Drei der nicht anerkannten Volksmusikhelden sind zu gut, um es zu vergessen
Wenn die sehr verstorbenen Rockstars in diesem Schloss am Himmel leben, können wir nur mit der Liebe erwarten, dass die tragischen Massen der vergessenen Wayfarer -Leute durch eine Tauchstange in den Sternen gehen, in der der Whisky immer sauer ist, die Perltüren durch eine deurly Buncils, die sie mit ihrem Namen kennen, und die Teile immer geringfügig sind. Musik und Tragödie sind nie sehr getrennt, selbst Bowie hat es fast nie gelungen, aber insbesondere Menschen und Tragödien sind eine harmonische Kombination, die in der Hölle der Ehe hergestellt wurde.
Bob Dylan beschrieb Volksmusik als eine Gruppe von fetten Menschen. Diese Verachtung für seine eigene Leidenschaft und Handel ist ein archetypisches Merkmal der Menschen. Es ist ein Feld, das glamourieren und verspricht wie kein anderer, mit Künstlern, die gleichzeitig Schwierigkeiten annehmen und gleichzeitig ihre Vorliebe für das Lied bemerken.
In der Volksszene, die im 20. Jahrhundert sprudelt, ist es etwas Allgemeines. Die geschätzten Blau Die Sängerin Joni Mitchell hat das Genre angegeben, als sie sagte, ich singe meine Sorgen und male meine Freuden. In einem Genre, in dem Authentizität der König ist, sollten diese Höhen und Tiefen zutiefst als Narben zur Unterstützung aufgezeichnet werden, und selbst dann sind Sie wahrscheinlich zu Armut verurteilt und sind zum Scheitern bestimmt.
Für jeden Joni und Bob, die anerkannten Stars und berühmten weltweit für ihren komplexen Experten, gibt es einhundert Gaslight -Kameraden und Inspirationen, die fast vergessen haben. Jetzt, fast durch ein altes Polvoriente -Cover beim Start eines Schmuggels am Leben gehalten, blicken wir zurück, und schauen uns einige der nicht anerkannten Helden der Volksmusik zurück. Jeden Monat scheint es mehr dieser populären Vorfahren zu geben, die verschwunden sind, die vom Ablauf bis zum endgültigen Tod gerettet wurden, wie dem einsamen Mariachi in Pixars Coco, für eine Neuauflage, die eine ausreichende posthumige Verehrung in Rezensionen anzieht und so zusammengefasst hat, um sie am Leben zu erhalten.
Als nächstes bringen wir Ihnen drei der unerkannten Helden der Volksmusik.
Drei unerkannte Helden der Volksmusik:
Jackson C Frank.
Es gibt möglicherweise keinen dunkleren Hintergrund in der Musik als Jackson C. Franks. Ich glaube nicht genau an den Flüchen, sagt der Freund und Biograf Jim Abbott, aber er war sicherlich viele Male zum falschen Ort.
The first and most prominent of those wrong places was Cleveland Hill High School\. The school caught fire and, in the resulting blaze, 15 of his classmates died including his girlfriend Marlene, the muse for his song of the same name\. Jackson was in 6th-grade music class at the time\. He emerged from the inferno with scars, both physical and emotional, that would pain him for a lifetime, in which he grieved the loss of Marlene throughout\. My friends in the bars, they only see the scars he sings, and they don’t give a damn that I loved you\.
Während seiner Genesung erhielt er das Geschenk einer akustischen Gitarre von seinem Musiklehrer. Während die Gitarre einen Weg des Ausdrucks für seinen Schmerz bieten würde, würde er wenig tun, um den gleichen spirituellen Schmerz in einem Leben zu verbessern, das für das Leiden prädisponiert zu sein schien.
Sein musikalisches Talent blühte und wie in seinem Lied, das Blues das Spiel lief, fing ein Boot nach England, wo in der blühenden Volksszene der Beatnik de Bond Street mit Paul Simon überquerte. Er würde sein Homonym -Debüt im Jahr 1965 mit Simon als Produzent aufzeichnen. Der in London, John Renbourn ansässige Volkskollegen, würde sich daran erinnern, dass Jackson in der Szene Paul Simon viel mehr berücksichtigt wurde. [...] Aber Jackson ist gerade in Vergessenheit geraten. Letztendlich wäre sein Debüt alles, was er als die Tragödien, die sein Leben verwöhnten, beschwören konnte, eine Kapitulationswirkung auf seine Gesundheit zu haben.
