Donkey Kong Country: Der Soundtrack des Videospiels, der die Musik für immer verändert hat

Wenn Musiker technische Einschränkungen ausgesetzt sind, kann dies Momente des Genies inspirieren. Sie müssen nur die Geschichte hinter einem Song wie Tomorrow nie lesen, um zu erfahren, wie die Beatles das rudimentäre Studienteam voll ausgenutzt haben, um ein Meisterwerk zu schaffen. Obwohl aufgenommene Musik im Jahr 1994 erheblich vorgegangen waren, standen Videospielbands immer noch mit vielen technischen Herausforderungen.

susan alice buffett

Also, als David Wise die Aufgabe hatte, den Soundtrack zu erstellen Donkey Kong Land Ich wusste, dass ich kreativ sein musste. Die Tatsache, dass es einen der denkwürdigsten Soundtracks aller Zeiten produzierte, unerbittlich remixte, ständig von modernen Musikern bedeckt und verehrt wurde, ist ein Zeugnis ihrer Kräfte der Kreativität.

Die Herausforderung für Sabio war riesig. Zuvor hatte er Videospiel -Soundtracks für die NES erstellt, war aber frustriert darüber, wie die meisten von ihnen wie eine Glocke klangen. Als die Ära von 16 -Bit -Spielen in Form von SNES kam, fühlte er eine Chance. Die SNES hatten acht Audiokanäle, ein Update in den fünf, die die NES hatten, aber weise war nur 64 KB RAM zur Arbeit. Um es in einen Zusammenhang zu setzen, entspricht dies ungefähr eine halbe Sekunde einer modernen Audio -Datei. Wise musste einen kompletten Soundtrack in diese 64 KB einfügen, aber die zusätzlichen Audiokanäle gaben ihm Platz zum Improvisieren.

WISE begann damit, mehrere Tastaturgeräusche in Hexadezimalcodes zu transponierten, genau wie ein Musiker Tastaturgeräusche in Punkte umsetzen konnte. Mit diesen Codes baute er nach und nach eine Bibliothek von aufgezeichneten Samples aus echten Instrumenten, eines der ersten Male in einem Videospiel. Dies gab dem fertigen Produkt ein viel dynamischeres und realistischeres Gefühl als die vorherigen Soundtracks.

Der erste Song, der Wise aufgenommen hat, war DK Island Swing, das zu einem grundlegenden Element des Franchise werden würde. Es wurde durchgeführt, drei getrennte Demonstrationen zu nehmen, die Wise für Seltenheit verzeichneten, bevor sie auf einem einzigen Track kombiniert wurden. Das Ergebnis ist ein Jazz-Bop-Funky und oszillierender Knaller, der der geworden ist Eigentlich Kongs Esel -Thema. Es öffnet sich mit Dschungeltrommeln, die allmählich das Volumen erhöhen, und bringt bald eine niedrig funky Linie, Synthesizerstiche und Klavier blühen, bevor es in den erkennbaren Ohrwurm einbricht, den wir heute kennen.

Das Kontext der Höhlenbewohner klingt aus dem Zusammenhang und klingt eher nach einer experimentellen Umweltmusik der 1970er Jahre als nach einem Soundtrack für ein Videospiel. Mit Siniestos -Synthesizern und knappem Percussion schuf er eine solide musikalische Landschaft, die weit über alles hinausging, was bisher gesehen wurde. Aber die größte Leistung im Soundtrack ist die monolithische aquatische Umgebung. Das Endergebnis ist ein beeindruckendes Musikstück näher an einer Filmpartitur als Videospielmusik.

jennifer pan vater

Die aquatische Atmosphäre veränderte mir alles, er, er sagte IGN im Jahr 2023. Ich habe damals nicht für einen Unterwasserspiegel geschrieben, ich habe nur versucht, es gut klingen zu lassen. Es war einer dieser Momente der Glühbirne in dem, was ist, wow, das ist fantastisch! Für mich ist es gleichzeitig traurig und erbaulich. Obwohl es ziemlich dunkel ist, haben Sie das Gefühl, dass sich die Dinge verbessern werden. Er fügte hinzu, dass das Lied sein Favorit im Soundtrack und seine größte technische Leistung sei.

josh winterhalt

Nach seinem Start, Donkey Kong Land Es wurde ein kultureller Riese. Er verkaufte acht Millionen Exemplare weltweit und wurde von Kritikern gelobt, und viele wiesen auf den innovativen Soundtrack des Spiels als einen der bekanntesten Aspekte hin. So lobte es, dass es im folgenden Jahr sogar in CD in den USA eingeführt wurde, eines der ersten Male, in denen eine Videospielband im Westen einen kommerziellen Start hatte.

Trotzdem war der langfristige Effekt des Soundtracks schwieriger zu messen gewesen. Wise zog in andere Projekte und war sich nicht sicher, ob Musik wirklich einen bleibenden Einfluss hatte. Aber im Laufe der Zeit war klar, dass Musik das Spiel sogar überlebt hatte. Als das Internet an Popularität und Umfang wurde, schlossen sich Generationen von Spielern plötzlich an. Und jeder schien auf sein Lieblings -Videospiel zu zeigen: die Donkey Kong Land Soundband.

Jetzt ist es überall. Die Songs wurden auf YouTube und SoundCloud tausende Male abgedeckt, remix und wiederverwendet. Er hat sogar einige der größten musikalischen Ikonen für heute gelobt: Das Gambino der Kinder zeigte eine aquatische Atmosphäre für sein Lied Eat Ihr Gemüse und erklärte seine Liebe zum Lied in einem Interview Mit Sicherung. Es ist aus dem Kong Esel Wasserstand, sagt er. Es war ein Rhythmus, der mir wirklich sprach, dass Bass unerbittlich war.

Laut IGN stellte der Soundtrack eine neue Welle von Kunstanerkennung durch das Medium [der Videospielmusik] ein. Zuvor hatte es sich auf einfache 8 -Bit -Proben beschränkt, die auf einem Niveau wiederholt wurden. Die Musik spielte eine Rolle im Spiel, aber es war eine Idee des letzten Moments. Donkey Kong Land Es war eine imposante technische Leistung, die den Weg für zukünftige Videospielbands und sogar die moderne kommerzielle Musik ebnete. Es ist nicht schlecht für etwas, das wie eine Glocke hätte klingen können, wenn es einige Jahre zuvor veröffentlicht worden wäre.