Wie die Leadmühle vom Werfen der arktischen Affen auf den Rand des Aussterbens und warum sie gerettet werden sollte
In diesem Sommer führen arktische Affen das Glastonbury Festival an, eine weltweit verehrte Kulturinstitution, die jedes Jahr gute Gründe für gute Gründe verspricht. Sie sind auch bereit, auf eine Tour durch das Vereinigte Königreich zu gehen, die Millionen für die Wirtschaft erzeugen wird. Von einer bescheidenen Führungsqualität von Anfang an hat die Band eine so hohe Größe erreicht, dass sie jetzt eine wichtige wirtschaftliche Ausrüstung in der Musikindustrie sind. Vor ihnen erreichten die Beatles eine noch größere Größe und tragen daher nach ihrer letzten Produktion immer noch 82 Millionen Pfund pro Jahr in die Liverpooler Wirtschaft bei.
Both acts were fortunate enough to be the benefactors of local venues that helped to nurture emerging artistic talent\. However, with a whopping 35% of the UK’s Grassroots Music Venues sadly being forced to close their doors in the last 20 years, you have to wonder where the next Arctic Monkeys or ‘Fab Four’ will come from if the opportunities for progression for working class artists are continually being confiscated to perpetuate short term returns for the powers that be\.
The problem is indicative of a lack of investment faith in working class community enterprises\. It is as though governing bodies shrug their shoulders and say, ‘Sorry, but budgets don’t allow us to protect good fun for the masses in these sober financial times’ and the money that the industry actually generates is classified as some sort of magical windfall that can’t be trusted\.
Thus, investing in culture at a working class grassroots level is seen as a charitable donation that currently can’t be afforded as oppose to an investment in the future of profitable arts and a key engine of social mobility for young kids from poorer backgrounds\. In essence, if you want to make it in music then you have to have Das Kapital, das heutzutage selbstfinanziert ist which further exacerbates socio-economic disparities despite the fact that historically this country’s modern culture has been built by working class bands and artists that are no longer afforded a leg up to continue this area of growth and mobility\.
Infolgedessen erleiden Orte wie Leadmill auch einen Mangel an Fallschirminvestitionen und werden für sie immer schwieriger zu wachsen, da sie mit Herausforderungen und wenig Unterstützung überflutet werden. Dies erleichtert es für hungrige Gewinne, sie anzunehmen. In diesem Punkt gäbe es ohne Elmill keine arktischen Affen und viele andere Sheffield -Künstler, die jedes Jahr Millionen erzeugen und gleichzeitig das kulturelle Erbe lokaler Gemeinschaften bereichern, um eine nachhaltige Szene zu schaffen, eine Szene, die es wert ist, ein neues Spielzeug aufrechtzuerhalten, ist verloren.
jonathan frakes vermögen
Wie der Ort erklärt: Unsere Besitzer haben das Dock mit einer Räumungswarnung ausgestellt, von diesem Ort selbst zu operieren. Wenn sie erfolgreich sind, würde dies dazu führen, dass das Ledmill nach 43 Jahren nicht mehr vorhanden ist. Unsere Eigentümer sind kürzlich mit ihren Plänen vorgefahren, das Dock zu vertreiben, um ihre eigene Räumlichkeitslizenz zu beantragen. Dies würde bedeuten, dass die historische Institution von einer Kapitalinvestitionsfirma angenommen wird, die den Ort aus der Ferne verwalten würde, es nicht auf die lokale Szene bezieht und alle Gewinne extrahiert.
Dies wurde durch Jon McClure von der einflussreichen Sheffield Reverend Band und den Machern hervorgehoben, die die kulturelle Bedeutung der Führung hervorgehoben haben, als er uns sagte: Nun, zuerst würde ich sagen, dass der Ort für die Stadt der Tage von Esquire wichtig ist, die sie sogar vor der Messung von Führungskräften stammen. Im Wesentlichen war er immer als Leuchtturm für zukünftige Generationen dort, die hervorheben, dass es möglich ist, sich in die reiche Geschichte der lokalen Künste zu beteiligen.
McClure geht weiter: Zweitens möchte der Stadtrat mit der kulturellen Bedeutung der Stadt handeln, aber sie haben es nicht in beide Richtungen. Sie müssen Orte wie die Führende Frühling schützen, weil es ohne physische Räume keine Möglichkeit gibt, die nächste Generation von Talenten zu fördern. Daher sind sie von ihrem eigenen Petard, der kurzfristige Gewinne verfolgt und dabei die nachhaltige kulturelle Bedeutung einer Stadt schwächt. Im Wesentlichen ziehen sie es vor, einen Rolls Royce gegen eine neue Skoda auszutauschen, da die Rollen einen Motor benötigen.
Dies ist natürlich kulturell ignorant und egoistisch, was gegen das widerspricht, was Institutionen repräsentieren. Während McClure weitergeht: Alles spricht über die moralische Insolvenz der Londoner Hauptstadt, die glaubt, dass sie an einen Ort wie Sheffield gehen und einfach ohne Einwände annehmen können. Es ist ein bisschen wie Fußballvereine. Sie können Eigentum derer sein, die moralisch, geistig und historisch der örtlichen Gemeinschaft angehören und es gut tun würden, sich daran zu erinnern.