Nach dem geringsten Erfolg seines Albums wurde sein Lifestyle und Getränk zunehmend fallen. Als das Geld aus seiner Registrierung und der Feuerversicherungsscheck ausgetrocknet war, kehrte er nach Woodstock zurück.
Dort heiratete er und hatte 2 Kinder, nur damit sein Sohn in der Kindheit sterben konnte. Seine Ehe scheiterte danach, und Verzweiflung war katastrophal, was sich herausstellte, dass der Sänger institutionalisiert wurde. In regelmäßigen Abständen wurde er aus den Institutionen entlassen, in denen er mit der erwarteten Hoffnung, Paul Simon zu verfolgen, nach New York reiste, nach einer spirituellen und finanziellen Auferstehung zu suchen, aber im Wesentlichen durch die Straßen in einem Zustand der Verlassenheit und des Mangels an Wohnraum wandern. Diese Ablehnung führte ihn zu einer Stadtbank, wo er sich unter der Sonne entspannte, eine Gruppe von Teenagern mit einem Luftgewehr einen Schuss schoss und ihn dauerhaft in einem Auge blendete. Er starb 1999 an einer Lungenentzündung in den Straßen von Massachusetts, einem vergessenen Relikt der Beatnik -Szene, der einst ein integraler Einflussfaktor war.
Selbst für populäre Standards, die ein Leben mit genügend schwierigen Schwierigkeiten sind, um tausend Glückskünstler in ihrem relativen Glück zu freuen und die vier verfluchten Akkorde der Akustik zugunsten der Disco zu vermeiden. Als Frank singt, bin ich ein gelähmter Sänger, er fängt eine mysteriöse Resonanz ein.
Die viel hoffnungsvollere Seite seiner Geschichte ist, dass die Sonne in ihrem kurzen Moment genug Größe eroberte, um eine Registrierung der melancholischen Melancholie der Brillanz zu erzeugen, die zu dunkel sein kann, um Zeiten der Verzweiflung zu machen. Wenn Sie jedoch nach einem Kick des Herbstes suchen, gibt es nur wenige bessere Orte, um sich zu drehen.
Der Song Blues Run the Game wurde von allen von Paul Simon selbst bis zu Laura Marling abgedeckt und Jackson zu neuen Generationen als Folklore -Geschichte von gestern gebracht. Mit Menschen wie Daft Punk mit dem Electro Climax Care -Künstler scheint es, dass die hartnäckige Verzweiflung von Hartnäckig nicht vergessen wird.
Sibylle Baier
Eine viel weniger tragische, aber ebenso prophetische Geschichte ist die von Sibylle Baier. Wenn Sie Franks Geschichte ein bisschen schwer zu ertragen fanden, ist dies viel süßer. Es gab keine Neuauflage von Baiers Arbeit, um die Aufmerksamkeit der Massen auf sich zu ziehen. Es gab einfach die erste Veröffentlichung.
Der deutsche Künstler nahm die Pisten auf dem Album auf Grüne Farbe Die Verwendung einer Rolle für die Rolle in Ihrem Familienhaus zwischen 1970 und 1973. Die Aufnahmen selbst scheinen in den Traum eingewickelt zu sein, der von Bettdecken gefangen ist, aus denen sie konzipiert und chronisch waren. Sie lieferte ihren Freunden einige dieser zutiefst persönlichen Bänder und zog Lehrer in eine Schachtel im Keller zurück. Von da an setzte sie das Lebensgeschäft fort.
30 Jahre später entdeckte sein Sohn die Bänder und es gibt einfach keine Vorstellungskraft des Bestattungsunternehmens der Emotionen, die er erlebt hat, als er zum ersten Mal zu diesem schicksalhaften Stück ankam.
Wenn ihre Songs empfindlicher wären, würden sie kämpfen, um in etwas so sperrigem wie Vinyl zurückzubehalten, müssten sie in der Seide aufgenommen werden. Die ätherische Natur seiner Musik fängt vielleicht das Beste, was man vergessen kann, ein solches melancholisches Lied, das Emotionen hervorruft, die nur in Träumen auf langen Fenstermanagementreisen durch bekannte Städte auftreten.
Vielleicht gibt es etwas in der Tatsache, dass diese Songs, im Gegensatz zu fast all dem anderen Album, das Sie gehört haben, nie beabsichtigt haben, über das Haus des Künstlers hinaus zu existieren, und einige andere Räume, die ausgewählt werden sollten, mit Texten wie heute Abend, als ich zu Hause an der Arbeit ankam / dort, ohne erzwungen zu werden, ohne gezwungene Gitarre habe mich die Gitarre übergeben und sagte, dass ich mein Auto zu diesem Zeitpunkt misshandelt habe. Es sind diese kleinen Momente, die ein Leben bilden können, aber sie kommen selten zur Musik.
