Die kurzlebige Natur der modernen Musik: In Zukunft wird alles 15 Minuten lang berühmt sein
In Zukunft wird jeder für 15 Minuten berühmt sein, ist eine Ernennung, die seit seiner Herkunft Ende der 1960er Jahre unendlich verwiesen und überprüft wurde. Der Satz stammt oft auf Andy Warhol, aber einige Zweifel, dass er es wirklich gesagt hat. Es ist wirklich egal, ob sie Warhol oder die Worte einer anderen Person waren, die Vorhersage, die sie wirklich haben, ist wahr.
Die Idee, dass jeder seine 15 Minuten Ruhmes bekommt, ist in der Internet -Ära noch relevanter geworden. Soziale Netzwerke haben es den Menschen ermöglicht, für alles und jedes viral zu werden, vom Tragen weißer Lastwagen bis hin zu Jodel in Walmart, aber die Zeit ihres Ruhmes ist oft kurz. Da Tiktok zu einem führenden Spieler in der Entdeckung und Entwicklung neuer Stars geworden ist, hat Musik begonnen, dem gleichen Trend zu folgen.
Diejenigen, die ihren ersten Einblick in den Klangerfolg auf der Plattform erhalten, werden oft verurteilt, ihn so schnell zu verlieren, wie sie festgestellt haben. Die Aufmerksamkeitsabschnitte und die Trendszyklen sind zu schnell, als dass sie auf dem Laufenden bleiben, um auf dem neuesten Stand zu bleiben. Virale Songs stehen für eine Woche auf Reproduktionslisten und behalten das Interesse der Menschen selten auf, um eine gewisse Macht zur Beständigkeit zu erlangen oder über ein Wunder des Fragments hinaus zu Fortschritt. Sogar die Songs selbst werden kürzer und werden an Tiktok angepasst.
Nehmen Sie zum Beispiel die schottische Künstlerin Katie Gregson-Macleod. Vor ein paar Sommern teilte der Sänger und Komponist ein Fragment seines komplexen Songs in Tiktok, das die in der SO -genannten unabhängigen Szene als trauriges Mädchen sofort gewann. Mit den Texten, das großartige Mädchen zu sein, während er im Badezimmer ihres Partners weinte, hatten die verletzlichen und verwandten Erfahrungen von Gregson-Maclet zusammen mit ihrer wunderschönen Folge und den knappen Schlüssel Fans von Phoebe Bridgers in ihrer Handfläche.
Aber der komplexe Käufer in den Massen war schnell gescheitert. Ein Kampf um das Beste dieser 15 Minuten ging aufgrund kurzer Aufmerksamkeitsabschnitte und Überbelichtung über den einzigen Vers, den er der Welt präsentiert hatte, die unzählige Tiktoks vorgestellt und unzählige Deckversionen erzeugten, entstanden. Als Gregson-Macleod später im Jahr eine EP startete, gingen seine Beiträge zu Sad Girl Balladry in der Flut verloren.
Selbst außerhalb derjenigen, die ihren Anfang durch Tiktok finden, scheinen Künstler mehr als je zuvor zu brennen. Nur wenige Bands in der modernen Musik haben so viele Gerüchte angesammelt wie die Kenner des British Art-Rock The Last Supper, das durch die Auftritte in der Live-Rennstrecke in London früh aufmerksam gemacht wurde. Sein Engagement für Barroque erregte die Aufmerksamkeit von Tausenden, die schwimmende Kleider setzten, um sie live zu sehen, und wartete ängstlich auf ihren ersten Studienstart.
Als sie im vergangenen Frühling endlich ihr einfaches Debüt von Niemands -Partnern veröffentlichten, zeigten sie, dass es sich lohnt. Die Theaterspur gewann schnell fünf Strömungen und Kritikpunkte, aber die Dinge schienen sich schnell aufzulösen. Trotz der sprudelnden Emotionen für sein Debütalbum schien jede weitere Single weniger beeindruckend zu funktionieren. Auftakt zur Ekstase Er würde hervorragende Bewertungen erhalten, aber nur ein paar Monate später, das Summen, das einst das letzte Abendessen eingewickelt hat, scheint sich beruhigt zu haben.
Einige Hörer haben sich sogar gegen die Band gewandt und Löcher in Musik geschoben, die ihnen einst so viel Emotionen gaben. Es passierte dem nassen Bein vor ihnen und wird wieder passieren, bevor wir erkennen. Sobald der Öffentlichkeit so lange erwartet wird, was sie so lange erwartet haben, scheint es, dass sie nicht mehr die gleiche Helligkeit hat. Anstatt die Musik zu vertiefen und ihr künstlerisches Verdienst zu bekräftigen, scheinen die Zuhörer die Wahrscheinlichkeit, dass sie Bands leuchten, sobald sie ein gewisses Maß an Übertreibung erreichen, und entscheiden, dass sie infolgedessen nicht mehr groß sind.
Die Demokratisierung der Musik ist etwas schön. Da das Medium mit der Entwicklung der Technologie zugänglicher geworden ist, hat es den Finanzkünstlern es ermöglicht, von hausgemachten Demonstrationen zu wechseln, um das Interesse des Labels und die großen Reserven des Komforts ihrer eigenen Häuser zu erhalten. Die wachsende Bedeutung sozialer Netzwerke in Musik in der Musik hat jedoch auch coole Zyklen und die Langlebigkeit der Kunst beschleunigt.
Die Menschen müssen nicht mehr in das Material investieren, das sie konsumieren. Sobald nichts Übertragungsdienste importiert, konnten die letzten Dinner -Enthusiasten es wiederholt gegen den Inhalt ihres Herzens spielen und schnell einschalten. Es gibt keinen Mangel an anderen Musik und wartet darauf, Ihren Platz auf Ihrer Wiedergabeliste zu ersetzen. Aber eine Wachsnadel zu setzen, sich die Zeit zu nehmen, ein Album zu hören und einem Künstler zu ermöglichen, zu gedeihen und zu entwickeln, ist so wichtig wie immer.
Die Öffentlichkeit und die Künstler müssen sich eine Sekunde nehmen, um die Geschwindigkeit zu verringern und zu überlegen, wie die Musikindustrie in einer modernen Welt existiert.
