10 unglaubliche Riffs der Volksmusik
Was hörst du, wenn du denkst, Gitarrenriffs? Rauchen in Wasser? Sonnenschein Ihrer Liebe? 'Zufriedenheit'? Alle gültigen Optionen, aber alle Variationen eines soliden Themas: verzerrte und verzerrte Elektrogitarren, die durch Verstärker gespeist wurden, hörten besser von den Menschen, die sie in einem vollständigen Stadion geschrieben haben, durch ein Soundsystem, das legitim von Mars gehört werden könnte. Vorzugsweise mit einer Explosion von Pyro in einer dramatisch angemessenen Zeit.
Jetzt nicht melinterpretieren. Das ist mein glücklicher Ort und ich kann nicht genug von meinen Lieblingsgitarristen haben, die meine Lieblings -Rock -Riffs geworfen haben. Im Wesentlichen ist die Idee eines Riffs nichts anderes als ein wiederholter musikalischer Chor. Alle Arten von Musik haben Riffs und sollten so viel von den niedrigen Zeilen von gehalten werden Die Theorie des Ende niedrig zu den beeindruckenden Tropfen von Vivo 2007 .
In diesem Sinne sollte ich nicht überraschen, dass das Genre mit den meisten Riffs auch im technischen Sinne das älteste ist. Volksmusik ist ein nebulöser Begriff, der alles abdecken kann Woody Guthrie Für Heilung, als ich diese Liste zusammenstellte, beschloss ich, eine breite Kirche auf die gleiche Weise zu pflegen. Wenn es blau oder land ist, ist es drinnen, bis es in elektrische Richtung zu weit geht.
Das kann Puristen verärgern, und das ist eine gute Sache! In diesem Sinne sind hier zehn unglaubliche Riffs der Welt der Volksmusik.
10 unglaubliche Riffs der Volksmusik
Schauen Sie, dass mein Grab sauber bleibt - blinde Zitronen Jefferson
Ein Grund dafür, warum Riffs in Volksmusik nicht den Respekt ihrer Rock -Gegenstücke bekommen, ist, wie das Instrumental des Songs den Sänger oft unterstützt, insbesondere wenn Sie das Standard -Popular eines einzigen Sängers mit einer akustischen Gitarre und einem dicken Pullover, einer Combo als milch und milchisch eintreten. Wenn Sie nicht gleichzeitig ein Spieler und Sänger in einer Generation sind, muss die Gitarre die Stimmen unterstützen, die wie in jedem beliebten Song der Schwerpunkt sind.
Glücklicherweise erhalten Sie in allen möglichen Volksmusik genügend Animationsspieler und Sänger, von denen die blinde Jefferson Lemon einer war. Es spielt keine Rolle, dass dies möglicherweise das am meisten abgedeckte Lied dieser Liste ist, mit Versionen von allen, von Bob Dylan bis zu Diamanda Galangas, nur wenige haben eine Kerze für Big Lems. Die rötliche und rötliche Unterstützung, die spielt, ist ein großartiger, großartiger Grund dafür, auch wenn sie im Vergleich zu den meisten subtiler ist.
Meisterjäger - Laura Marling
Wenn Sie jedoch Notizen wollen, hat unsere Laura tagelang Notizen. Trotz aller Rufe von Marling als ruhiger und sensibler Sängerin und Komponist kann das Mädchen zerquetschen. Nirgendwo ist dies deutlicher als in der Haupt Single Ihres dritten Albums, Einmal war ich ein Adler . Anscheinend bestrebt, das primäre Bild zu werfen, etwas Austerisches seiner vorherigen Aufzeichnung, Ich spreche, weil ich kann Der erste Blick auf seine Follow -up war etwas ganz Wesentlicheres und rotes Blut.
Ein Jägerlehrer ist eine Offenbarung, wenn Sie die verstreuten Akkorde betreten, bevor sie sich für die Blues -Riffs Derviche Turos entscheiden. Ein Zeichen, wenn man benötigt wurde, dass Marling ein vielfältiger Künstler ist, der in der Lage ist, alles aus einem naiven Waif, einer imperativen Priesterin oder der Kriegerfigur zu verkörpern, die wir hier sehen. Sie hat Blut auf den Zähnen, den Club in der Hand und den lahmen Canyon ihrer Finger, der sich für eine Armee von Rock'n'Roll -Freiern schämen könnte.
