Die beiden Sänger, die Amy Winehouse geprägt haben: Ich habe alles gelernt
Die Tatsache, dass seit Amy Winehouse fast 15 Jahre vergangen sind, ist herzzerreißend. Sie war eine der einflussreichsten Künstler einer Generation, die sich weigerten, den Anforderungen der Außenwelt nachzugeben, und als so viele Kreative solcher Konsequenzen hatten sie ihre Dämonen. Trotz all der Melancholie, die in seinem Leben erschien, bleiben seine Aufzeichnungen ein Zeugnis seines Glühausbruchs.
Obwohl Winehouse als tragischer Künstler in Erinnerung bleibt, in den Vorstellungen in den Vorstellungen in den Schatten stellen sich seine Talente oft in den Schatten zu nehmen. Er war nicht nur eine fantastische Sängerin, sondern schätzte auch die großartige Kunst in all ihren Formen, mit ihr als Punk als Soulsängerin.
Seine Liste der musikalischen Liebe spiegelt auch wider, wie der eine -dimensionale Charakter nicht so ist, dass beliebte Erzählungen es repräsentieren. Er hatte eine bessere Sammlung von Alben als die meisten anderen, und seine Affinität zu den Größen inspirierte sich, seine Talente zu verfolgen und mit ihnen ein Rennen zu machen. Angesichts der Vielfalt der Musik, die er besprach, stellt er auch Fragen darüber, in welche Richtung er seine Karriere hätte nehmen können, wenn er gelebt hätte. Es besteht eine große Möglichkeit, dass es heute noch im Vordergrund der Branche steht.
Wenn Winehouse jünger war, hörte er diese künstlerische Substanz nicht wirklich auf viel Seele, das Genre, das jetzt als untrennbar angesehen wird. Als er ein Kind war und in seiner Adoleszenz den Hip-Hop und den Jazz hörte, und erst nachdem er in die Motown-Mädchengruppen eingestiegen war, präsentierte er sich dem anderen Genre zusammen mit den vorherigen, seine Arbeit würde sich im Zusammenhang mit dem Nexus befinden.
Das gab Winehouse dann einen Weg zu den Legenden des Evangeliums wie Mahalia Jackson und Aretha Franklin, die zusätzlich zu großen Stimmen oft in Angelegenheiten der Seele sangen, wie es später war und eine echte Tiefe schafft, die diese lyrische Note nahm und mit der rohen Kraft ihrer Lieferung zunimmt. Es mag nicht religiös sein, aber aus diesem Grund fand er das unglaublich inspirierende Evangelium und zeigte, dass diese Musik von Anfang an sein Idol war.
Angesichts seines inhärenten Ohrs für gute Musik hörte Winehouse nur Klangjugend, Pearl Jam und vor allem die Rocker -Therapie der nördlichen Iren, als er aufgrund des Einflusses seines älteren Bruders in der Grundschule war. Trotzdem war seine Beziehung zu dieser Umgebung kurz. Er entdeckte Salz-n-Pepa, als er kurz vor der High School stand, was sich in eine bewegendere Richtung bewegte. Sein Bruder würde auch eine entscheidende Rolle bei der Jazzabsorption spielen. Er begann den Jazz im Alter von 18 Jahren zuzuhören, als sich sein Soundangriff erweiterte, und es war von grundlegender Bedeutung für die Flugbahn seines Lebens.
In Bezug auf Sänger gab es zwei, die Winehouse mehr als jede andere, Sarah Vaughan und Dinah Washington, zwei Jazz -Pioniere, die zeigten, dass es nicht nur die Welt eines Mannes war.
Sarah Vaughan ist einer meiner Lieblingssänger aller Zeiten. Sie war ein Instrument. Ich habe ein Album gehört; Es ist wie ein einzelner Summen und klingt wie ein Rohrinstrument, wie eine Klarinette, erklärt zu Der Wächter 2006. Ich kam später nach Sarah Vaughan: Ich war ungefähr 18 Jahre alt. Und ich lernte, von Dinah Washington und Dingen wie [Thelonious] Monk zu singen. Es war nicht nur der Vokal -Jazz, ich habe wirklich aus allem gelernt.
Eine wirklich einzigartige Künstlerin, Amy Winehouse, kanalisierte die Arbeit ihrer Helden in ihrem Sound brillant. Nachdem er seinen Kommentar zu Vaughan und Washington gelesen hat, wird sein ausdrucksstarkes Feuer an der Spitze seines Stils offensichtlich.
