Greg geben: Josh Hommes Rock'n'Roll -Antiheld
Bei Punk geht es um Einstellung; Sie müssen nicht über Sexwaffen hinausblicken, um das zu demonstrieren. Musik kann häufig Arroganz und Ästhetik erreichen. Schließlich sieht es viel toller aus, als nur das Blutungen in Ihrer Gitarre zu bluten, als es nur zu berühren. Aber Greg Ginn will nicht nur gut aussehen; Er verkörpert Punk in allen Aspekten, gut und schlecht.
Angesichts des sich ständig verändernden Panorama der Gesellschaft und Kultur werden viele von uns jetzt interne Schlachten mit einer problematischen Figur führen, einem Künstler, dessen Arbeit wir trotz seiner persönlichen Kontroversen bewundern. Für Josh Homme vom Steinführer ist diese Figur der Gitarrist und Komponist der Black Flag Greg Ginn. Ginns Vermächtnis, das für seine innovative Gitarrenarbeit bekannt ist, wird durch Anschuldigungen wegen häuslicher Missbrauch und sexueller Belästigung getrübt.
Homme, der Ginn als einen seiner Lieblingsgitarristen zitiert, erkennt die Komplexität eines Künstlers mit einer solchen Geschichte an und zeigt, wenn ich von Greg Ginn von [Black Flag] beeinflusst werde, ist es nicht zu Greg Ginn. Obwohl die Emulation außerhalb der Briefe liegen könnte, schwingt die Inspiration immer noch mit.
1976 gründete Ginn die Black Flag in Beautiful Beach, Kalifornien. Als einzig konsequentes Mitglied der Band spielte er die Hauptgitarre und schrieb die meisten seiner Songs. Heute gilt die Black Flag als eine der wichtigsten Bands des 20. Jahrhunderts, ein Pionier im Hardcore -Punk und die Feststellung der Grundlagen für das Genre, um zu globaler Bedeutung zu steigen.
Ginn zog sich jedoch zunächst nicht gegen Musik ein. Er wuchs am schönen Strand auf und verbrachte seine Jugend damit, mit Elektronik zu spielen und Schinkenradios zu recyceln. Seine Leidenschaft für Musik wurde verursacht, als er dem KPFA Local Radiosender Geld spendete. Als Dankbarkeit schickte die Station eine Kopie von David Ackles Amerikanische Gotik , ein Album, das einen kreativen Funken in sich zündete und schließlich die Flugbahn der Musikgeschichte veränderte. Mit 19 sammelte Ginn die Akustikgitarre seines Bruders und begann, wie er später beschrieb Mit Eric Blair binden es schlägt und die Grundlage für seine einflussreiche musikalische Reise festlegen.

(Credits: FAR / V’RON)
Die Ausrichtung des ursprünglichen Bandes wurde zunächst als Panik bezeichnet und umfasste Ginns jüngeren Bruder in der Batterie. Sein erstes Konzert war zu Hause auf einer Party, kurz nachdem er Iggy und Puppengepäck im Radio angehört hatte. Der Funke war an. Die Band hatte Bierdosen in sie geworfen, ein Kampf brach aus und Punkmusik war nie die gleiche. Die Partei war ein gleicher Teil des Spielens; Homme würde bald diesen Stürmer spielen.
Aber im Januar 1978 waren Ginn und seine Band bereit, mit der Aufnahme zu beginnen, in der Hoffnung, diese Manie in einer Studie zu übertragen, immer spät in der Nacht, als die Aufzeichnungsraten am billigsten waren. Panik spielte ohne zuckend so stark wie möglich, um den Klang einer Coverband zu ertränken, die die Bar unter der Studie berührt.
Ästhetik war auch für Homme inspiriert. Einer der erkennbarsten Bandlogos aller Zeiten, die alleiner vertikalen schwarzen Stangen der schwarzen Flagge auf weißem Hintergrund, würde zum Synonym für Hardcore -Punk werden. Entworfen von Ginns Bruder, Künstler Raymond Pettibon, repräsentieren die Schwarzen die Anarchie und die Bars, die eine Wellenbewegung darstellen.
john edward moynahan
Von diesem Moment an wäre die schwarze Flagge die Inkarnation der Anarchie: roh, ohne zu filtern und gegen die Autorität zu stehen. Wie Pettibon es in den Mini -Dokumentarfilm ausdrückt Die Kunst des Punks Für das Museum für zeitgenössische Kunst von Los Angeles: Ich bin nicht zur Designschule gegangen. 90 Prozent der Hündin Kinder hätten das gleiche gefunden. Aber sie taten es nicht, und diese Subversion der Einfachheit gibt es auch in den Königinnen der Steinzeit.
Berühmt, Ginn verwendete nie Verzerrungen oder Effektpedale. Die Verzerrung in der EP der schwarzen Flagge von 1979, Nervenzusammenbruch, Es war das Ergebnis der Intensität und des Volumens, in dem Ginn spielte. Nervous Greadown war auch das erste Album, das die Band auf ihrem wegweisenden SST -Seal (Solid State Tuners) veröffentlichte. Als die Black Flag 1986 trennte, war das Siegel bereit, mehr Bands zu seiner Liste hinzuzufügen. Aus bescheidenen Anfängen als E -Mail -Auftragsgeschäft, das modifizierte Radio -Teams aus dem Zweiten Weltkrieg verkaufte und von einem 12 -jährigen Ginn erstellt wurde, verzeichnete das Label schließlich zwei Bands, die den Verlauf der Rockmusik veränderten: Sonic Youth und Dinosaur Jr.
Dieses Gefühl der einfachen Originalität hat Homme zum Musiker gemacht, der heute ist. 1989 schien es, dass Punkrock gestorben war, und ich dachte, Nirvana hob dort auf, wo Black Flag und GBH gegangen waren, erklärte Homme. Ich erinnere mich, dass ich dachte, ich wollte nicht, dass meine Band so etwas wie Nirvana klang, weil sie die Bar so hoch gestellt hatten. Ich wollte nicht zu nahe kommen. Dann, nach Ginns Vorteil, beschloss er, seine eigenen zu machen, und er dachte nicht zu viel darüber nach.




































