Rezension des Films Perfect Days: Ein weiteres Juwel in der Wim Wenders Crown

Wim Wenders ist ein Filmemacher, der die Projekte, denen es an Drama, Spannung und der Art der klaren Handlungen in den beliebten Kassenerfolgen fehlt, nicht abscheulich. Wie in früheren Projekten als zu sehen ist als Paris Texas, Flügel des Verlangens oder entfernt/so nah, Er fühlt sich mit einer langsamen, einfachen, sehr persönlichen oder offen sentimentalen Geschichte wohl. Dein letztes Merkmal, Perfekte Tage Es ist ein gutes Beispiel, den Jury -Preis in Cannes zu gewinnen, und es ist die japanische Einreichung für den Oscar 2024. Wenders macht einen wunderbaren Job mit einer Handlung, die fast minimal ist und eine bemerkenswerte Hauptfigur für die reine Ordinarität seiner Merkmale und externen Aktivitäten basiert. Wenders verwandelt diese Elemente zusammen mit dem Schriftsteller Takuma Takasaki diese Elemente in eine Feier der bescheidensten und unterbewerteten menschlichen Eigenschaften.

Die zentrale Figur ist ein Mann mit mittlerem Alter namens Hirayama (benannt nach dem Protagonisten im letzten Film des Regisseurs Yasujirō Ozu, als Hommage an einen der am meisten bewunderten Regisseure von Wenders). Hirayama wird von Koji Yakusho gespielt, dem lieben erfahrenen Schauspieler -Gewinner mehrerer bekannter Auszeichnungen außerhalb Japans für seine Papiere in Babel, werden wir tanzen? y Erinnerungen an eine Geisha. Seine Rolle in Perfekte Tage Er gewann den besten Schauspieler in Cannes, verdient, da es die Leistung eines Lebens ist, diskret, aber ausdrucksstark, eine besondere Herausforderung für einen Teil, der sich lange ohne gesprochenes Dialog dehnt.

Hirayama ist ein Hausmeister, dessen Arbeit impliziert, öffentliche Bäder in Tokio zu reinigen. Der Film braucht eine beträchtliche Zeit, um den Protagonisten dem Publikum nach seiner täglichen Routine mit liebevollen Details vorzustellen. Er wacht in einer kleinen und ordentlichen Wohnung auf, die in Überse gekleidet ist, ein spartanisches Frühstück isst und zu seinem Lastwagen geht. Hören Sie sich während der Arbeit eine klassische Rock -Reichweite Ihrer kleinen Kassettenkollektion an: Für den Soundtrack werden nur sehr wenig zusätzliche Musik bereitgestellt. Unterwegs braucht es die Zeit, um Bäume und Büsche in der Nähe mit der gleichen Zuneigung zu bewundern, die dazu beiträgt, sich um die Innenanlagen zu kümmern, die die Sämlinge auf ihren Reisen sorgfältig ergibt.

Während seiner Zeit hält Hirayama an, um die Wolken, die Gesichter von Passanten oder ein Objekt zu studieren, das ihr Interesse anzieht, fast so, als ob er ein altes Gemälde oder eine alte Neugier untersuchte und manchmal markante Bilder mit seiner Kamera auffasst. Ihre Interaktionen mit Menschen sind durchweg warm. Sogar Ihre Arbeit erfolgt mit fokussierter Pflege und gründlicher Pflege, die servile Aufgaben in persönliche Meditation verwandelt. Nichts davon ist übertrieben oder erhält eine offen mystische Luft; Es ist ganz natürlich durch die subtile Arbeit des Schauspielers.

Wenders unterscheidet sich erneut von Filmkonventionen durch die Verwendung von Wiederholungen über das, was erwartet werden könnte. Wir sehen Hirayama jeden Morgen aufstehen, Fahren Sie bei Tokio Sie erledigen seine Reinigungsarbeit, besuchen das gleiche Café für sein Abendessen, wählen Sie ein Buch, um einzuschlafen, nur um den Zyklus wieder zu wiederholen, bis die Routine vorhersehbar wird. Ein Ergebnis ist, dass die trivialsten Veränderungen in der täglichen Routine die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich ziehen, genauso wie sie Hirayamas Interesse wecken. Die Wahl des neuen Lesematerials y Das Thema, das im Café diskutiert wird, wird interessant gemacht, nur weil sie aus der Runde der identischen Aktivitäten stylen.

Ein weiteres Ergebnis ist, dass das Publikum mühelos mit der Persönlichkeit, Meinungen und Aromen von Hirayama einhergeht, bevor etwas Wichtiges passiert. Der Film macht eine faszinierende Ergänzung: Wenn Hyrayama schläft, werden die Einblicke seiner Träume als neblige, vage und unzusammenhängende Bilder gezeigt, aber sie enthalten Gesichter und Situationen, die im Laufe des Films von Bedeutung werden können, und gibt häufig einen Hinweis auf ihren mentalen Zustand oder ihre aktuellen Bedenken. Der Fotografiedirektor Franz Lustig für die Kameraarbeiten, die den Ton jeder Szene erfasst, muss der Kredit -Direktor von den Bildern der granulierten Träume bis hin zu den imposanten Blick auf den Himmel oder die Bäume erfasst werden. Hirayama freut sich beide in den engen Schüssen der schwachen und komfortablen Privatsphäre seines Hauses beim Lesen. Die Kamera wird oft genauso kommuniziert wie der Dialog, insbesondere in einzelnen Szenen.

Die Geschichte nimmt eine neue Richtung ein, wenn die Teenager -Nichte von Hirayama (Aoi Yamada) erscheint. Sein Besuch präsentiert das komplizierte Thema von Hyrayamas Familie und einen langen Konflikt zwischen ihm und seiner Schwester, was Zwietracht zu einem scheinbar friedlichen Leben führt. Der Film ist nach wie vor die genaue Ursache des Streits immer noch mehrdeutig und konzentriert sich stattdessen auf die Abreise zwischen Familienmitgliedern und die Auswirkungen ihres Streits auf alle interessierten Parteien, insbesondere auf Hirayama selbst.

Der zweite Akt enthüllt den Schatten über sein scheinbar friedliches Leben und liefert eine bewegende und Wahrnehmungsstudie von Liebe, Verlust und Schmerz. All dies geschieht, ohne sich vom minimalistischen Stil zu befreien, und die Darstellung von Yakusho ist immer noch so subtil und beredt, Schmerzen als Freude auszudrücken. Perfekte Tage Es ist ein weiteres Juwel in der Krone eines Meisters der genialen Nuancen und ein Film, dessen Auswirkungen bei Ihnen bleiben.