Was macht Habimus Boschs Arbeit so surreal?
Was macht ein Kunstwerk wirklich surreal? Es sollte eine leichte Frage sein, um zu beantworten. Werfen Sie einfach etwas auf die Leinwand/den Bildschirm/die Bühne, das ein bisschen seltsam aussieht, und das ist viel, oder? Kurz gesagt, der Surrealismus ist, dass Sie den Job gemacht haben, wenn es wirklich keinen Sinn macht. Wie wir jedoch in der Arbeit von Bosch Jerónimo sehen können, ist es jedoch wirklich nicht so einfach.
Ich bin sicher, dass wir alle dort waren. In etwas aufgenommen, das sich als Grenze, gefährlich und Albtraum vorstellt, glücklich unbewusst, dass sie nur den mächtigen Boosh ersetzen, ohne es wirklich zu verstehen. Es ist immer schwierig zu ertragen, weil wir im Hintergrund den echten Surrealismus kennen, wenn wir es sehen, und wir sehen es in Boschs Arbeit.
Selbst wenn der Mensch nicht buchstäblich höllische Landschaften bei der Arbeit darstellte, sahen sie wie höllische Landschaften aus. Die Tatsache, dass seine Werke im Jahr 2025 wirklich beunruhigend sind, ist eine Sache; Man kann sich nur vorstellen, was sie hätten fühlen sollen, wenn sie ursprünglich 1400 gemalt wurden. Was ist also mit ihrer Arbeit diese seltsame Reaktion in unserem Gehirn aus? Hören Sie mir zu, aber ich denke, dass einer der wichtigsten Aspekte, die die Arbeit des niederländischen Lehrers so surreal machen, das in der Realität verwurzelt ist.
Jetzt weiß ich, wie das klingt. Dies ist ein Mann, der regelmäßig chaotische, fantastische und oft störende Visionen in seiner Arbeit darstellt. Die Massen der verdrehten Menschheit interagieren mit riesigen Landschaften, die in ihrem Hohlraum oder voller Leben trostlos und trostlos sein könnten, aber vor allem die Art, die wir als Zuschauer nicht verstehen können.
Wie genau verwurzelt die Arbeit von Bosch Jerónimo in der Realität?
Dies ist sinnvoller, wenn wir weniger über Surrealismus als allgemeine Umgebung, sondern als Bewegung mit einer klaren künstlerischen Botschaft sprechen. Unter Berücksichtigung von Boschs Arbeit ist mit einer Form des Proto-Surrealismus wirklich attraktiv, da die wirkliche Bewegung keine Form annehmen würde, da wir sie bis zu 400 Jahre nach seinem Tod kennen. Ich denke jedoch, dass seine Arbeit genug über die gleichen Probleme spricht, die rechtfertigen, dass er für seine Zeit als sehr fortgeschritten ist.

(Credits: Weit weg / Wellcoma Trust Bilder)
seargeoh stallone geschwister
Als ideologischer Autor der Bewegung schrieb André Breton in Das surrealistische Manifest Die Absicht der Bewegung war es, die bisher widersprüchlichen Bedingungen des Schlafes und der Realität in einer absoluten Realität, einer Super Realität, zu lösen.
Denken Sie auf diese Weise darüber nach. Es ist sinnvoll, dass trotz der Bosch -Leinwände, die als Fenster für etwas Unschärfes wirken, viel von dem, was wir sehen, auch die Art und Weise, wie wir es betrachten, eine menschliche Form der Wahrnehmung widerspiegelt. Nehmen Sie eines Ihrer unzähligen Meisterwerke, Der Garten irdischer Freuden .
Das Gemälde präsentiert dem Betrachter ein Werk mit großer, unergründlicher und chaotischer Kunst, aber die Perspektive enthält die angeborene Essenz der Menschheit. Menschen in Malen drücken Emotionen aus, die wir verstehen. Sogar die Bühne ist eine grüne Idylle mit einem blauen Himmel darüber, all die Dinge, die jeder, der das Stück sieht, in seinem täglichen Leben finden kann.
