Der Weg zu Punk: Fünf Proto-Punk-Meisterwerke, die Sie in Ihrer Vinylsammlung benötigen

New York City ist allgemein als künstlerisches Hauptstadt der Welt anerkannt. Er erreichte diesen Status zu Beginn des 20. Jahrhunderts, als Künstler aus der ganzen Welt als sicherer Zufluchtsort für Kriegsausstellungen in die moderne Metropole gingen. Als Andy Warhol 1949 in New York City ankam, gründete er die kulturelle Pop -Pop -Art -Bewegung, die zusammen mit dem Auftreten von Rock'n'Roll -Musik die Tracks mit Punk ausrichtete.

Was zum Teufel hat Andy Warhol mit Punk zu tun? Tatsächlich war Warhol nicht sehr Rocker Punk. Wenn das unterirdische Samt jedoch nicht gesichert und verwaltet hätte, hätte die Punkwelle niemals passieren können und hätte sicherlich nicht so eingesetzt, wie er es getan hätte. Zusätzlich zu seiner Arbeit mit Velvet Underground beeinflusste Warhols Pop -Art die Punk -Ästhetik nachdrücklich, da CBGB -Bands in New York und Sexwaffen in Großbritannien beeindruckte.

Abgesehen von der Ästhetik kam der Punk aus der Cross Music Me der 1960er Jahre. Als Ramones im Februar 1976 seine erste Single, Blitzkrieg Bop, startete, erhöhte er einen Mittelfinger auf progressiven Rockbands wie Yes, Genesis und Rush, der Rock in eine zu komplizierte und anspruchsvolle Richtung gezogen hatte.

Mitte der bis 1970er Jahre schien Punk als notwendiger Gegner für die kompositorische Komplexität zu entstehen, die die Musiker der rohen Dringlichkeit im Herzen von Rock 'n' Roll abgelenkt hatte. Led Zeppelin, das mit Heavy Metal und Rock Prog verbunden ist, verliebte sich besonders in die Fluch während der Punkwelle in Großbritannien. Ich hatte viel Schwung. Dort musste die Dinge gehen, Leader Robert Plant wurde einst bewertet. Ich verstehe, dass nahe der Rande von sich selbst für einen 17 -jährigen Jungen in einem Raum schwierig sein könnte, um zu behandeln, oder sogar einen 77 -jährigen Jungen, aber der verdammte Fanclub war einfach unglaublich.

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All das ist zweifellos wahr. Trotzdem kam Punk nicht aus dem Nichts an. Musiktisten verfolgen oft gerne Punk bis 1963, dem Jahr, in dem die Kingsmen ihre Garage -Rock -Version von Louie Louie auf den Markt brachten. Diese einzelne und andere Garage-Rock-Klassiker wurden zu einem grundlegenden Einfluss auf Proto-Punk-Gruppen wie moderne Liebhaber und Puppen.

Heute feiern wir einige der einflussreichsten Bands auf dem Weg nach Punk mit einer Auswahl von fünf Proto-Punk-Alben, die einen Raum in ihrer Sammlung von Discs verdienen.

Fünf Proto-Punk-Meisterwerke:

5. El Velvet Underground - Weiße Licht/weiße Hitze

Das unterirdische Samt gehört ohne Zweifel zu den wichtigsten und einflussreichsten Felsbändern aller Zeiten. Mit den klassischen und avant -Gart -Einflüssen von John Cale, dem urbanen Sand von Lou Reed und der kreativen Unterstützung von Andy Warhol startete die Band 1967 ihr Meisterwerk. Der Untergrund und nur Samt Sie waren keine unmittelbaren Erfolge, sondern erwiesen sich als langsame Kohlenhydrate, die einen späteren Rockmusiker nicht zuließ.

Das Debüt ist eine wesentliche Sammlung von Alben, und mit Songs wie dem Warten auf den Mann und Heroin war es ein entscheidender Meilenstein auf dem Weg nach Punk. Trotzdem lasse ich heute Ihre Aufmerksamkeit auf das Follow -up von 1968 aufmerksam Weiße Licht/weiße Hitze . Das Album war das letzte, das vor seiner Abreise Cale präsentierte und ist mit viel esoterischsten Velvet -Underground -Alben. Aus dem Lied des Pacey -Titels bis zum Epos näher, Schwester Ray, Weiße Licht/weiße Hitze Sangran mit städtischer Niederlassung, sexueller Verderbtheit und mangelnder Verfeinerung, die dann die Punkwelle definieren würde.

