Hängen Sie die tägliche Arbeit an: Die 10 Waro -Filme, die Schauspieler noch nie gemocht haben
Die Schauspieler haben Regie geführt, während die Regisseure mit einer Filmzeigerin handeln, füttert seit den ersten Tagen der Branche weiterhin die anderen und umgekehrt. Es hat viele Rennen gebraucht, die auf beiden Seiten der Kamera gleichermaßen ikonisch waren, aber als erfahrener Künstler bedeutet er nicht, dass er die Schüsse sofort zur zweiten Natur nennt.
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Clint Eastwood hat die Bar gestellt, etwas Akteure und Direktoren haben offen zugelassen Seit Jahrzehnten, aber der Prozentsatz derjenigen, die sogar einen Bruchteil des Erfolgs erzielt haben, den eine Legende genossen hat, die die Branche an beiden Fronten erobert hat, ist bestenfalls winzig.
Für jeden Ben Affleck, Ron Howard, George Clooney, Mel Gibson oder Greta Gerwig, der in jeder Position gedeiht hat, gibt es einen James Franco, Madonna, Kevin Bacon oder William Shatner an der Ecke, um zu unterstreichen, dass es nicht so einfach ist wie das Beste, was es scheint.
Egal, ob Ego, Eitelkeit, Arroganz oder kein mutig genug genug ist, um ihnen zu sagen, dass sie nicht sehr gut sind, dass viele Schauspieler schreckliche Filme gedreht haben. Nur wenige waren schlechter als die nächsten zehn, und am beängstigendsten ist, dass sie in mehreren Fällen noch einmal gerichtet sind.
10 schreckliche Filme von Schauspielern:
Nichts weiter als Probleme (Y Aykroyd, 1991)
Nachdem sie in einer Reihe erfolgreicher Komödien gespielt haben, die nummeriert sind Die Blues -Brüder , Werbeplätze , Und Gaphanen In den 1980er Jahren beschloss Dan Aykroyd, den nächsten Schritt in seiner Karriere zu machen, als er sein Debüt als Regisseur in der Terror -Komödie gab Nichts weiter als Probleme .
Versammeln Sie eine Besetzung voller Sterne, um die Eigenschaften der schlockigen Kreatur zu würdigen, die es liebte zu wachsen, Akyroyds Bruder, Peter schrieb das Drehbuch, wobei der Schauspieler eine doppelte Rolle mit Chevy Chase, John Candy und Demi Moore spielte. Offensichtlich war es ein Leidenschaftsprojekt und eine Liebesarbeit, aber es war auch ein schrecklicher Film.
Aykroyd war so tonal verwirrt es auch inkonsistent, als es ein schreckliches Gleichgewicht zwischen Schrecken und Lachen hat, was zu einer verwirrenden Katastrophe von Stilen, Skizzen, Gags und seiner Angst vor der Abendkasse führte und ihm einen schlechteren Support -Schauspieler einbrachte. Während es einige gibt, die gekommen sind, um zu umarmen Nichts weiter als Probleme Als unbemerkt Kultjuwel ist es nicht falsch: Diese Menschen liegen falsch.
Sohn (Nicolas Cage, 2002)
Die Coppola -Dynastie hat im Laufe der Jahre einige herausragende Regisseure geworfen, vom fünfmaligen Patriarch -Gewinner von Oscar Francis bis hin zu Sofía, Roman und Gia. Es dauerte jedoch nicht lange, um klar zu sein, dass Nicolas Cage niemals einer von ihnen sein würde.
Der Stern macht einen richtig seltsamen Cameo wie ein manischer Charakter und Moustacio namens Yellow Active, was das einzig denkwürdige Ding ist Sohn . Aus irgendeinem Grund war John Woo ein großer Bewunderer von ihm Gesicht/Aus Die einzige und einzigartige Neigung des Favoriten hinter der Kamera, Und er war der einzige .
Es gibt wenig Stil, noch weniger Substanz und Handlungen, die in der Fülle nicht mehr als Schauen, was erhöht hat In den letzten vier Jahrzehnten.
Ghost Dad (Sidney Poitier, 1990)
Ignoriert die Tatsache, dass er von Bill Cosby geleitet wird, Ghost Dad Es wäre ein Affront gegen den guten Namen des Kinos, auch wenn es in der Hauptaufgabe nicht in der Schauspieler und Comedian Dishonor auftrat, und was sich verschlechtert, ist, dass es das letzte Merkmal des Pioniers und des legendären Sidney Poitiers war.