Ihre Arbeit hat eine Frühlingsqualität, eine glückliche Vorstellung für jeden Musikschreiber, da sie eine Analogie für eine Art kosmischer Wiedergeburt bietet. Sein Sohn schreibt, dass seine Mutter ziemlich ratlos über den Erfolg seiner alten staubigen Rolle ist, Erinnerungen zu erholen, und obwohl er sich verliebt, bevorzugt er es vor, sein Lob durch die Augen und Ohren seiner Familie zu hören. Grüne Farbe Es ist eine kleine schöne Wiedergeburt, die 33 Jahre nach der Tatsache, dass es nie war, als der begrabene Schatz ausgegraben.
Blaze Foley
Ein lyrisches Genie, das in der höchsten Überlegung von uns beibehalten wurde, die wir von ihm gehört haben. Blaze stolperte über die Kreuzung, an der sich das Land und die Menschen treffen, und anstatt ihre Seele für den Erfolg zu verkaufen, als es dorthin kam, stolperte sie in Richtung des Spirituosengeschäfts. Obwohl der betrunkene Engel der Texas Outlaw -Musikszene nicht viel Erfolg hat, ist es schwierig zu erkennen, ob die Legende, die für sich selbst geschnitten wurde, kein angemesseneres Erbe ist. Wie auch immer, er kümmerte sich nie um Erfolg.
Das Klebeband des Messias für Mosaikgurte, die ihre Stiefel zusammenhielten, die Stiefel, die für Rechte mit einem Milomometer ausgestattet sind, ist die Legende dieses urbanen Cowboys so mystisch und kompliziert wie die Serpentinstraße, die durch die USA gearbeitet hat.
Wenn ich nicht betrunken war, trank ich und wenn ich nicht geschrieben habe, dachte ich. Blaze war ein Mann, der ohne Gitarre irgendwo in seinem Charakter sogar unvollständig aussieht.
Sein ganzes Leben schien so vollkommen chaotisch, aber charakteristisch als seine eigene Musik geschaffen, ob es die Tatsache war, dass, als er nicht das Surf -Sofa war, sein dauerhaftestes und stabilster Wohnsitz ein Baumhaus war oder dass er erschossen wurde, indem er einen Freund über seinen Sohn, der seine Bohrloch -Kontrolle stiehte, verteidigte, das Leben des Mannes durch einen Progginggrostike -von -Texaner -Leben vorbereitet wurde.
No one saw the wandering road in front of Blaze, like Songmith himself, capturing his truthful essence in the beautiful lyrics of the clay pigeons: I am tired of running in the round looking And the nights and days, and the nights, and the nights, and the nights, and return to the nights, and the nights, and the nights, and the nights, and see the days and the days again, and see the days and days again, and return the days, and return to the Nächte und kehren Sie in die Nächte zurück und kehren Sie in die Nächte zurück. Wissen, was zu sagen ist.
jimmy garoppolo freundin
Er wurde in einem mit Klebeband bedeckten Sarg begraben. Kurz nachdem er auf den Boden gelegt worden war, wurde er von den Musiker Townes Van Zandt entdeckt, um die Bemühungen der Tasche zu wiedererlangen, um die Gitarre des Eirt House zu wiederholen, das Foley hat.
Sein ganzes Leben war eine Geschichte, die auf eine Inkarnation des unabhängigen Films vorbereitet war, und wie diese Geschichte erzählt, waren seine letzten Worte bitte, lassen Sie mich nicht sterben. Daher kann seine Musik dank eines biografischen Films von Ethan Hawke über das Leben und die Musik des amerikanischen messianischen Mercigner für einige Zeit leben. Seine Geschichte wäre jedoch unvollständig, wenn sein Memorium nur auf der großen Leinwand existieren würde. Im Gegensatz zu dieser Celluloid -Feier gibt es auch irgendwo in den Tiefen von YouTube, eine sehr wahrheitsgemäße Darstellung des Mannes, der seinen Herzbrecher ausführt, wenn er nur in einer Art Hochzeitsempfang im Hinterhof fliegen kann, er trägt seine Seele und nur sehr wenige auf den Bissen, die eines der am meisten subtraktiven Videos online sein könnten.





































