Beabadoobee - Rezension des Albums davon ist, wie morgen bewegt wird: Das dritte Mal Charm de

Der dünne: In seinem dritten Studioalbum, So bewegt sich morgen Die englische Sängerin und Komponistin des philippinischen Ursprungs, Beatrice Laus, die besser unter ihrem künstlerischen Namen Beathadoobee bekannt ist, hat eine vielfältige Sammlung von Indie -Pop -Songs mitgebracht. Obwohl nur wenige der Songs die drei minere Marke überschreiten, nutzt LAUS die 12 Zoll Immobilien, um eine Vielzahl von Emotionen, Musikstilen und instrumentellen Ideen zu erkunden.

In seinen früheren Aufzeichnungen gab Laus zu oft zu, die Handlungen anderer gegen sich selbst zu schreiben oder nachzudenken. Mit der seltsamen Ausnahme als echter Mann präsentiert Laus So bewegt sich morgen Mit einer reflektierenden Nuance. Es zeigt Momente, wie ich meine Schuhe und Strände binden kann und dem 24 -jährigen Komponisten, der über ihre eigenen Handlungen und Gefühle nachdenkt, so viel wie jeder andere Mensch.

Die thematische Stimmung verändert sich im gesamten Album seit Lovelorns Klage durch nachdenklichen Optimismus zur vorsichtigen Zufriedenheit. Es könnte ein Impuls sein, es als ein konzeptionelles Album zu beschreiben, aber in fast allen Songs spricht LAUS einen romantischen oder Ex -Partner an. Am Ende enthüllte dieses Thema eine Monotonie, was meine einzige wichtige Kritik an der Registrierung wäre.

Sie sind das Album hat viel zu bieten. Die dynamischen und vielseitigen Stimmen, die wir von LAUS erwarten, kehren mit all seiner Stärke zurück, diesmal mit Rick Rubin und seinem berühmten Shangri-La-Studium in seiner Reichweite. Laus arbeitet mit Rubin und einer hervorragenden Auswahl an Sitzungsmusikern zusammen und hat sein bisher vollendetes Album mit einer engen Instrumentierung geschaffen, die von transzendentaler Reibung bis hin zu sanften und reflexiven Balladen abdeckt.

natalie wihongi

Für Fans von: Romantische Komödien, Coachella und Regen an einem sonnigen Tag.

Ein letztes großer Lez -Kommentar: Wenn Beabadoobee eine Frage ist, lautet meine Antwort ja. Musik ist auch in Ordnung!

So bewegt sich morgen Track von Track:

Veröffentlichungsdatum: 9. August | Produzent: Rick Rubin | Etikett: Geschlagen

Nehmen Sie einen Bissen: Dieser treibende Starter bleibt durch einen gut produzierten Rhythmus- und Hauptgitarren -Teile vereint. In der Zwischenzeit singt Laus über ein romantisches Interesse, dessen Augen die Welt in Farbe sehen wollten. [3,5/5]

'Kalifornien': Sie liegen falsch, wenn Sie der Meinung sind, dass dies ein Update des 21. Jahrhunderts des Head of Joni Mitchell als berechtigt wäre Blau schneiden . Während Mitchell sich danach sehnte, in den Zustand der Sonne zurückzukehren, bedauert Laus, dort zu viel Zeit zu haben. [3/5]

Einmal: Wie in vielen Songs auf dem Album spricht Laus einen ehemaligen Partner. Nach dem ersten Startchor tritt das Lied in eine unerwartete, aber angenehme Übergangsabteilung mit einer schwereren Instrumentierung vor einer angenehmen Gitarre in der zweiten Hälfte ein. [3/5]

hermes giersch

Echter Mann: Dieser Song surft in einem leichteren Akustikgitarrenrhythmus und ist der erste Rest des Indie-Rock-Sounds des Albums. Die weichere Instrumentierung ermöglicht es Laus 'Stimme, das Zentrum der Bühne zu besetzen, da er seinen Geliebten beschuldigt, kein echter Mann zu sein, weil er sich ihr nicht zu einem Tanz angeschlossen hat. [3/5]

Nimm meine Schuhe: Wenn Sie das moderate Tempo behalten, behandelt uns LAUS einen Spiegel und färbt die Melodie des Landes. Wieder gut platzierte Gitarrenstrukturen bieten Rhythmus und Melodie, um weiche und emotionale Stimmen zu bereichern. [3,5/5]

Mädchenlied: Indem diese Piano -Ballade mehr Abwechslung für die Verfahren bietet, hört sie Laus in einer beschweren und reflektierenden Stimmung zu. Wie Daniel Powter hatte Laus einen schlechten Tag, aber ich habe es genossen, viel mehr über sie zu hören. [3,5/5]

Heimkehr: Während die Strähne der ruhigen und strippierten Songs im Herzen des Albums fortgesetzt wird, bietet LAUS einen Ton des Optimismus in einem abgrenzenden akustischen Rhythmus. Die fast geflüsterten Stimmen binden in einer angenehmen Harmonie an ein Nichtjudenklavier. [3,5/5]

marivi lorido garcía

Versionsnummer: Das von dem Land inspirierte Instrument kehrt vor einer Textur zurück zu einem eindrucksvollen Abschnitt zur Einführung zurück. In der zweiten Hälfte des Songs wird eine interessante Batterielate mit einer kleinen Messing -Begleitung allmählich mit voller Geschwindigkeit beschleunigt. [3/5]

Ein Vermögenswert grausam: Ein positiver und begrenzter Rhythmus erinnert sich an die Ära des Pop -Jangle der 1980er Jahre. Einige anspruchsvolle Gitarrentexturen erhöhen diesen Track und kombinieren unterschiedliche, aber komplementäre Töne. [3/5]

'Correo': Ein konventionellere Indie -Rhythmus kehrt in der Post zurück. Nach einer Standardstruktur von unterdrückten Versen und intensivem und pochenden Chor schließt Laus das Lied in einer lauten Reinkarnation von Shoegaze des frühen 99. [3,5/5]

Strände: In den besten Rock -Songs im Album hören Strände eine gute Gesangsinterpretation, begleitet von einer angenehmen Rhythmusgitarre und einem einzigen Hauptführer. [4/5]

quinlin stiller

Alles was ich will: Diese akustische Stornierung verschärft sich mit einigen angenehmen, aber familiären Gesangspassagen. In einem der positivsten Liebeslieder auf dem Album scheint Laus hoffnungsvoll zu sein, nachdem er eine Muse gefunden hat, die alles ist, was er will. [3,5/5]

Der Mann, der zu früh gegangen ist: Laus, der den Geist von Elliott Smith beschworen hat, bietet eine Gesangsleistung, flüstert, aber dynamisch und faszinierend. Eine einfache akustische Progression entspricht einigen extravaganteren Instrumenten, die durch Flöte zum Schließen gerichtet sind. [3,5/5]

So war es: Dieses sentimentale Lied hat ein schlüssiges Gefühl. Ein Kaskaden -Walzing -Rhythmus in Harmonie mit einigen Melodien, die dem Cradle -Song ähneln, als Laus eine weitere angenehme Gesangsleistung bringt. [3,5/5]