anfühlt oder nicht.
In some instances, it seems like Hania is aware of the blurred line she’s walking on. The decision to leave in the moments where her actors can’t handle what her real-life subject can, or to keep the cameras rolling during arguments or emotional moments, seems to suggest a self-awareness that this documentary is also in part interested in documentary making.
Hanias Film über vier Schwestern wird mit großen Themen im Laufe der Geschichte selbst und dann massivere Überlegungen über Ethik und Geschlecht mischt. Das emotionale Gewicht, das so viel wie eine harte Geschichte als Merkmal hat, ist schwer. Das Projekt fühlt sich eher wie die Therapie als nach Archivierung an, die Familie einbezieht die Familie sowohl emotional als auch buchstäblich, während sie Rollen der Handlung übernehmen. Dadurch beweisen vier Töchter die Grenze dafür, wie sehr das Thema an einem Dokumentarfilm teilnehmen sollte und wie ethisch im Allgemeinen die Form ist.
