Es ist wie Neil: Graham Nash im leckersten Gitarristen, den er kennt

Sehr selten wird eine Supergruppe größer als die Summe ihrer Teile. Obwohl Wilburys -Reisende Ende der 1980er Jahre erfolgreich einen klassischen Folk -Rock -Stil feierten, hätten die jeweiligen Bob Dylan -Rennen, George Harrison, Tom Petty, Roy Orbison und Jeff Lynne, unmöglich gewesen. In dem einzigartigen Fall von Crosby, Stills und Nash, erreichte jedes Mitglied, einschließlich Graham Nash, gemeinsam erfolgreicher als in seinen früheren Outfits.

David Crosby schloss sich nach einer prägenden Zeit mit den Byrds der Band an. Obwohl die Band Mitte -1960er Jahre extrem beliebt wurde, dank mehrerer prominenter Cover von Pete Seeger und Bob Dylan, ihrer Kreativität und daher in CSN, blühten daher die persönlichen Verdienste wirklich auf. In ähnlicher Weise war Graham Nash in den Höhen des britischen Pops mit den Hollies attraktiv gestiegen, fand aber seinen wahren künstlerischen Ruf durch den Atlantik.

In der Zwischenzeit erzielten Stephen Stills und der häufige Mitarbeiter von CSN Neil Young einen formativen Erfolg in Buffalo Springfield. Der erste fand eine stabilere Rasse in CSN, und der zweite erwies sich als Mann von vielen Geschmacksrichtungen durch eine erfolgreiche Solokarriere in der 1970 Zuma y Oxid schläft nie .

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Die Migration von Nash von den Hollies zu CSN veranlasste den Sänger und Komponisten unter einem neuen Erscheinungsbild beliebte Tendenzen. Wenn die Hollies etwas mehr Rock 'n' Roll geneigt waren, umfasste CSN die Trends der US -Länder und in einer hauptsächlich akustischen Formation beliebt. Mit seiner schönen Tenor -Stimme schloss sich Nash seinen Bandkollegen in resonanten Harmonien an und unterstützte als Gitarrist und Keyboarder instrumental.

Während sich CSNs Volksfeinkünstler Ende der 1960er Jahre auf dem Weg zum psychedelischen Felsen als entscheidend erwiesen haben, wurde das Subgenre bald hinter dem musikalischen Avant -Garter zurückgelassen. Gruppen wie die Beatles, Jimi Hendrix Experience, Cream und Led Zeppelin brachten Rockmusik mit tugendhaften Musikern wie Ingwer Baker, Eric Clapton, Jimi Hendrix und Jimi Page, die unlühend hohe Bars für die unmittelbare Welle von Progck Rock herstellen.

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In den 1970er Jahren dämmerten Nash und CSN zunehmend mit der Welle des Sängers und der Songwriter, wie von Künstlern wie Leonard Cohen, Cat Stevens und der damaligen Nash -Freundin Joni Mitchell definiert. Jeder achtete jedoch auf die dramatischen Szenen, die sich an der Spitze der Rockmusik entwickeln. Nash war besonders inspiriert von den progressiven Reflexionen von Pink Floyd, einer Band, die Ende der 1960er Jahre zum frühen Rock -Psycho -Rockzug geklettert war und seitdem auf beeindruckende Weise weiterentwickelte.

Nach einer vielfältigen Übergangszeit mit Alben wie wie Ummogma , Atom Heart Madre y Meddle , Pink Floyd fand eine kraftvolle Klangidentität im Meisterwerk von 1973, Die dunkle Seite des Mondes . Das Album war das erste der überzeugenden Konzepte von Roger Waters und präsentierte eine geräumige und emotionale instrumentelle Arbeit des Keyboarder Richard Wright und Gitarrist David Gilmour. Nash war seit Syd Barretts Jahren Pink Floyds Bogen verfolgt, war aber hauptsächlich beeindruckt von dem, was der Ersatz des frühen Anführers, Gilmour, auf den Tisch gebracht hatte.

Ich bin seit Mitte der 60er Jahre ein Fan von Pink Floyd, sagte Nash in einem Gespräch mit Entspannen . Angeblich hat der ehemalige Hollies -Sänger 1967 oder 68 den Wind von Pink Floyd gefangen, als sie ihre ersten beiden Alben starteten und nur Barrett vorstellen. Der Pfeifer an den Türen des Morgengrauens y Eine Untertasse von Geheimnissen. Die letzten dieser Aufzeichnungen präsentierten Gilmour, der anfangs Barretts Stil antwortete. In den folgenden Jahren würde es seinen eigenen Stil festlegen.

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Nash setzte sich in seinem Lob fort und bemerkte die Vorzüge von Gilmours assoziativem Stil, der die Präzision, die Emotion und den Ton über Geschwindigkeit begünstigt. Gilmour ist ein brillanter Musiker, sagte er. Es ist einer der leckersten Gitarristen, die ich kenne. Sie können letzte Bars, Bars, Bars und Bars eine Notiz machen. Nach den ersten Erfolgen wie Echoes und Atem (in der Luft) flog Gilmour zu Fans mit imposanten Soli in Shine on You Crazy Diamond und bequem taub.

Interessanterweise verglich Nash den elektrischen Stil von Gilmour mit dem seiner häufigen Mitarbeiter und Freund Neil Young. Auf diese Weise ist es wie Neil, obwohl Neil viel widerstandsfähiger ist, sagte er. Offensichtlich ist es schwierig, Young's Proto-Sharing-Arbeit mit Gilmours kristallinem Ansatz zu vergleichen. Wenn Sie jedoch Songs wie Cortez the Killer hören, können Sie verstehen, was Nash bedeutet. Als er sein Lob abschließt, wiederholte Nash, ich habe großen Respekt vor David Gilmour und jedes Mal, wenn er möchte, dass ich mit ihm singe, bin ich da.