Fünf Schauspieler konvertierte kriminell übersehene Konvertiten in Direktoren
Die Schauspieler wurden in Direktoren zehn Cent pro Dutzend. Es ist praktisch eine unvermeidliche Schlussfolgerung, dass Sie, wenn Sie als Schauspieler berühmt genug sind, irgendwann in die Haare des Regisseurs eintreten. Dies hat zu einigen schmerzhaften Tiefpunkten in den Rennen der Schauspieler geführt. Madonna hat zweimal versucht, zuerst 2008 Dreck und Weisheit Und wieder 2011 mit Uns und beide Filme waren schwer zu setzen. Also war Eddie Murphy's Harlem Nights und fast die gesamte anspruchsvolle Arbeit von James Franco.
Diejenigen, die es geschafft haben, den Sprungerfolg jetzt zu machen, sind als Regisseure berühmter als Schauspieler. Clint Eastwood und Ron Howard waren in ihrer Zeit großartige Stars, aber als sie sich in die Richtung wandten, war es fast so, als wären sie noch nie mehr gewesen. Greta Gerwig ist nur ein paar Filme in ihrer Karriere als Filmemacher und hat die Arbeit, die sie als Schauspieler gemacht hat, bereits in den Schatten gestellt.
Einige der vielversprechendsten Schauspieler haben sich in Direktoren nicht auf dieser Liste umgewandelt, nur weil ihre Arbeit hinter der Kamera beginnt. Viggo Mortensen und Maggie Gyllenhaal haben zum Beispiel nur einen Film gedreht und beide waren äußerst beeindruckend. Mit Glück gibt es noch viel mehr von ihnen als Filmemacher.
Diejenigen, die die Liste machen, hatten lange Rennen als Schauspieler und nahmen mindestens eine bemerkenswerte Umleitung in die Richtung. In einigen Fällen entschieden sie sich einfach, dass sie sich nicht mehr die Mühe machen wollten, sich zu leiten, sondern in anderen die negativen Bewertungen im Zusammenhang mit ihren Managementbemühungen jegliche Hoffnung, die sie neu erfinden mussten, um ihre Karriere neu zu erfinden. Jahre später ist es Zeit, seine Arbeit für das zu schätzen, was er war: meisterhaft und irritierend unterbewertet.
Fünf Schauspieler-Direktoren, die mehr Anerkennung verdienen:
James Caan
James Caan is one of the most surprising ‘what ifs’ of the directorial world. The actor was best known for his portrayal of Sonny, the most volatile y violent member of the Corleone family in Der Pate . Er verbrachte seine Karriere damit, die Hölle zu erobern, in Schwierigkeiten mit der Polizei zu geraten und schwer zu spielen, aber in einem Fall leitete er einen Film, der eigentlich ziemlich ausgezeichnet war.
Verstecken is a crime drama in which Caan plays a working-class father who searches for his children after his wife disappears with them and her new husband\. It’s a tightly-crafted low-budget thriller in which Caan is not just an excellent actor, but a remarkably able director\. There is no showiness or unnecessary experimentation, and it feels as if a much more seasoned filmmaker made it\.
Caan war ursprünglich dazu bestimmt, einfach im Film zu spielen, wurde aber als Regisseur, als er seine erste Option, Hal Ashby, nicht bekommen konnte, um ihn zu leiten. Es ist nicht der beste Film aller Zeiten und es ist sicherlich nicht der beste Film von Caans Karriere, aber es war voller Potenzial, das der Schauspieler leider nie erkundet hat.
Hülse
Hülse was only the second woman to join the Director’s Guild of America after Dorothy Arzner, Und as a filmmaker, she was in a class of her own. She began acting as a teenager, had an affair with eccentric business mogul y producer Howard Hughes, Und enjoyed a modestly successful career as a Hollywood starlet. Her most famous films as an actor included the Humphrey Bogart crime dramas Sie fahren nachts y Sierra Alta .
Als Lupino jedoch anfing, Filme zu leiten, waren sie weit vom Tarif des Cookie Cutter Studio entfernt, in dem sie als Schauspieler beleuchtet wurde. In den 1940er Jahren gründete er eine Produktionsfirma mit dem Ziel, unabhängige Filme auf Probleme ausgerichtet zu machen. Sie zuerst, Nicht gesucht Es war ein Drama, das entschieden nicht mit einer Schwangerschaft außerhalb der Ehe kompatibel war. Angst niemals , inszeniert 1950, war es Polio und Skandal Es war Vergewaltigung. In anderen Filmen erkundete er zu dieser Zeit andere Tabu -Songs, einschließlich Bigamy.