Derjenige, der entkommen ist - die Bürgerkriege
Sprechen wir über die letzte musikalische Situation. Die Bürgerkriege waren ein Duo, dessen geladener Blues die Öffentlichkeit bis zu ihrer plötzlichen (und unerklärlichen) Trennung im Jahr 2014 faszinierte. Zumindest gingen sie hoch, wobei ihr zweites homonymes Album mit dieser amerikanischen gotischen Düse begann. Eine, die von seinem zentralen Haken getragen wird, eine Variation der D-Minor mit all der Sinnlichkeit und Atmosphäre, für die sie im Volksmund bekannt waren.
mia turner
Was zwischen Joy Williams und John Paul White geschah, scheint jede Hoffnung auf eine Versöhnung aus Reparatur gebrochen zu haben. Bis zu dem Punkt, als beide bei beiden Besuchen ihres Duos Taylor Swift Healthy and Sound besucht hatten, wurden sie unter ihren individuellen Namen und nicht durch Bürgerkriege akkreditiert. Zumindest mit einem Lied und einem Riff, das so mysteriös und verführerisch ist wie sie waren, hat derjenige, der ihr Endergebnis wirklich entkam und einen Platz auf dieser Liste gewinnt.
Whisky Rhy - The Punch Brothers
Wenn der Begriff progressiver Bluegrass Sie dazu bringt, eine Meile in die entgegengesetzte Richtung zu laufen, kann ich damit nicht streiten. Ich kann die Punch Brothers nur bitten, eine Zeit zu geben, ihn mit seiner komplizierten, dynamischen und, ja, progressiven Wurzelmarke zu überzeugen, die wirklich regiert, und dieser Track ist die beste Wahl. Ein verzweifeltes und trampelndes Rave, das sich um die Art von Banjo -Riff befindet, die Sie dazu bringt, alle Ihre Hawks zu gehen und alle Ihre beiden zu dosieren, egal ob Sie haben oder nicht.
Der Trick ist, dass es in der Musik der Wurzeln, obwohl er im Rock -Sinne allein und Schichten von 20 Minuten bedeutet, weniger allein und mehr Song -Songs, Ydelling ohne Pop -Melodien bedeutet. Darüber hinaus ist der Anführer und der Mandolín -Spieler Chris Thile einfach einer der großen Instrumentalisten des Tages. Daher muss jede Möglichkeit, dass Sie ihn tun können, was er tut, mit beiden Händen gepackt werden.
Coyote - Joni Mitchell
Es gibt zwei Gründe, warum wir nicht sagen Joni Mitchell Dort mit den besten Gitarristen, die je gelebt haben. Das erste ist, dass die Frauenfeindlichkeit der Basis die Welt des klassischen Rocks nie wirklich verlassen wird. Der zweite ist der Ansatz der Gitarrenwelt im Basis -Blues -Rock von Weißbrot. Selbst wenn sie Hendrix als Höhepunkt halten, ist es dafür, wie viele Notizen eine Minute spielen könnten und nicht so, wie er daran dachte, eine Gitarre zu spielen.
Das ist es, was er mit Joni teilt, das nie etabliert wurde, als es seine Musik war und immer das Instrument vorwärts drückte, selbst in einem Song, der so einfach klingt wie Coyote. Das Tauchbomben -Riff klingt in einem beliebten Lied unglaublich, aber es ist sehr aufschlussreich, dass es ein paar Jahrzehnte früher fast ein Metalcore -Riff sein könnte, wenn Sie es in einem Ibáñez gepolstert und berührt haben. Immer aufregend. Immer Avant -Gärte. Immer Joni.
Erntemond - Neil Young
Als ich eine Diskussion mit jemandem hatte, ging ich mit den Gitarristen zur Schule, nämlich, was einen guten macht. Für mich bringt Sie ein guter Gitarrist dazu, Gitarre zu spielen. Wenn ein bouffenter neoklassischer Twonk Sie dazu bringt, Ihre Kopie von Strat in einem Schrank zu blockieren und sich nie wieder ansehen, ist dies ein grundlegendes Missverständnis darüber, was Musik großartig macht. Nach dieser Definition könnte Neil Young einer der großen Gitarristen seiner Generation sein.
Natürlich ist es einfach. Jeder, der vielleicht einige Cowboy -Akkorde scheinen, kann wahrscheinlich in einer Stunde seine beliebten Zahlen sammeln. Und es ist nicht großartig? Besonders wenn man ein so magisches Lied bekommt, basiert auf einem schillernden Akustikgitarrenhaken, der so einfach wie effektiv ist. Eine brillante Möglichkeit, die Drop -D -Einstellungen für einen angehenden Gitarristen und eine der wenigen Möglichkeiten zu berühren, wie Sie in einem Song Harmonische spielen können, ohne zu klingen, als ob Sie nicht Eddie Van Halen sein würden.
