Das Lied von Radiohead Apocalyptic Thom Yorke namens The Fröhlichste, das wir geschrieben haben
Die Meinung, die viele über den Sound von Radiohead aufrechterhalten hatten Perlen , rufen Sie sie an, um Musik von Baby und Maudlin zu weinen. Für viele hatte Radiohead diesen Akt der Selbstperson, besser in seinem einfachen Debüt Creep, in dem Thom Yorke sich als seltsamen Fehler bezeichnete und sich wünschte, es wäre etwas Besonderes.
Radiohead als solche zu sehen, ist jedoch eine ziemlich enge Sicht. Nach dem Start Ihres Debütalbums, Pablo Honig, Die Band perfektionierte ihre Fähigkeiten und startete Die Kurven , die eine Vielzahl unabhängiger Klassiker und melancholischer Scheiben emotional beladen enthielt. Es war raffiniert, komplex und persönlich und erforschte Probleme, die häufiger mit dem Zustand der Welt zusammenhängt. Weiterhin politische und soziale Probleme ausnutzen in OK Computer , sein Opus Magnum, der Entfremdung, Isolation und den angespannten Zustand infolge eines größeren Konsumismus und Kapitalismus erforscht.
Radiohead hätte in der Szene mit einem Song über das Allein sein und geliebt werden wollen, aber sie entwickelten diese allgemeine Idee im Rest ihrer Diskographie mit viel mehr Tiefe. Die isolierte Natur des Bestehens in einer Welt, die durch Diktaturen, Krieg, Kapitalismus, soziale Erwartungen und ständige technologische Entwicklungen definiert ist, reicht für jede Person aus, um ängstlich zu sein, und das Oxfordshire -Band hat diese Probleme immer außerordentlich gut mitgeteilt.
Gleichzeitig haben sie ihren Sound entwickelt und sind zu einer der innovativsten Bands alternativer Rock. Insbesondere haben sie die elektronischen Texturen untersucht und sind zu einer der herausragendsten Rockbänder geworden, die erheblich Synthesizer und andere elektronische Instrumente in ihren Klang einbeziehen. Mit Kind a , Radiohead überraschte die Fans mit dieser neuen Richtung. Das Album wurde mit allem an seinem richtigen Ort geöffnet: Yorkes Stimme manipuliert und klingt künstlich und dreht durch die Soundlandschaft von Synthesizer, um eine bewegende Einführung in diese neue Ära für die Band zu schaffen.
Das Album präsentierte Baumfinger, eine Umweltzahl, während der nationale Himhem freie Jazzeinflüsse enthielt. Dann ist er Idiotie, vielleicht an das Lied, an das sich die Hörer besser erinnern. Es ist tanzbar, mit modularer Synthese, die die Basis der Transferinstrumente bildet. Jonny Greenwood war verantwortlich für die Erstellung der legendären Sonic -Palette des Songs, die Yorke später für den Rest des Songs schrieb.
Textlich befasst sich das Lied mit apokalyptischen Themen, wobei Yorke wie wer in einem Bunker ist? Und die Eiszeit kommt. Yorke sagte jedoch einmal, es sei die fröhliche Sache, die wir geschrieben haben, und sagte und sagte, und sagte Wählen Dass der Interviewer, der dies ursprünglich sagte, einfach nicht verstanden.
Der Sänger fuhr fort: Er sagte: Aber Sie singen über die Eiszeit. Ja, das liegt daran, dass es so ist. Aber das ist nicht der Punkt, der Punkt ist die Freude zu sehen, dass alles funktioniert.
Er fügte hinzu, als wir es beendet hatten, erinnerte ich mich daran, wie ich immer eine Tanzmelodie machen wollte, etwas, das Sie hören, wenn Sie in einen Club gehen. Ich ging in einem Club, als ich an der Universität war und Hip Hop, James Brown und diese Dinge spielte. Die Sprecher waren wirklich schlecht und ausgebeutet. Ich erinnerte mich daran, weil ich immer gedacht habe: Wäre es nicht unglaublich, dieses Gefühl zu haben, sondern alle Dinge zu haben, die Sie erschrecken, die besorgniserregendsten Bilder, die Sie haben könnten, und sie inmitten des Rhythmus zu schütteln?
