Kopierschnitt: Wie die Band den Weg für zukünftige Künstler aus Australien ebnete
Es ist nicht Teil der Welt mit einem offensichtlichen elektronischen Erbe, aber es gab Zeiten in der reichen Musikgeschichte Australiens.
Während es eine Szene gab, nach der Punk während der New Wave -Ära mit Synthesizer geladen wurde, wie in der Brillanten eingereicht Ich kann es nicht aufhalten! Die Zusammenstellung des Perth-Musikkapitels und die Bands wie SPK und Corted Heads elektrisierten die industrielle Welt in den frühen 1980er Jahren, die Plünderung der Lawinen, die den Disc-Disco brachen, der den Elektro-Dam für zukünftige australische Synthese-Popper und psychologische Gruppen, wie der Schnitt geschnitten hat, und tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Tame Rams Tame jedoch zwar ab und tummelte jedoch, zu.
Der Weg zu Grammy -Nominierungen und Coachella -Slots hat unprätentiöse Anfänge. Dan Whitford als Student an der schottischen Universität von Melbourne leitete Dan Whitford die erfolgreiche Grafik- und Designfirma, während er mit einer Maschine und einem Keyboard die erfolgreiche Grafik- und Designfirma kreierte, ein fruchtbarer Zusammenfluss seiner Besessenheit mit Hip-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop-Hop.
Vielleicht sind es die Basen von Fan zuerst, Secondas de Music of Whitford, die die dedizierte Kopierfansbasis reduziert, so liebenswert. Verbringen Sie die Studienzeit damit, Ihre Lieblingsalben als wesentliche Vorproduktion zu hören, einen YouTube -Clip der Band im Jahr 2011 Zonoskopio Er sah musikalisches Eintauchen als einen wichtigen Bestandteil des kreativen Prozesses. Wahrscheinlich die Hälfte meiner Zeit in Plattenläden, und wir hören uns die ganze Zeit alte Platten an. Es ist wichtig, sagte Whitford Galgen In diesem Jahr. Wir betrachten uns nicht zu weit von vielen unserer Fans oder Leute wie Ihnen, die über Musik schreiben. Wir sind nicht diese heißen Musiker, die Gitarre allein wie niemand anderes machen. Cut Copy ist eher eine ästhetische und interpretierende die Musik, die wir in unseren eigenen Alben mögen.
calvin millan
Als Cut Copy in einer Live -Band erweitert wurde, wurde ein Aufrufpotential aufgetaucht und tanzte. Während einer Tour mit Franz Ferdinand und Fernsehen im Radio 2007 stammte die Nostalgie der 1980er Jahre von New Rave von Klaxons und CSS, zusätzlich zum Ärmel seines Herkunftslandes, das seine Synthesizer -Psychologie schuf. Ein neues Wetter erwartete seine Rückkehr aus den Touren und bereit, seinen Tanz-Rock-Sound zu erhöhen.
Kevin Parker de Tame Impala unterschrieb 2008 zu modular und stammte aus einem ähnlich vielseitigen Inspirationssatz, in dem die Beatles, die streikenden Lippen und Britney Spears als Einflüsse in ihrer Arbeit aufgeführt sind. Wo er sich von der Schnittkopie der australischen Label -Begleiter unterschied, war das Musical, das in seiner Jugend dallerierte.
Ich habe musikalisch schon immer etwas gemacht, sei es zahmpala oder eine andere Band, sagte Parker dem Los Angeles Times Im Jahr 2010 war Tame Impala schon immer ein Aufnahmeprojekt zum gemeinsamen Vorbereiten von Songs und Sounds. Ich mache das seit meinem 12. Lebensjahr und habe im Wohnzimmer meiner Eltern einen Kassettenrekorder verwendet. Die Live -Band hatte schon immer eine andere Besetzung von Menschen. Irgendwann gab es eine besondere Veränderung: Ich begann, Songs zu schreiben, die melodischer waren, anstatt von Dingen, die mehr Riffy Rock 'n' Roll hatten.
Während der internationale Fortschritt der Kopie im Independent Dance in verschiedenen Räumen und Soundfonds bewohnen, legte er die Grundlagen für das Publikum sicherlich bereit, ein Album wie 2015 zu essen Korrigiert wie die Lawinen vor ihnen.
michael boxleitner
