Wie David Byrnes Schriftstellerblock den Sprecher ließ, war ein bedingungsloser Erfolg
Wenn ein Musiker den Block des Schriftstellers erlebt, gibt es eine Handvoll Ansätze, die er anwenden kann, um ihn zu überwinden. Einige suchen die Ratschläge ihrer Hersteller, die im Allgemeinen mit einer Liste von Möglichkeiten ausgestattet sind, aus der Routine herauszukommen, und ermutigt Rick Rubin von der Abstract -Ermutigung von Rick Rubin bis zur Provokation des Brian -Endes des kreativen Denkens. Als David Byrne Probleme hatte, den Stift auf die Zeitung zu legen, wusste er genau, wie er seine Flamme wieder aufleben konnte.
Angesichts der verwirrenden Natur von Byrnes Briefen innerhalb der Sprecher ist es schwierig, sich vorzustellen, wenn er den Block eines Schriftstellers so berauschend erlebt hat, dass er ihn ohne eine bestimmte Richtung verlassen hat. Die meisten Songs der Band basieren auf dem viszeralen Erlebnis des Musikhörens, das es Byrne ermöglicht, die Regierungszeit in Bezug auf Worte zu lösen, anstatt jede Spontanität zu unterhalten, die ihren Kopf erreicht.
Während dies für einige ein gefährliches Spiel ist und die Grundlagen für einige der schrecklichsten Texte in der Musikgeschichte oft legen kann, hat dies genau das, was den Kopf an die Spitze ihres Spiels fördert. Nicht nur das, es wurde auch schnell zu einer der definierenden Eigenschaften der Band, mit einem Stil, der die Fragmentierung des Denkens mit menschlicher Neugier kombiniert, oft in demselben melodischen Sweep. Laut Byrne kam dies aus einem echten Verständnis von lyrischen Anklagen, das ein potenziell gutes Lied in einen schlechten verwandeln kann.
Eines der besten Beispiele für diesen Ansatz ist sein Erfolg in einem Leben in einem Leben, was sich inhärent wie ein endloser Fluss musikalischer Improvisation anfühlt, dank der unnötigen Kapazität von Byrne, die Buchstaben anbieten, die mit ausreichender Kraft fließen, um die Marke zu beeinflussen, ohne sich für Gehirn und seltsam verwandte zu fühlen. Während des Singens im Lied: Lassen Sie die Tage vergehen, lassen Sie das Wasser mich umarmen / Lassen Sie die Tage vergehen, das Wasser fließt unter der Erde.
Während der Fluss anscheinend ohne die Anstrengung von Byrne authentischer, aber komischer Reflexionen das interne Funktionieren von jemandem erscheinen mag, der nie Schwierigkeiten hat, neue Ideen zu erfinden, entstanden diese Eigenschaft tatsächlich aus einer intensiven Episode des Blockierens des Schriftstellers, als der Musiker eine Handvoll verlängerter instrumentaler Stücke hatte, ohne viel zu sagen. Dadurch definierte die Probe von Angst vor Musik , der Byrne um die Perspektive herausgefordert sah, Briefe in lange Instrumental zu bringen.
Als Mittel, um dieses Hindernis zu überwinden, forderte Brian Eno ihn auf, eine Tabelle mit Inhalten zu schreiben, die alle Songs enthält, die er das neue Album einbeziehen wollte. Diese wurden schließlich zu Titeln von Liedern wie Geist, Papier, Städten, Leben während des Krieges, Luft, Himmel, Tieren, E -Gitarre und Drogen. Von dort aus erforschte Byrne lyrische Abstraktionen basierend auf jedem und erreichte den Wortspielstil, der völlig Berufung definierter Gesprächsbosse .
Daher konnte Byrne mit den Instrumenten, die die Sensation des Albums leiteten, Briefe schreiben, die weniger vollständig etabliert und erzählender als Schnappschüsse oder eindrucksvolle konzeptionelle Ideen, sodass die viszerale Erfahrung diktiert, wie Musik empfangen wurde. Als Byrne den Vorschlag von Eno schreit, beugte er sich in seine Herangehensweise an den Bewusstseinsfluss und bildete die Grundlage dessen, was dann die charakteristische Kunst der Köpfe der Gespräche leiten würde.