Das Oscar -Gewinner -Ikone richtete neun Eigenschaften mit Titeln wie Uptown am Samstagabend y Verrückt rühren Zeigte, dass er ein talentierter Filmemacher war, aber all dieses Talent schien ihn zu verlassen, als er der Fantasy -Komödie Schmaltzy, Saccharin und Scheiße seinen Namen verlieh.
laryssa farmiga
Ein kritischer Ausgestoßener und eine kommerzielle Katastrophe, Ghost Dad Er verdiente jedes Stück seiner Schuld. Die Leute wollten ihn nicht einmal vor dem Fall von Cosby in Schande sehen, und es kann niemanden geben, der ihm sogar überlegt, ihm heute eine Chance zu geben.
Gotti (Kevin Connolly, 2018)
Obwohl es vielleicht nicht so berühmt ist wie einige derUnd mit anderen machte Kevin Connolly einen Namen als Schauspieler, bevor er zur Adresse zurückgab. Es war eine reguläre Serie in Gefolge y hatte zusätzliche Rollen in Das Notizbuch , Sylvester Stallone Rocky v , Und Denzel Washingan’s Manutiationsfischerei unter anderem.
Sein drittes Merkmal war eine nicht -zeitgemäßige Katastrophe, die nicht einmal auf die sechs Razzie -Nominierungen des biografischen Krimi -Dramas beschränkt ist, einschließlich eines schlechteren Image, einem schlechteren Regisseur und einem schlechteren Schauspieler für John Travolta. Bevor die Öffentlichkeit entdeckt hatte, wie elend Gotti Er hatte bereits einen Skandal verursacht.
Verdacht positive Bewertungen, die vom Benutzer generiert wurden, führten zu Anschuldigungen, die Die Studie hatte einen künstlich aufgeblasenen Empfang a Gotti und wusste, dass er ein stinkendes stinkendes Taktik in seinen Händen hatte, die sicherlich sinnvoller machte, als sie alle entdeckten, wie wirklich miserabel es war.
Die Skala (William H Macy, 2017)
Der Schauspieler des außergewöhnlichen Charakters und das Bellen der regulären Szene William H Macy haben möglicherweise erwartet, dass jemand ihre Absichten bemerkt, aber es gibt eine sehr offensichtliche Sache darüber Die Skala Das ist schwer zu ignorieren.
Selbst wenn er die Tatsache ignorierte, dass der Star so vieler gefeierter unabhängiger Dramen entschied, dass eine sexuelle Komödie formuliert und völlig grausam der perfekte Ort war, um seinen zweiten Film als Regisseur zu machen, kann er nicht vermeiden, bemerkenswert und seltener zu sein.
In diesem Sinne positionieren Sie Ryan de Matt Barb Die Skala Es ist nicht eines der schlimmsten Komödien des Jahrzehnts, das sich auf das grundlegende Element der Hand reduziert, zwei attraktive Frauen für einen Mann zu kämpfen.
Jenseits des Meeres (Kevin Spacey, 2004)
Vermutlich lachte Kevin Spacey über so viele Besprechungen aus dem Sitzungssaal, als er die Idee startete, Bobby Darin zu spielen, der entschied, dass der einzige Weg, sein Ego zu massieren, darin bestand, weiterzumachen und es selbst zu tun.
nicky marmet
Das Thema des musikalischen biografischen Films war 37, als er starb, während Spacey 45 Jahre alt war, als er freigelassen wurde, er sah sich jeden dieser Jahre an, wenn nicht mehr, und hatte nur sehr wenig Ähnlichkeiten mit Darin. Neben der Interpretation von Führung und Richtung haben der Oscar -Gewinner und das derzeitige Exil der Branche auch das Drehbuch geschrieben und produziert, was es macht Eines der schamlosen Eitelkeitsprojekte von Hollywood .
Er erhielt eine Nominierung von Golden Globe, aber das bedeutet nicht viel auf der fragwürdigen Geschichte der Zeremonie, um die nicht verdienten Handlungen zu belohnen. Paramount verlässt buchstäblich Jenseits des Meeres Weil die Studie fest war, dass Spacey zu alt für die Rolle war, aber weil er derjenige war, der Rechte besaß, konnte seine Übelkeits -Selbstkomplaziz seine mühsame Früchte unterstützen.
Die Rollen Jesu (John Turturro, 2019)
Die Rollen Jesu Es scheitert nicht nur eine neue Version der französischen Klassenklasse umstritten Vaja an Orten y ein völlig unnötiger Spinoff von Der große Lebowski : Es scheitert alleine als Filmarbeit.
