„Performance“: Das letzte große Album der Ära des Grunge
Die Grunge -Szene beabsichtigte nie, lange zu dauern. Selbst wenn Kurt Cobains Tod zu der Zeit berücksichtigt wird, als das Genre offiziell starb, hat keiner der Seattle -Bands, die in dieser Amtszeit unterschrieben wurden, und verbrachte nicht viel Zeit, bevor alle zu ihren eigenen getrennten Projekten gingen. Aber von den vier Größen des Genres gelang es Pearl Jam zumindest, gegen Ende der neunziger Jahre einen guten Bogen in das Genre zu bringen.
Kurz nach Cobains Tod war Pearl Jam auch nicht in gutem Zustand. Eddie Vedder hatte langsam berühmt und hörte ein Album wie Vitalogía, Sie können Ihre Beschwerden in Echtzeit übertragen, einschließlich einiger Songs, die so klangen, als wären sie so konzipiert, dass sie Fairweather -Fans wie Bugs und Pry stören würden. Und es ist nicht wie Kein Code In dieser Hinsicht war es auch viel besser.
Es gab immer noch Rocker wie Hail Hail, aber Lukin zeigte bereits, dass er immer mehr mit der Pflege von sich selbst gerührt hat, und ich bin offen ist die seltsame Art von Umweg, die Sie in einigen dunklen Türen finden würden. Sobald Vedder jedoch entdeckte, dass der Stardom nicht verschwinden würde, dachte er, er würde seine Plattform nutzen, um etwas zu sagen Zehn.
Während nichts die Höhen von so etwas wie Jeremy oder gleichmäßiger Flow erreicht, war die fünfte Abreise der Band das erste Mal, dass sie merkten, dass es gut war, etwas Mohn zu schreiben. Mit allen, die zu bestimmten Songs beitragen, Songs wie Fliegen Er gab ihnen eine massive Single zur Arbeit, und Vedder wusste, wie man kritisch ist, als er auf Spuren wie die Evolution wollte.
In Bezug auf die Arbeit nach 1994 der Band ist dies mit viel das beste ausgewogene Album in seinem Katalog. Pearl Jam hatte schon immer die Angewohnheit, ihre Alben auf die lange Seite aufrechtzuerhalten, aber kein Teil dieses Albums fühlt sich lang an und hat immer eine windige Melodie direkt neben den lustigen Rockern, beispielsweise wenn die wunderschöne schlechte Ballade zwischen den MFC -Songs und dem Versteck gegen Ende des Albums durchsetzt ist.
Der Klang kann weit vom Grunge entfernt sein, aber der lyrische Inhalt ist so wahr wie möglich. Während die meisten ersten Songs von Pearl Jam seine Wut an alles leiten, was sie getan haben, ist dies das andere Gesicht dieser Münze, wo sie über offenere Songs sprechen. Do The Evolution ist ein Fall, dass Vedder eine Figur spielt, aber die Wishlist ist ein aufrichtiger Blick auf alles, was er in diesem Leben verlangen kann, und seine Bereitschaft, in keiner Weise einen Unterschied zu machen, fühlt sich in keiner Weise wie der ältere Bruder eines Songs an, wie nicht für Sie ein paar Alben zuvor.
In Zukunft würde die Band einige neue Genres untersuchen, die völlig unabhängig von Grunge waren. Aufzeichnungen wie Binaural y Management Act Sie tauchten seltsam in Art-Rock ein, und ihre Rückgaben zu den Grundlagen hatten viel mehr mit Direct Rock in zu tun Taste zurückziehen y Strahl, Aber Produzieren Schlagen Sie diesen bequemen Mittelpunkt, um vor dem Jahrzehnt einen guten Bogen im Genre zu binden. Auslassen.
Mehr als alles andere Produzieren Es ist, als würde man die ganze Band sehen, um im Laufe eines Albums einen Charaktersofen zu haben. Sie waren die Art von Musikern, die nichts mit den großen Unternehmen zu tun haben wollten, aber da sie gezwungen waren, in die Welt von Glitz und Glamour einzutreten, lernen sie schließlich, Rockstars in ihren Bedingungen zu sein.
Und obwohl viele Post-Runge-Bands nach der Band aufgetaucht waren, um etwas zu tun, das viel weinend und deprimierender war als zuvor, Produzieren Es war eine hervorragende Möglichkeit, allen zu zeigen, wie es gemacht wurde. Es ist leicht zu glauben, dass alles, was ein Grunge war, eine Stimme war, die ausdrückte, wie viel Schmerz der Sänger zu dieser Zeit empfand, aber in der Lage zu sein, jedes Mal mehr als eine große Enttäuschung zu sein, wenn ein Künstler in die Studie eintritt