Hier beginnen die Dinge zu bröckeln. In einer Weise, die sich an die Logik der Träume erinnert, ist das, was uns an Malen wirklich belastet, wie viel wir verstehen können. Es gibt genug, um uns zu glauben, dass wir unser Gleichgewicht selbst unbewusst finden können, bevor wir ein Missverständnis der Größe eines Motorrads sehen, das einem erwachsenen Mann eine Kirsche füttert, und alles wieder auseinander fällt.
Sogar die Bilder selbst basieren auf ziemlich häufigen religiösen Überzeugungen der Zeit. Wie Walter S Gibson in seinem Artikel schrieb, Der Garten irdischer Freuden by Hieronymus Bosch: The Iconography of the Central Panel ,
Was wir hier verstehen können, ist, dass wir dieses Gemälde ein halbes Jahrtausend nach seiner Kreation nicht bewusst sind, dass Bosch sich auf seine Bilder beziehen kann. Gibson erklärt in seinem Artikel, dass Bilder angezeigt werden Garten… Es basiert auf der religiösen Ikonographie, die dem Zuschauer der Zeit zumindest bekannt gewesen wäre.
Wie von Tracey Emin's gezeigt Mein Bett Für eine Person aus dem 15. Jahrhundert würde er kein Ende der Verwirrung verursachen, schauen Sie sich Boschs Meisterwerk jetzt beunruhigende Fragen an. MJ Dorian trennte die Symbolik der Verwendung eines Martín -Pescadors in einer Episode von Podcast, in der die Farbe im Detail diskutierte.
Er sagte, es sei interessant zu beobachten, dass Kingfisher ein Vogel ist, der für unglaubliche Talente bekannt ist ... Fischjagd direkt aus dem Wasser. Warten Sie in den Bäumen und wenn Sie Ihren Moment sehen, stürzen Sie sich mit einer intensiven Geschwindigkeit und stechen Sie mit Ihrem Gipfel einen Fisch, fliegen und essen ihn. Er fährt fort, es ist interessant festzustellen, dass Jesu Symbol der Fisch ist. Nicht nur diese größten Vögel, die das Leben den Bereich unserer tierischen Impulse und den Unterabschnitt des lustvollen Menschen zur Natur symbolisieren, sondern in diesem Fall den symbolischen Tod Christi, ein Thema, das Bosch sehr vorsichtig ist, um in Panel eins vorzulegen.
Daher sehen wir, dass die wahre Natur des surrealen Tons des Gemäldes im Fremden vorkommt. Hier gibt es keinen Hauch von Expressionismus, es gibt keine Verzerrung, um zu repräsentieren, wie Malerei gefühlt werden sollte, sondern nur eine Darstellung einer perversen Version unserer Welt in einer visuellen Sprache, die wir verstehen. Ohne eine emotionale Richtung, um den Betrachter zu führen, müssen wir die Botschaft des Stücks selbst entdecken.
Dies kann auch in Ihrer ersten Arbeit mit Arbeiten wie wie gezeigt werden, z. B. Assistent Seien Sie so klar und lesbar wie jedes Stück vor dem Rafaelita in ihrer Darstellung der weisen Menschen, die den neugeborenen Christus besuchen. Boschs hintere Arbeiten wie Garten… y San Anthony Versuchung Wenden Sie einfach diese Art von Klarheit der Idee auf beängstigendere und unmenschere Bilder an.
Daher kommt der wahre Surrealismus aus dem Wissen genug, um zu erkennen, wie wenig wir verstehen. Es muss genug sein, um zu verstehen, wie verloren wir wirklich in ein Kunstwerk eingehen können, zusammen mit den verschiedenen Arten, dieselben Wahrheiten zu sehen.





































