Was ist das einzige einfache Instrument, um Platin zu sein?
Eine der verlorenen Merkmale der Musik ist die Fähigkeit, transformativ zu sein. Ja, wie bei den meisten Kunstformen sind ihre wichtigsten Merkmale, um das Verständnis zu fördern, die groben Emotionen des Lebens zu verstehen und wichtige politische und soziale Fragen zu stellen, die aus gutem Grund geschätzt werden. Aber manchmal möchten Sie nur in einem dunklen Raum sitzen, die Kopfhörer mit Geräuschunterdrückung anziehen und der Realität mit einer Melodie entkommen.
Während ich eine Art Zuhörer von sich selbst bin, hat sich mein Geschmack im Laufe der Jahre entwickelt. Es waren die Texte, die mich in die Musik brachten, aber Musik brachte mich in etwas Breiteres. Innerhalb der Erforschung von strukturelleren und experimentellen Welten hat sich die Instrumentalmusik als die aufschlussreichste erwiesen.
Egal, ob es sich Miles Davis Wenn Sie sich in Schichten von klanglichen Texturen eintauchen, fördert sie eine emotionale Reaktion, die weit über den Ausdruck von Wörtern hinausgeht. Im schlimmsten Fall kann ein gutes Instrumentalalbum im schlimmsten Fall faszinierend und im besten, vollständig Transporter, der tiefen Meditation ähneln.
martyn eaden
Trotz meines Versuchs einer hohen Augenbrauenversion über Instrumentalmusik werde ich zu einem anderen Marsch wechseln. Während Herbie Hancock in meiner regelmäßigen Rotation ist und ich denken kann, dass es mich besser macht als alle anderen, Hans Zimmer Namen und John Williams Sie sind nicht sehr weit in meiner Instrumental -Küche -Wiedergabeliste. Ja, ich kann so tun, als ob ich Jazz liebe, aber ich liebe es auch, so zu tun,
Kitschig oder nicht, einige der besten Momente der Instrumentalmusik haben die Hände von Filmkomponisten erreicht. Nicht nur die Lieferanten von Transformationsgefühlen, die ich so geliebt habe, sondern sie drücken auch die zugrunde liegenden Emotionen einer bestimmten Szene, die einen bleibenden Eindruck darstellen, der Sie in meinem Fall trotzdem in der Küchentheke weint und die verdammten Zwiebeln beschuldigt.
Viele würden mehr diskutieren Ikone aller Soundtracks Es ist derjenige Star Wars , geschrieben von John Williams. Er verkapste das goldene Zeitalter von Hollywood -Erzählungen, die von Helden getrieben wurden, und wachte zur Öffentlichkeit auf, während sie bereit waren, sich auf eine Reise in ein Land weit weg zu begeben. Obwohl die Kassenscheiben bei der Veröffentlichung der Filme angewendet wurden, hinterließ ihr Soundtrack, der begleitet, keine Marke auf den Listen. Und verständlicherweise wurde es für den einzigen Zweck konzipiert, den Film zu erziehen, der tapfer machte.
Es war ein angemessenerer Soundtrack für Hans Kreuzzüge allein als für die Tanzbewegungen eines Jabba, das von Alkohol, dem Hutt und der geräucherten Bar, die er besetzt, hinzugefügt. Jabba gab keinen Rhythmus, um seine wackelnden Hüften zu schütteln, und letztendlich ist dies eine der Haupttragödien des Films. Und es war ein Fehler, dass Domenico Mononardo, auch bekannt als Meco, bereit war zu korrigieren.
1977 veröffentlichte er sein Album Musik inspiriert von Star Wars and Other Intergalactic Funk. Sein Eröffnungslied war eine Wiederholung von Williams 'klassischem Song durch Millennium Records. Star Wars: Episode IV—A New Hope Aber mit einer niedrigen Rolllinie und einer brillanten Messingabteilung, die eine Beleuchtungstanzfläche brachte, so dass Jabba seine Bewegungen bricht. Er setzte sich mit anderen Spuren wie einem anderen galaktischen Funk fort, der eine 12 -minütige Tempo -Spirale war, die zusätzlich zum Kopfraum in seinen Instrumenten nur sehr wenig Platz hatte.
Aber es war das dritte Lied, Star Wars Thema/Cantina Band, bei dem Meco die Sensibilität der beiden Anfangszahlen mischte, um zu liefern Star Wars Wahre funky Lovechild. Pidgy Support über die Popularität der Filmreihe und den unersättlichen Appetit der Welt für den Spaß mit Disco -Infusion wurde das Lied zum ersten und einzigen einfachen Instrumental einfach in Go Platinum.
Wie es war Star Wars: Episode IV—A New Hope an der Abendkasse handeln?
In der modernen Welt sind wir von den allgemeinen digitalen Effekten und den unrealistischen Action -Sequenzen entmutigt, die wir nach etwas Authentischem sehnen. Christopher Nolan entdeckte, wie man die Erlaubnis erhielt, ein Handelsflugzeug in einem Flughafen -Hangar zu einem brennenden Feuer zu schicken, bevor er die Verwendung von Spezialeffekten gewährte. Aber wann Star Wars: Episode IV—A New Hope Es wurde gestartet, das Spiel positiv verändert und die Bar für die Eskapisten dystopische Erzählung und darüber, wie Spezialeffekte verwendet werden konnten, um die Zuschauer in eine völlig neue Welt zu transportieren.
Infolgedessen gingen die Fans nach ihrem Debüt in die Messe in die Kinos, was zu ihren zerstörenden Kassenscheiben führte. Der erstmals am 25. Mai 1977 in den USA in den Kinos eingeführte Gewinn war bei 461 Millionen US -Dollar in den USA und 314 Millionen US -Dollar im Ausland enorm. Lucas 'Film überwand Fauces Zu dieser Zeit zum höchsten Einblickefilm aller Zeiten zu werden.
Kurz darauf erhielt der Film zehn Nominierungen für die Academy Awards und gewann sieben von ihnen. Es wurde zu einem der ersten Filme, die als Teil des nationalen Filmregisters der United States Congress Library ausgewählt wurden, weil sie kulturell, historisch oder ästhetisch waren. Bis heute wird es als einer der besten Filme aller Zeiten angekündigt, die einen so breiten Weg eröffneten, dass ein in Tribut gemachtes instrumentales instrumentales Funk -Album zu Platin wurde.
