Sababa 5: Die anachronistische Funkgruppe, die die Schlitze des Nahen Ostens am Leben hält
Die Beiträge des Nahen Ostens in die Welt der Kunst, Musik und Kultur sind seit Hunderten von Jahren umfangreich und dauern, aber die Region wird in der modernen Zeit zu oft übersehen, was zum großen Teil der jahrzehntelangen politischen Turbulenzen, die Teile der Region betroffen ist, dank der politischen Turbulenzen übersehen wird. In den 1960er und 1970er Jahren dagegen waren Nationen wie Libanon, Torkiye und Iran avantierte Gärte einer neuen kühnen Ära für den musikalischen Ausdruck.
Als die Einstellungen und die kulturelle Revolution der sechziger Jahre, die sich auf der ganzen Welt erheben, begannen immer mehr Künstler mit verschiedenen Orten und Klängen in ihrer Arbeit zu experimentieren. Im Nahen Osten Traditionelle Volksmusik und Instrumentierung schienen fast ohne Probleme mit psychedelischen Klängen zu passen, die aus London und den Vereinigten Staaten stammen, und raste für eine Vielzahl von Künstlern aus dem Nahen Osten den Weg, um völlig neue Sounds zu etablieren.
Die Musik, die von Nationen wie dem Iran ausgeht, die sich besonders rühmten Lebendige Popszene In den 1960er Jahren untergraben Türkiye, deren anatolische Psychologie das Genre in den 1970er Jahren vollständig veränderte, die westlichen Erwartungen vollständig aus der Region. Darüber hinaus produzierten diese Szenen einige der erfinderischsten und überzeugendsten Geräusche der Welt in den sechziger und siebziger Jahren, auch wenn diejenigen außerhalb der Region selten erkannt wurden.
Tragischerweise konnten viele dieser Künstler und Szenen außerhalb des Nahen Ostens nicht viel Traktion erlangten, und die Geräusche des psychologischen Felsens von Anatolien verschwanden allmählich wie jedes andere musikalische Genre, während die Pop -Szene von Nationen wie dem Iran und dem Libanon durch politische Bedenken, Konflikte und Krieg unglücklich verkürzt wurde. Die Kraft der Musik, die den Geist erweiterte, bedeutete jedoch, dass er nur so lange wegbleiben konnte, bevor er von späteren Generationen von Musikern wiederentdeckt und übernommen wurde.
Mitte 2010 war es das Team von Tel Aviv Sababa 5, der die Fackel des Nahen Ostens sammelte und faszinierende Instrumentalhinweise schuf, die von diesen psychedelischen Geräuschen und voller Funk aus der alten Schule gewonnen wurden. Sababa 5 übernahm einen wirklich expansiven Klang, der bestimmte Anzeichen für Pop- und Rock -Sounds der Vereinigten Staaten der 1960er Jahre nahm, und interessierte sich vorwiegend für die Klänge des Mittelmeers und des Nahen Ostens und gab seiner Arbeit eine globale Atmosphäre.
In den Jahrzehnten seit seiner Formation hat das Outfit unermüdlich daran gearbeitet, einen Teil des besten psychedelischen Funks zu schaffen, um die moderne Musikszene zu dekorieren. Seine beiden Studienalben, die von Batov Records gestartet wurden. Gründe y Aspan -Seine Kraft als Instrumentalkleidung, die mühelos aus der Atmosphäre des türkischen Psychotrocks für Funk, Pop, Hard Rock und alle mit den Marken der traditionellen Volksmusik des Nahen Ostens fließt.
Abgesehen von den Alben glänzt die Qualität und Bedeutung von Sababa 5 jedoch durch seine verschiedenen Kooperationen wirklich. In den letzten Jahren hat die Band mit Menschen wie Inbal Nur Dekel, Sophia Solomon, Yaara Shaulian, Canay Doğan und Shiran Tzfira aufgenommen, die alle ihre jeweiligen Stimmen für die infektiösen Rhythmen, die Sababa 5., den verschiedenen Künstlern, mit den Kartisten der Artistik, die von den Artistik verwendet werden, beeindruckt sind. Band.
Obwohl sie aus Tel Aviv stammen und seitdem nach Paris, Frankreich, sind Sababa 5 Sounds nicht wirklich auf einen Ort einschränken. Seine Arbeiten deckt in der Region des Nahen Ostens ab und würdigen seine reiche Kombination aus Kulturen und Klängen und hilft gleichzeitig dabei, diese unglaubliche Musik in der modernen Ära festzustellen. Jeder neue Start der Band scheint ihren musikalischen Horizont weiter zu erweitern, was von einer rotierenden Besetzung von Mitarbeitern unterstützt wird.
Die Geräusche des Nahen Ostens, wie der Rest der reichen Kultur und Beiträge der Region in die Welt im Allgemeinen, würden niemals in die Dunkelheit verblassen. Die Tatsache, dass er wusste, dass 5 die Atmosphäre dieser Alben der sechziger Jahre und siebzig bis modernes Publikum effektiv übernehmen konnte, sagt viel über die Qualität der ursprünglichen Künstler sowie über die liebenswerte Natur der Band selbst aus.