Dein berühmtester Film, Das Selbst -O'clock Es ist ein angespanntes Noir -Kino über zwei Männer, die entführt und erpresst werden, um einen Mörder an die mexikanische Küste zu führen, damit er den Behörden entkommen kann. Es ist ein ungewöhnlich grausamer Film für die Zeit und immer noch eine schwierige Uhr. Obwohl Lupino jetzt viel mehr respektiert ist als in seinem Leben, bleibt er kriminell unterschätzt.
Charles Laughton
Charles Laughton has been profoundly underserved by the passage of time. Once one of the most highly respected character actors of his day, he has been largely forgotten by everyone except classic cinema buffs. Nominated for three Oscars, he won ‘Best Actor’ in 1934 for his role in Das Privatleben von Enrique VIII. . Seine berühmteste Rolle war wie Quasimodo in der Adaption von 1939 von 1939 Notre Dame's Buckback , eine Rolle, die Tragödie und Patetismus durchdrungen hat, die immer noch mitschwingt.
Im Jahr 1955 drehte er seine Hand um und schuf den Thriller des gotischen Horrors Jägernacht . Es spielt Robert Mitchum als selbsternannte Prediger, der die Familie eines Mannes ausnutzt, der im Gefängnis ermordet wurde. Es ist ein zutiefst beunruhigender Film, der noch mehr für seine religiösen Nuancen und die Märchenbilder, die der Regisseur zu jeder Zeit einbezieht.
Er wurde so schlecht aufgenommen, als er freigab, dass er Laughons Geist gebrochen hatte. Er stoppte einen weiteren Film, der geplant war, um zu leiten, und legte nie einen anderen Film inszeniert. Es war im Wesentlichen ein Arthouse -Film zu einer Zeit, als es so etwas nicht gab. Jahrzehnte später, Jägernacht Es wird weithin als einer der besten Filme angesehen, die jemals gedreht wurden, und war a Schlüsselinspiration Für alle, von Spike Lee und den Coen Brothers bis William Friedkin.
Barbara Loden
Barbara Loden rose to prominence as an actor during the 1960s y was one of the early members of the Actor’s Studio. With her classically beautiful features, she was instantly typecast as an ingenue in Hollywood, even though her abilities y interests were much more nuanced y transgressive for a film industry that was only just beginning to deviate from the Hays Code. Her most prominent film role was in the 1961 romance Pracht im Gras und hatte eine produktive Theaterkarriere, die 1964 einen Tony gewann Nach dem Sturz .
1970 schrieb, schrieb, inszenierte und spielte Loden in The Independent Drama Das , ein pionier -feministisches Meisterwerk, das noch Jahrzehnte später brennt. Der Regisseur spielt eine Hausfrau, die seinem Leben unerträglich weltlich entkommt und Abenteuer mit einem Bankdieb sucht, nur um die Grausamkeit und den Missbrauch jedes Mannes zu finden, den er kennt. Es ist nicht für die schwachen Herzen, aber es ist ein genialer und anregender Film, der mit der unimarkierenden Offenheit eines Dokumentarfilms gefilmt wird.
Loden leitete in den folgenden Jahren mehrere Kurzfilme und Theaterproduktionen Das , aber ich habe nie ein anderes Merkmal gemacht. Er konnte auch nicht sehen, wie verehrt sein Film werden würde. Sie starb 1980 vor Jahrzehnten vor Brustkrebs zuvor Das Es wurde ein Prüfstein des unabhängigen Kinos.
Paul Newman
Es ist schwer zu argumentieren, dass Paul Newman als Schauspieler unterschätzt wird. Es war einer der größten Filmstars seiner Zeit mit Filmen wie wie Der Betrüger , Großartige Hand Luke , Butch Cassidy und das Kind am Sonntag , Und Schlagen . Es kann sogar im Tod berühmter sein als während seines Sterns und seines Jahrzehnte.
Selbst einige der leidenschaftlichsten Fans von Newmans wissen jedoch nicht, dass er auch ein Regisseur war. Der Oscar -Gewinner hat nur eine Handvoll Filme gemacht, aber fast alle sind so ausgezeichnet, dass Sie Schwierigkeiten haben würden, sie von denen zu unterscheiden, die von den größten Autoren gemacht wurden. Seine erste Bemühungen als Regisseur war das Passionsprojekt von 1968 Rachel Rachel , der als Schaufenster für seine Frau Joanne Woodward tat. Der Film wurde für vier Oscar nominiert, darunter besseres Image, und die Schauspieler, die im Film arbeiteten, waren erstaunt über Newmans Fähigkeiten als Regisseur.
Sogar Elia Kazan, Klassikerleiter wie An der Küste y Östlich von Eden Er glaubte, dass Newman hinter der Kamera noch besser war als vorne. Vielleicht in fünf Jahren er sagen Die Leute werden sagen: Chico, Newman war ein guter Schauspieler, aber wenn es um Regie geht, ist er besser. Leider gibt es nicht genügend Publikum in dieser Erkenntnis.