Brumous Winter Tombre - Simon
Es gab nur einmal in der Geschichte der populären Musik, dass Volksmusik im traditionellen Sinne großartig war, und das war in den frühen 1960er Jahren. Die wahren Hipster des Tages hörten die Beatles nicht zu oder Roy Orbison; Sie hörten Bob Dylan und Joan Baez zu. Sie hatten wahrscheinlich auch einen Wal, der das Duo als lahm der Szene gelacht hat, Simon
Der Klang der Stille mag ein wörtlicher Witz zwischen dem Gaslight Café -Set gewesen sein, aber ich wette, es gab keine Bisshipster, als dieser absolute Schlag fiel. Einer wurde um ein Riff gebaut, dass sowohl die Armbänder als auch der Gerard Way donnernde Rock -Songs wurden, aber auf einer einzigen Akustikgitarre von 12 Saiten besser funktioniert, da es die subtile Weichheit des Originals intakt hält.
victoria digiorgio
Süßes Zuhause Chicago - Robert Johnson
Die Grenze zwischen Blues und Menschen ist sehr dünn, insbesondere der weitere Rücken, den Sie gehen. Sobald Sie die ersten Tage des Blues erreicht haben, sind sie im Grunde untrennbar miteinander verbunden. Es ist nur ein Fall der Kultur, aus der sie stammt. Robert Johnsons Arbeit hätte einer der Pläne für Blues sein können, aber es ist immer noch beunruhigend und unvergesslich in einer Weise, die seitdem nur niemand übereinstimmt. Teil des Grundes, warum es so glaubwürdig ist, dass das Dieser Mann verkaufte seine Seele Für Domain of the Gitarre.
Wir wissen immer noch nicht wirklich, wie Sie die Geräusche erhalten, die Sie von einer Lounge -Gitarre auf solchen Platten erhalten, da jeder, der mit ihrer Aufnahme beteiligt ist, die Jalousien schwor, dass sie keine anderen Spieler hatte, die ihn begleiteten. Es spielt keine Rolle, wie er es getan hat, das Blau von 12 Bars Sweet Home Chicago tritt als trauriges Zeichen von SOS Morse ein und verdient seinen Platz unter den großen Gitarrenstrecken seiner Zeit.
Zehn Millionen Sklaven - Otis Taylor
Michael Mann ist vielleicht nicht so bekannt für die Wasserfälle konsequenter Nadeln wie Scorsese und Tarantino, aber wenn sie treffen, können sie wirklich treffen. Das Größte war, wenn dieser Staubparty -Korridor während der Aktivierung aktiviert wird Öffentliche Feinde Sein Merkmal von 2009 für den Ausdruck der Depression des Bankendiebes John Dillinger. Der beste Teil dieser Geschichte ist jedoch nicht das lächerlich eingängige Banjo -Riff, das das Lied antreibt. Es ist Taylors Geschichte selbst.
Taylor, ein in Chicago geborener Blues -Musiker, starb Ende der 1950er Jahre bis Mitte 1970 und versuchte 1977 zu Musik, bevor er ihn bei anderen lukrativeren Aktivitäten suchte. Seit seiner Rückkehr zur Musik im Jahr 1995 wurde er regelmäßig als eines der besten Blues -Musiker in Lives Blues regelmäßig nach einem Jahrhundert nach einem Jahrhundert nach einem Jahrhundert nach einem Jahrhundert nach einem Jahrhundert nach einem Jahrhundert nach einem Jahrhundert nach einem Jahrhundert nach einem Jahrhundert. Gib niemals deine Träume auf, Kinder.
Kardinal - Kacey Musgraves
Für einen Moment dort schien es, dass moderne Country -Musik viel nach Klang klingen würde Kacey Musgraves Ich habe in seinem Vorschuss 2018 verkauft Regenbogen . Psychodelic Ersatz, klassische Komposition, mit diesem unverkennbaren Land, das alles in den richtigen Händen etwas magischer machen kann. Ein modernes Update von Gram Parsons Amerikanische kosmische Musik und mehr als die Anpassung dieser Linie.
Vielleicht war es zu viel, eine ganze Branche zu bitten, sich hinter einem Album auszurichten, aber zumindest haben wir immer noch Musgraves, die das tun, was er am besten kann. Auf diese Weise das Eröffnungslied und die Hommage an den Freund des verstorbenen John Prine seines Albums 2024 Eher Um ein köstliches 12 -String -Akustikgitarrenriff wird gebaut, das den Song mehr füttert, als Sie normalerweise von den ruhigen Musgraven erwarten würden.
