Warum George Harrison Ray Charles 'Version eines klassischen Beatles -Songs nicht mochte

George Harrison war nie eines der Worte. Auf die Frage, was er in den 1980er Jahren über die Produktion von Paul McCartney hält, sagte der Gitarrist, sein Bandkollegen sei aus seinem eigenen ausgelaufen. Auf die Frage, wie er sich über die Leistung der Beatles auf dem Dach fühlte, sagte er, er würde nur dann dorthin gehen, wenn die anderen es tun. Und als er gebeten wurde, die Version von Ray Charles in etwas zu kommentieren, antwortete Harrison mit charakteristischer Ehrlichkeit.

Als ich dieses Lied schrieb, dachte ich in meinem Kopf an Ray Charles Singing, erinnerte sich Harrison. Als passiert, endete das Lied mit mehr als 150 Cover -Versionen, aber als Ray Charles es tat, hat er mich sehr enttäuscht, bis auf das Medium, die Brücke, singt sehr gut. Aber es war ein bisschen kitschig, das tat es.

Im Gegensatz zu den gleichstimmigsten McCartney begeisterte Harrison die nachgewiesenen Antworten selten, die von einem Rockstar erwartet wurden, und reagierte direkt und mit großer Resonanz. Er neigte nicht dazu, seine Antworten kryptisch zu binden, noch Zucker in seine Metaphern zu gießen, sondern antwortete auf die fragliche Antwort. Manchmal taten die Worte weh, aber er war ehrlich und gab nie etwas, das nicht ganz aufrichtig war.

Dann, als er McCartneys Produktion traf, weil er das Gefühl hatte, dass der Bassist es besser machen konnte. Und als er sagte, er wollte nicht auf dem Dach spielen, wollte er nicht schwierig sein, sondern gab seine direkte Meinung zu dieser Angelegenheit ab.

Dies kehrt zu seiner Meinung über Ray Charles zurück, den Pianisten, der Harrison inspiriert hatte, seine denkwürdigste Arbeit zu schreiben. Harrison erwartete eindeutig etwas Besonderes seines Idols, nur um Charles zuzuhören, um einen unaufrichtigen Versuch der Stimme zu liefern. Charles sang nicht von einem wirklichen Ort, sondern um seinen Katalog zu vervollständigen.

Dies ist keine Kritik am Pianisten, sondern ein Spiegelbild des Standards, der sich dem Film engagiert. Die Beatles waren nicht seltsam, um Abdeckungen unter den Standards aufzunehmen, wie in ihren gewünschten Interpretationen von Mr Moonlight zu hören ist, und jeder versucht, mein Baby zu sein (letzteres von Harrison selbst). Und dann ist da noch das kleine Problem, mir den Geist zu erlangen, Harrisons Behandlung einer Harrison -Behandlung eines Jazzstandards, der mit dem Zweck der Sicht der Mentalität durch die Einfache von Harrison geschrieben wurde. Die Nostalgie verkaufte an diese Zuschauer, die die Strecke wartete.

Harrison war ein Popstar Reacia, aber er war freundlich genug, seine Aufmerksamkeit auf die fraglichen Interviewer zu achten und ihnen das zu bot, was er zu dieser genauen Zeit erlebte. Der einzige moderne Zeitgenosse, an den ich denken kann, ist Peter Hook, der Quecksilberbassist, der in den 1980er Jahren einen neuen Orden auf Tour hat. Wenn sich Hook euphorisch fühlt, wird er es Ihnen sagen, damit er seine früheren Bandkollegen für neue Orden aufregen wird, wenn er in diesem bestimmten Moment fühlt.

Harrison war stolz auf Wahrhaftigkeit, daher waren seine Gitarren -Ornamente so besonders, während er gleichzeitig erklärte, warum seine Texte so schmerzhaft persönlich waren. McCartney erinnerte sich an ein Gespräch mit Harrison, in dem der Hauptgitarrist ihn aktiv fragte, warum er so viel Zeit damit verbrachte, fiktive Charaktere wie Eleanor Rigby verbracht zu haben, als er seine Arbeit in sich selbst konzentrieren konnte. Der Bassist hätte sich durch Unterstellen verletzt fühlen können, aber Harrison drückte wie immer aus, wie er sich an diesem Tag fühlte.

Das Beatles -Song, bei dem George Harrison den Bass spielte

Randnotiz: Harrison war mehr als glücklich, die Interpretationen zu loben, die er für seine Zeit würdig hielt. Er liebte die Interpretation von James Brown Ausflugssportier de etwas, und Smokey Robinson schaffte es in einem Stil, der den alten Beatle anzogen. Ich bin seit Jahren ein großer Bewunderer von Smokey Robinson, Harrison akzeptiert . Er hat etwas getan.

Harrison hat eine Version der überraschenden, die Sie wirklich die Kontrolle über mich haben Mit den Beatles. McCartney bindet ihn für den Chor an ihn, da seine Stimmen als ausdrucksstarkes Ganzes miteinander verflochten sind. Es klingt mächtig, gerade weil beide Männer Leidenschaft empfanden und einen weiteren Aspekt der Wahrheit markierten, der seine Arbeit kanalisierte.

Harrisons beste Alben waren die ehrlichsten, die sich nach der Sehnsucht nach abgeleitet haben Alle Dinge müssen passieren zur Erlösung von Zusätzliche Textur (lesen Sie alles darüber!). Ohne Bedeutung oder Charakter, Neun Wolke Es ist eine viel leere Erfahrung, obwohl das Album zwei Songs erzeugte, die die Wellen erreichten und seine Popularität nach fast zehn Jahren der Dunkelheit verstärkten.

Aber es war Kunst als Handel, und wenn Harrison eine Seele bei der Arbeit setzte, ging sie während des Mischprozesses verloren. Und dann haben wir ein Album, das so kitschig ist wie Charles 'Aufführung, die in Summing gehört hat.

Glücklicher beendete Harrison seine Karriere in einem Album, das die Herrlichkeit und Misserfolge seines Lebens applaudierte und in einem Mosaik besiegelte, das Beatle in seiner fehlbarsten und menschlichsten Form festhielt: Gehirnwäsche .

Stream Charles 'Einreichung unten.