Die Coen -Brüder blieben immer fest, dass sie ihre geliebte Comic -Reichweite nie besuchen würden, aber sie stimmten zu, John Turturro eine neue Geschichte mit seinem Charakter erzählen zu lassen. Die Produktion begann Mitte 2016, aber der fertige Film würde erst Ende 2019 veröffentlicht, was nie ein gutes Zeichen ist.
Einige Charaktere arbeiten in kleinen Dosen besser, und Jesús Quintana ist definitiv einer von ihnen. Warum musste er ein sein Lebio Ralvia als Turturro die gleiche Geschichte ohne Verbindungen zu einer ihrer denkwürdigsten Rollen erzählen können? Möglicherweise mit der Überzeugung, dass es mehr Summen erzeugen und mehr Augenballons bringen würde, was nicht darauf zurückzuführen war, dass der Film Müll war.
Das letzte Gesicht (Sean Penn, 2016)
Auf dem Papier gab es keinen Grund, das zu glauben Das letzte Gesicht Er war dazu bestimmt, so schändlich zu scheitern wie er, und Sean Penn hatte eine der besten Aufzeichnungen unter den Schauspielern zu Direktoren.
Der indische Korridor, Wache der Crruc, das Engagement , Und In der Natur Alle waren in Bezug auf Ton und Stil weit verbreitet und unterscheiden sich deutlich voneinander, wobei die Gewinner des Oscar Javier Bardem und Charlize Theron die Linie in einem relevanten und zeitnahen Drama anführten, signalisierte Prestige.
Oder das dachten alle, bis es während seiner Premiere in Cannes gnadenlos ausgebuht hatte. Das letzte Gesicht Er wollte ein wichtiger Film sein, wurde aber als Bestand an Lachen empfangen, so sehr das Bardem verglich ihn mit einer Beerdigung .
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Im sterblichen Gelände (Steven Seagal, 1994)
In einer Wende der Ereignisse, die niemanden von wahrscheinlich dem Mann selbst überraschten, sagte der schreckliche Schauspieler Steven Seagal als ebenso schrecklicher Regisseur, als er beschloss, dass der beste Weg, die Welt zu wissen, wie sehr die Umwelt für einen unglaublich fassungslosen Film darüber geführt wurde.
Michael Caine wusste, dass es schlecht war das wurde zu einem langfristigen positiven Wann Im sterblichen Gelände Er gab seine Karriere schnell einen sehr notwendigen Start, während alles, was Seagal für sein Debüt in der Umwelt zeigen musste, ein Razzie für den schlechtesten Regisseur war.
In der Regel ging der Protagonistin, dass er nicht nur glaubte, dass die Gesellschaft als Ganzes einfach für einen Film bereit war, der eine so wichtige Botschaft trug Er verdiente einen Friedensnobelpreis deshalb.
Der Postbote (Kevin Costner, 1997)
Nur wenige Direktoren in der Geschichte haben, unabhängig davon, ob sie ihren Namen als Schauspieler gemacht haben oder nicht, jemals einen Sturz zwischen ihren ersten und zweiten Merkmalen an jedem Ort als dramatisch oder traurig wie Kevin Costner.
Su Debut, Tanzt mit Wölfen , wurde westlich der größeren Sammlung aller Zeiten, hat sein Budget fast 20 Mal an der Abendkasse wiederhergestellt und sieben der 12 Oscar gewonnen, für die es nominiert wurde, darunter der beste Film und der beste Regisseur.
In der Zwischenzeit konnte der zweite Jahr des Costners nicht einmal die Hälfte seiner Produktionskosten für den Verkauf von Tickets ändern. Er fegte das Vorstand in den Razzies und gewann die fünf Trophäen, für die er nominiert wurde, in der Tat Gründung der gesamten Karriere seines Stars und Regisseurs In den meisten von zwei Jahrzehnten.
sebastian spader
Positiv positiv, nachdem Millionen ihrer eigenen Dollars eingegrenzt waren Der Postbote Nur um zu sehen, wie er direkt vor seinen eigenen Augen in Brand kommt, Costner wäre sicherlich nicht albern genug Ein Risiko, das noch mehr Geld für ein ehrgeiziges Leidenschaftsprojekt, das er produziert hat, inszenierte, mitgespielt, oder?




