Schließlich, so sagt er, habe sich der Führer als links -Wing -Sozialfirma niedergelassen. Das muss für etwas zählen. Er ist im Grunde genommen nicht mit einer Unternehmenserfassung in London einverstanden, oder? Das bedeutet nicht, dass alles über den Anführer und seine derzeitigen Eigentümer perfekt ist, aber es bedeutet, dass Sheffielders unglaublich feindlich gegenübersteht, was als Überwachung des Landes wahrgenommen wird.
Eine aufstrebende lokale Band, die alles über die Unterstützung des Ortes der Community weiß, ist Jetski. Charles Fitzgerald von der Band erzählte uns: Der Verkauf der Führung als Sheffield -Band ist ein echtes Recht auf Passage. Für uns konsolidierte er unseren Platz als Akt, um in der Stadt und auf nationaler Ebene zu sehen. Aber es ist nicht das Gebäude, das es zu etwas Besonderem macht, es sind Menschen. Sie haben uns in vielerlei Hinsicht unterstützt, von der Marketing/Förderung unserer Schlagzeilen, bis wir uns auf der Bühne auf dem Festival auf ihre Bühne stellten und einer völlig unabhängigen Band die Möglichkeit geben, Tausende neuer Menschen zu berühren.
Fitzgerald fährt fort: Sie sind wirklich in ihm aus der Liebe zur Musik, sie kümmern sich auch um die Erfahrung des Künstlers und das Publikum. Ich denke, dass die unzähligen Bands der Größe eines Sandes, die den Umweg intime Shows regelmäßig machen. Dies ist von unschätzbarem Wert, um eine gesunde künstlerische Szene aufrechtzuerhalten, die alle schätzt. Und Jetski argumentiert, dass das Denken einfach zu einem neuen Management führen kann, wäre ein großer Fehler. 5 Minuten Google werden benötigt, um zu sehen, dass der Ansatz der elektrischen Gruppe und des Dominic Maddens -Ansatzes zur Ausführung von Plätzen nicht gleich ist, nicht einmal in der Nähe, schließen sie.
Dieser Begriff unabhängiger Räume, der die wahre wichtige Vereinbarung der Branche war, die uns dem Branchennetzwerk mitteilte, das uns sagte: GMV liegt im Herzen ihrer lokalen Gemeinschaften und bietet Künstlern und Kreativen den frühen Zugang, um ihre Fähigkeiten zu erleben und ihre Talente zu entwickeln. Sie sind die Forschungs- und Entwicklungslabors der Musikindustrie Großbritanniens von 5,8 Milliarden Pfund pro Jahr, weltweit führend in Musik und Kultur. Sie ermutigen und entwickeln neue Talente in einem offenen und nicht profitierenden Modell, das es Kreativität zum Gedeihen ermöglicht. An vielen Orten bieten sie Menschen, die sonst andere lokale kreative und kulturelle Angebote verlassen haben, einen Ausstieg.
Culture also offers us a route out of harder financial times, both mentally and in real-world economics\. As Factory Records founder Alan Erasmus told us, tough times release different avenues of creativity because \[artists\] will be going somewhere they haven’t been before\. And these avenues can drive fresh change acting as an engine of social mobility and community-driven innovation\. With that ethos, Erasmus was able to transform the floundering post-industrial Manchester into a cultural hub that vastly improved the lives and opportunities of the working class, that is needed now more than ever\.
Das ist jetzt mehr denn je erforderlich, und ohne heilige Räume wie Ledmill zu retten, ist die Zukunft der Musikindustrie Großbritanniens in Höhe von 5,8 Milliarden Pfund pro Jahr gefährdet. Die Künste basieren von Natur aus auf Kollektivismus, und Orte wie Leadmill sind ein wesentlicher Bestandteil der Herstellung von Verbindungen zu anderen lokalen Unternehmen wie Brauereien, PR -Gruppen, Musikgeschäften, Kebabhäusern und vielem mehr. Aus diesem Grund können sie finanziell volatil sein, aber sie bieten viele nicht für das Wirtschaftswachstum an anderen Orten und können tatsächlich Gewinne erzielen, wenn sie unterstützt werden. Schauen Sie sich nur den Cavern Club an, ich könnte auf die nächsten Beatles warten, aber weil er geblieben ist, sinkt er weiterhin in Einkommen und bietet unsere, Chancen, Gemeinschaft und Identitätsgefühl im gleichen Umfang. Sie bekommen nicht so schnell. Wir müssen in diesen Fällen klare Augen haben, dass für Gewinnunternehmen nur für Gewinne und nicht im öffentlichen Interesse handeln.
Weitere Informationen zum Speichern des Docks und zum Einweichung des Erwerbs des Eigentümers finden Sie hier: http://leadmill.co.uk/object [Dieser Artikel aktualisiert den Scheck, um anhängigere Kommentare von Tausenden Kane und mehr zu erhalten].