(Credits: UMG -Aufzeichnungen)

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4. Die Puppen - Rohe Kraft

Das von John Cale produzierte Stooges -Debütalbum war ein weiterer entscheidender Moment für Punk. Ich möchte Ihr Hund sein, mit seinem einfachen Fortschritt von drei Akkorden und den Löhnen von Iggy Pop war es ein bemerkenswerter Höhepunkt. Ehrlich gesagt sind die drei Studioalben der klassischen Ära der Stooges essentielle Proto-Punk-Veröffentlichungen, aber ich fühle, dass 1973 1973 Rohe Kraft Es war am nächsten am Punk -Sound, der inspirierte.

Iggy Pop wird dank seiner Persönlichkeit auf der Bühne und seiner Modeauswahl oft als Sponsor von Punk bezeichnet, was zu einem Plan für Bands wie Ramones und Sex Pistols wurde. Ich könnte auch einige schlechte Briefe schreiben, wie z. Sowohl in Inhalt als auch Lieferung, Rohe Kraft Es kann als eines der ersten Punkalben angesehen werden. Die Originalmischung wurde von David Bowie Co -produziert, aber wenn Sie die Punk -Version des Albums wollen, empfehle ich, die Iggy -Mischung von 1997 zu besuchen.

(CBS / Columbia Records Credits)

3. Wer - - Meine Generation

Wer ist ein seltsamer Eingang zu dieser Liste, da John Entwistle als Bassist von Sid Vcos 'Mariana Trench Everest war. In der Tat mit den verschlungenen Rockoper von Pete Townshend und den innovativen Kompositionen in Alben wie Tommy y Wer ist der folgende , Der mit der Welle von Roca Prog assoziiert war. Dank des zerstörerischen Unheils auf der Bühne und viel Verstärkung beeinflussten sie jedoch auch starke Metall- und Punk -Wellen.

Das Entwistle -Lied von 1966 Boris The Spider gilt oft als das erste Metal -Lied. Zwei Jahre zuvor schuf die Band einen der ersten Punk -Songs, meine Generation. Das Album hatte zu jeder Zeit einen rohen und ungezügelten Garage -Rock -Sound, aber das einfache Homonym war der Schwerpunkt und einen Plan für Punk mit seiner unsterblichen Linie. Ich hoffe, vor meinem Alter zu sterben.

(Crieditos: Fithing Records)

2. Moderne Liebhaber - Moderne Liebhaber

Unter der Regie von Velvet Underground -Fan Jonathan Richman fand die modernen Liebhaber 1971 eine stabile Ausrichtung mit zukünftigen Talking -Tastaturen und Gitarristen, die Jerry Harrison, David Robinson und Ernie Brooks spricht. Die Band verzeichnete zwischen 1971 und 1973 das frühe Material von Richmman für mehrere Sitzungen, von denen eines von John Cale produziert wurde.

Obwohl die modernen Liebhaber 1973 bei Warner Brothers unterschrieben hatten, hatten sie mehrere Rückschläge, um ihr Debütalbum abzuschließen, darunter Streitigkeiten über die Auswahl der Songs und den Tod des engen Freundes von Richman Gram Parsons. Diese frühe Iteration der Band brach 1974 aus. Glücklicherweise startete Richman 1976 schließlich das Debüt moderner Liebhaber mit seinem neuen Seal -Chef Matthew Kaufman. Obwohl Ramones zu diesem Zeitpunkt vor Ort war, ist es schwierig, den Einfluss von Proto-Punk-Klassiker wie Roadrunner und Pablo Picasso zu leugnen.

(Credits: Sanctuary Records)

1. New Yorker Puppen – New Yorker Puppen

New Yorker Puppen released their seminal debut album in 1973, emblazoned with a monochrome shot of the by dressed in drag. This image intended to cause a stir among conservative onlookers in keeping with the group’s rebellious nature. On stage, the Dolls were as raucous y vulgar as Iggy Pop, but in the studio, they meant business.

Obwohl die Modeoptionen der Band sie mit der zeitgenössischen Welle von Glam-Rock ausgerichteten, war ihr Sound etwas schwerer als die jüngsten Veröffentlichungen wie Roxy Music oder David Bowies ziggy Stardust. Mit starken Singles wie Müll und Persönlichkeitskrise, New Yorker Puppen Es war sehr einflussreich in Punk- und Metallwellen, mit vielen schockierenden Inhalten, um Menschen wie Glenn Danzig, Joey Ramone und seltsam, wie es scheinen mag, Morrissey inspirieren.

eloise joni richards

(Credits: UMG -Aufzeichnungen)