Die mächtigen isolierten Stimmen von John Lennon in The Beatles Classic lassen mich nicht fallen lassen

Das klassische Lied der Beatles Let Me Down ist eine bittersüße Nummer für Fab Four -Fans weltweit. Es wird sehr in Erinnerung bleiben als letztes Abschied und zusammen mit den ikonischen Videobildern des inzwischen berühmten Konzerts über die Apple Record -Decke bleibt das endgültige Bild einer Band in Harmony. Trotz seines wachsenden Ekels, in der Band zu sein, in diesem Song The Put The Music Front and Center und alles andere fallen lassen.

Don's Let Me Down als Seite B in der Single Get Back, wird von einigen von John Lennons besten Kreationen angesehen. Mit ihm verkauft er alles, was an den Beatles großartig war, ein großartiges Konzept, das auf einfachste Weise zerbrochen und durch einen emotional beladenen Popsong geliefert wurde. Er schaffte es auch, eine seiner perfektesten Gesangssitzungen bereitzustellen und zu demonstrieren, dass er der archetypische Rocker war, den er proklamierte.

Ursprünglich 1969 als Teil der aufgezeichnet Lass es sein Sessions, das Lied wurde von Lennon geschrieben und wird, ebenso wie bei einer großen Mehrheit der Lieder von Beatles, der Lennon-McCartney Writing Association zugeschrieben. McCartney hatte jedoch wenig mit dem Lied abgesehen von seiner tadellosen Leistung zu tun. Das Lied ist sicher, stammt aus der Seele Mendigia von Lennon.

Als Paul McCartney das Lied diskutierte, interpretierte er das Lied als echte Plädoyer von Lennon an seinen Partner Yoko Ono und sagte, ich komme in diesem Fall wirklich aus der Linie. Ich lasse meine Verwundbarkeit wirklich aussehen, also solltest du mich nicht enttäuschen. Es ist eine erwartete Bitte, unter Berücksichtigung der Aufregung, die offenbar in der Beziehung in der Beziehung explodiert war, durch Pack von Lennon, um über das Leben jenseits der Fab Four nachzudenken.

Lennon verdoppelte die Interpretation und sagte in einem Interview mit Rolling Stone im Jahr 1970, dass Sie beim Ertrinken nicht sagen: Ich wäre unglaublich glücklich, wenn jemand die Prognose merkte, zu ertrinken und zu kommen und mir zu helfen, nur zu helfen, nur schreien , in Bezug auf Ihr Fallen mit Yoko Ono.

In einem lyrischen Stil relativ einfach, lass mich nicht im Stich an der Musikalität der vier Mitglieder der Gruppe hängen. Harrisons Gitarre wird von seinem eigenwilligen Stil verehrt, aber es sind die Stimmen, die wirklich die Noten treffen, die Lennon beabsichtigt hat. Sie können alle Farben der komplexen Palette hören, die die klebrige Situation gemacht haben, die Lennon und Ono gefunden hatten.

Es war eine Verwundbarkeit, dass Lennon es versäumt hatte, in den berauschenden Tagen von Beatlemania zu teilen. Während er weltweit segelte, von Fans geschwollen und überall hinverschrieben, waren die inneren Kämpfe, mit denen die Band konfrontiert war, nicht etwas, das sich angemessen fühlte. Aber als die Mitglieder wuchsen, begannen sie, sich in ihren Songs vollständiger auszudrücken und die Pop -Nummern für persönlicher aufzugeben. Keiner mehr als Lennon.

Lennon erwähnt seine Ängste in seiner späteren Arbeit viel lebendiger und nutzt seine Solokarriere nicht nur, um seine Emotionen auszudrücken, sondern auch eine Position zu nehmen und eine Friedensbotschaft zu senden. Die Songs würden sich besser bewegten, sie würden ihnen zu Öffentlichkeitsarbeit und großartigen Botschaften gratulieren. Sie würden Lennons Ikonographie für immer festigen.

Aber für uns ist es nicht besser als diese einfache und rohe Leistung. Ungeschützt und schmerzhaft, Lennon zu berühren, bittet Lennon die Barmherzigkeit der Liebe und Ersparnisse von Yoko Onos Gnade in einer der mächtigsten Aufnahmen der Beatles. Lennon führt die Gruppe an, wird aber weithin von McCartney in Harrison unterstützt und im Hintergrund harmonisiert, wie sie es zu Beginn ihrer Reise getan haben.

Hören Sie sich die isolierten Stimmen der Beatles in Don's Let Me Down an und machen Sie eine Rückreise zu einem ikonischen Moment in der Geschichte der Band.