Dreamachine: Die Installation der Kunst verändert die Welt durch kollektives Stolpern

When I’m asked to close my eyes, I do so willingly\. I’ve spent the last ten minutes doing deep breathing exercises under the instruction of a dulcet-toned gentleman called Sam and feel as though I could slip into a deep, velvety sleep\. For some reason, I find myself recalling the name my coffee-breathed high school science teacher gave to the darting shapes that wiggle their way across our vision\. ‘Floaters’, he called them, the term given to white blood cells moving along the capillaries in our retinas\. I imagine he thought his class would be stunned by such insight\. In truth, it was met with the adolescent wheeze of hahaha, sir said floater\.

Ich sage mir, dass ich mich konzentrieren muss. Dann wird diese Inschrift des internen Monologs plötzlich von selbst entfernt. Die Dunkelheit steigt und wird durch einen goldenen Nebel ersetzt, dessen Art unsere Augenlider im Kinderurlaub in mehr Clementländern als unsere motiviert hat. Für einen Moment ist alles still. Mit zunehmender Umweltpads wird Mandarine Gaze hinter meinen Augen durch einen technischen Phasenschleier ersetzt.

Innerhalb dieser caleidoskopischen Landschaft werden ganze Welten nur als Fassen hervorgerufen. Anfangs versuche ich zu kontrollieren, was ich sehe, und versuche, meine eigenen Fotos zu bilden, aber mein Gehirn scheint andere Ideen zu haben. Die verdrehten Trichter strahlen sich aus und geben den Scheiben von hellblauen Wabengalaxien und Mandelbrot -Galaxien. Zuerst bin ich etwas überfordert, aber bald wird das Licht zu einer beruhigenden väterlichen Präsenz. Während des Schlafes reproduziert sich Musik und verbeugt sich in immer unwahrscheinlicher Formen, schließlich mit der leichteren Berührung.

Wenn ich meine Augen öffne, erinnere ich mich, wo ich bin: eine Kamera, die im tiefsten im südlichen London gepolstert wurde. Um mich herum sind die Rückenlage Journalisten, die wie ich gerade eine Vorschau auf die neue immersive Installation von Unboxed Dreamachine erhalten haben. In der Premiere in London vom 10. Mai bis 24. Juli 2022 lädt die Erfahrung die Öffentlichkeit ein, eine halluzinatorische Reise zu unternehmen, ohne dass echte Halluzinogene erforderlich sind. Dreamachine kombiniert das blinkende Licht, das in geschlossenen Augen und einem 360 -Space -Score des Komponisten für Grammy Jon Hopkins erstellt wurde, das der für Grammy Jon Hopkins nominierte Komponist erstellt wurde. Er ist das multisensorische Erlebnis, das vollständig in seinem eigenen Kopf gestaltet ist.

Die Regeneration ist ein wesentlicher Bestandteil des Dreamachine -Projekts, sowohl in Bezug auf seine Fähigkeit, die Verbindung und das Gespräch zwischen Menschen zu fördern, als auch deren Betonung der Wiederbelebung von Orten von kultureller und bürgerlicher Bedeutung. In London wird Dreamachine auf dem öffentlichen Woolwich Market II (jetzt Woolwich Works) durchgeführt. In Cardiff, wo sich die Erfahrung vom 12. bis 18. Mai erstrecken wird, bleibt die Maschinen -Dreamachine im Tempel von La Paz, den Sir Thomas Percy nach dem ersten des Ersten Weltkriegs entworfen hat, um die internationalen Friedensbemühungen zu fördern.

Die Öffentlichkeit nimmt ihre Sitze in einem von den Gewinnerkünstlern von Turner entworfenen Raum, wo sie etwa 20 Minuten lang bleiben und einen Wirbel verlieren, der an Farbe und Klang beteiligt ist. Nach der Erfahrung werden die Teilnehmer in den Reflexionsraum gebracht, in dem ein Team von Neurowissenschaftlern und Philosophen der Universität Sussex und der University of Glasgow sich mit dem Studium der kreativen Technologie zusammengetan hat, um eine Auswahl kreativer Tools für das Spiegelbild des Publikums zu entwickeln.

. T Es mag eindeutig alt klingen, aber in Wirklichkeit wurde es 1959 erstmals 1959 von der Pionierarbeit formuliert und schändlich unterschätzt, dass der Künstler Brion Gysin die Idee entwickelte, nachdem er eine transzendentale Erfahrung in einem Bus nach Marseille gemacht hatte. In geschlossenen Augen war er im weichen Blinzeln von Bäumen verloren, die sich vor einer niedrigen Sonne bewegten. Wie der Künstler später erinnerte, verursachte die Einheit von Licht und Bewegung eine Hirnreaktion: Eine überwältigende Flut von intensiv hellen Mustern in übernatürlichen Farben explodierte hinter meinen Augenlider: ein mehrdimensionales Kaleidoskop, das sich durch den Raum drehte. Ich fegte von der Zeit. Ich war in einer Welt der unendlichen Zahlen. Die Vision hörte abrupt auf, als wir die Bäume verließen.

Diese Erfahrung würde zur Erfindung von Dreamachine of Gysin führen , Ein Instrument, das sich nicht sehr vom Orgone -Akkumulator von William Reich in dem Sinne unterscheidet, als es sich zielte, die Menschheit von innen zu erwecken. Gysin wollte jedem eine Vorstellung von seinen Erfahrungen in diesem Bus nach Marseille geben und begann daher, etwas zu schaffen, das es wiederherstellen kann. Sein Gerät war ein Zylinder mit an den Seiten geschnittenen Spalten und einer in der Mitte platzierten Glühbirne. Alles wurde entwickelt, um in einer Platte in einer Platte bei 78 Rotationen pro Minute zu drehen. Diese Geschwindigkeit war kritisch, da die Lichtstrahlen mit einer Frequenz von acht bis dreizehn Impulsen pro Sekunde auftraten, was perfekt zu den Alpha -Wellen entspricht, die vom menschlichen Gehirn beim Entspannen emittiert wurden. Gysin erwartete, dass Dreamachine die Massen der betroffenen Fernsehwirkung freigibt, die er Angst hatte, die Menschheit zu einem passiven Inhalt der Verbraucher zu machen, um ihr Gehirn zu einem heißen Haferbrei werden zu lassen. William S. Burroughs stimmte zu, was vorschlug, dass das Instrument verwendet wird, um die Zitadellen von Lightnement anzugreifen.

Gysin träumte von einer Welt, in der jedes Haus eine eigene Traummaschine haben würde, aber wie es wahrscheinlich gesagt werden kann, ist diese Welt nie gekommen. Mehr als 60 Jahre nach dem neu erfundenen Traumaachine von Unboxed wurde jedoch erstmals erfunden kündigt die Möglichkeit einer wirklich kollektiven transzendentalen Erfahrung an. Jeder Teilnehmer wird sein eigenes internes Universum betreten und etwas Einzigartiges und offenbartes über sich selbst erleben. Die Installation versucht, die Art und Weise zu verändern, wie wir die Welt um uns herum sehen, und hilft uns, das Geheimnis der Erfahrungen zu übernehmen. Alles, was wir tun müssen, ist einzugeben.

. T will also be presented at Carlisle Memorial Church, Belfast (25 July – 4 September 2022) and Murrayfield Ice Rink, Edinburgh (13 August – 25 September 2022). The programme is delivered in partnership with Cardiff Council, Northern Ireland Science Festival, Edinburgh Science, and Edinburgh International Festival, and in association with Woolwich Works and W5 Belfast.