Der einzige Film Christopher Nolan nannte Pure Cinema

Der britische romantische Film Christopher Nolan nannte Pure Cinema

Christopher Nolan ist einer der angesehensten Filmemacher, die heute arbeiten und sein eigenes Genre geschmiedet haben. Seit Beginn seiner Karriere war er auch ein klassischer Kino -Champion und verteidigte Theaterveröffentlichungen trotz des Hollywood -Drucks, Filme auf Getriebeplattformen zu werfen und lange Zeit bei Digitalkameras zu bleiben, nachdem die meisten Regisseure auf das Schiff gesprungen waren.

Er hat auch Filme zum Ausdruck gebracht, die seine Arbeit beeinflusst haben. Im Jahr 2017 wählte Nolan eine Filmsaison am British Film Institute, die dazu beitrug, seinen jüngsten Start zu formen. Dunkirque . Die Ausrichtung umfasste Klassiker wie Hugh Hudson Feuerwagen Alfred Hitchcocks Fremdkorrespondent , y Ridley Scott's Ausländisch , aber er hatte ein besonders hohes Lob für David Leans 1970er Film von 1970 Ryans Tochter .

Nolan sagen Dass er den Film für seine aufregenden Strände schätzte, die vom Wind und den Wellen und der Beziehung der geografischen Show mit dem narrativen und thematischen Impuls gepeitscht wurden ... es ist außergewöhnlich und inspirierend. Für ihn, sagte er, Ryans Tochter Es ist reines Kino.

Nach drei Stunden und 20 Minuten ist Lean's Film in jedem Schritt auf einer Skala episch. Kurz nach Irland Ostern im Jahr 1916 konzentriert sich der Film auf Rosy (Sarah Miles), eine junge Frau, die in einem kleinen irischen Dorf am Rande des Ozeans lebt. Sie verliebt sich in die örtliche Schullehrerin (Robert Mitchum), fühlt sich aber bald in der Ehe verletzt. Eine heiße Angelegenheit beginnt mit einem britischen Soldaten (Christopher Jones), der gerade seit der ersten Leitung des Ersten Weltkrieges nach einem Schusswechsel im Bein nach einem Schusswechsel geschickt wurde.

Wie Nolan beschrieben, ist Lean's Cinema eindrucksvoll filmografisch. Es hätte leicht den Film etwa 90 Minuten verkürzen können, wenn eine Erzählung auf der Handlung das Ziel war, aber die steile Küste Irlands als Metapher der Geschichte verwendet und sich verpflichtet hat, ihn zu seiner maximalen Erweiterung zu zeigen. Die Wellen krachen, das Sonnenlicht, das im Wasser scheint, das elektrische grüne Moos und die Fußabdrücke im Sand sind nur einige der Bilder, in denen es mehrere Punkte der Geschichte aufnimmt.

Wenn Rosy und der Soldat sich zum ersten Mal in den Wald schleichen, bleibt dünn im Sonnenlicht bestehen, um sich durch die Bäume zu bewegen, und das weiche Windgeräusch in den Blättern. Wenn einer der Charaktere nachdenkt, um sein Leben zu beenden, konzentriert sich Lean die Kamera auf den Sonnenuntergang und hält den Schuss, bis die Sonne langsam unter den Horizont gleitet.

Die Tatsache, dass Nolan diesen Film als eine ihrer Favoriten ausgewählt hat, ist überraschend, da sie allergisch ist, einen Film mit einer weiblichen Protagonisten zu machen, insbesondere einen Film, der sich auf das sexuelle Erwachen einer weiblichen Protagonisten konzentriert. Aber beobachten Dunkirque Parallelen sind klarer.

Die unerbittlichen Strände in beiden Filmen haben das gleiche emotionale Gewicht, was die Skala der Erzählung und die Tests der Charaktere widerspiegelt. Die Umgebung erzählt auch die Geschichte anstelle des Dialogs. In einer Szene ist Rosys Ehemann mit seinen Schülern am Strand und sieht zwei Paar Fußabdrücke. Man präsentiert nach jedem Schritt einen zusätzlichen Streifen im Sand und markiert ihn als dem britischen Soldaten mit dem verletzten Bein. Zu diesem Zeitpunkt erkannte er, dass seine Frau ein Abenteuer hat, ohne für das Publikum zu vokalisieren oder für das Publikum zu sprechen.

Obwohl Nolan hauptsächlich visuelle Erzählung ohne Dialog für Actionsequenzen verwendet, ist die Tatsache, dass er so offen erstaunt ist Ryans Tochter Es bietet einen Hoffnungsstrahl, dass es eines Tages in Filmen verzweigt werden könnte, die mehr von den Charakteren mit komplexen Protagonisten angetrieben werden, obwohl er selbst um den Filmstandard kämpfen würde, der sich in seinen Film stützt.