Kino Star-Spangled: 10 Filme, die das zeitgenössische Amerika definieren
Die Welt des zeitgenössischen Amerikas fühlt sich ähnlich dem Geister des letzten Epos von Francis Ford Coppola an, Megalopolis , eine umfangreiche und verwirrende Welt, in der individuelle Wünsche und die Macht großer Unternehmen kombinieren. Als sich das Land seiner Wahl im November nähert, die die Rückkehr der Cartoon Tide verspricht, hat sich Donald Trump noch nie so dornig und spaltend gefühlt.
Trumps Mandat als Präsident hat sicherlich auch nichts unternommen, um diese Probleme zu lösen, wobei seine Abreise mit einem Wutanfall vergleichbar war und Tausende dazu ermutigte, das Kapitolgebäude aus Protest für Joe Bidens Sieg bei den Wahlen anzugreifen. Seitdem hat er die Unzufriedenheit und das Misstrauen der Regierung unter dem amerikanischen Volk erhöht, und Biden hat seit den Ereignissen vom 6. Januar 2021 wenig getan, um die Gezeiten umzuwandeln.
Zusätzlich zu dieser politischen Polarisierung müssen das amerikanische Volk gegen Fragen der wirtschaftlichen Gleichheit, gegen die Spannungen im Gesundheitssystem, die soziale Ungerechtigkeit und die Umweltveränderung inmitten der Klima -Krise kämpfen. Die Wahlen im November sind infolgedessen als eine der bedeutendsten in der modernen Geschichte zurückzuführen, wobei der Gewinner mit einer scheinbar unüberwindlichen Aufgabe das Weiße Haus betreten soll.
Diese große Anzahl von Problemen hat ein faszinierendes Porträt des modernen Amerikas verursacht, das Filmemacher im ganzen Land versucht haben, sowohl in Form von unabhängigen Projekten als auch in den Kassenerfolg zu erfassen.
kortney wilson 2023
10 Filme, die das zeitgenössische Amerika definieren:
Barbie (Greta Gerwig, 2023)
Nur wenige Branchenexperten prognostizierten den großen Erfolg der Barbie Film im Jahr 2023, wobei der Film auf dem legendären Mattelspielzeug an der Abendkasse 1,4 Milliarden US -Dollar basiert, um mit seinem einzigartigen Oscar -Sieg einherzugehen. Doch als sich der Hype um Margot Robbies Hauptleistung und Ryan Goslings Comic als Ken beruhigte, fragten die Leute, was sie gerade gesehen hatten.
Dank der berühmten unabhängigen Filmemacher Greta Gerwig und Noah Baumbach hinter der Kamera ließ uns die Branche glauben, dass dies eine Art subversive Version des Spielzeugs war, das gleichzeitig über die moderne Gesellschaft lustig machte. Auf der anderen Seite haben wir einen kapitalistischen Film erhalten, der den Konsumismus im Wesentlichen förderte und sich selbst als etwas viel unschuldigeres verkleidete, mit seiner verwirrenden Identität als ziemlich großer Reflexion der Polarisierung des modernen Amerikas. Es ist nicht verwunderlich, dass der große Werner Herzog ihn Pure Hell nannte.
Achte Klasse (Bo Burnham, 2018)
Entdecken Sie, wie Sie mit der ersten Generation von Kindern umgehen können, die mit sozialen Netzwerken gewachsen sind Achte Klasse Er schaffte es, die Verwirrung und Paranoia von Plattformen wie Facebook, Instagram und X mit Perfektion zu erfassen. Durch die Geschichte eines introvertierten Teenagers namens Kayla Day, gespielt von Elsie Fisher, repräsentiert der Film genau, wie junge Menschen versuchen, die Kindheit mit dem zusätzlichen Druck digitaler Plattformen zu überschreiten.
Einerseits ein moderner Film der modernen Zeitalter schmerzhaft präzise und andererseits ein alarmierender Schrei für die Hilfe jüngerer Generationen. Achte Klasse Es bietet eine Vorstellung davon, warum eine so beträchtliche Anzahl junger Menschen in den USA mit psychischen Gesundheitsproblemen wachsen. Das Wachsen war natürlich noch nie einfach, aber die Zusätzliche soziale Netzwerke Sie erziehen junge Menschen, die paranoid, ängstlicher und selbstkritischer sind als je zuvor.
Der letzte schwarze Mann in San Francisco (Joe Talbot, 2019)
Authentizität ist eines der ersten Opfer des Kapitalismus mit Joe Talbots Film im Jahr 2019 Der letzte schwarze Mann in San Francisco Vertiefung, wie das kulturelle Erbe von San Francisco aufgrund der Gentrifizierung verloren geht. Talbots Film ist in der American Independent Filmszene statt und basiert teilweise auf dem Leben von Jimmie Fails. Er spielt auch den Film als junger Mann, der versucht, das alte Haus seines Großvaters zu beanspruchen, während er nach einer Identität in einer Stadt sucht, die sich dabei schnell verändert.
Der Talbot -Film ist ein zutiefst intimes Stück Film und vertieft die Erfahrung der schwarzen Bewohner in San Francisco mit dem Thema der Gentrifizierung und Löschung der authentischen Gemeinschaften, die das Zentrum der Bühne einnehmen. Während die Geschichte in der legendären kalifornischen Stadt stattfinden kann, können diejenigen, die in New York, Washington, Philadelphia, Baltimore und mehr leben, ihren Schock erkennen können.
Mondlicht (Barry Jenkins, 2016)
Im Laufe der Jahre waren die Academy Awards bei verschiedenen Gelegenheiten falsch, aber als sie gaben Mondlicht Der Oscar des besten Bildes, die Welt des Kinos jubelte. Ein außergewöhnliches Drama, das mit dem Leben eines jungen schwarzen Mannes kämpft, der versucht, durch die Hindernisse der Jugend zu navigieren, Mondlicht Es war ein wegweisender Film in Jenkins 'Karriere und Lead Mahehreshala Ali Stars , Naomie Harris dreißig Rhodos.
Dekonstruktionsprobleme von Sexualität, Rasse und Männlichkeit mit geschickter Note, Mondlicht Es ist ein beispielhaftes Stück zartes Kino, das die wahre emotionale Schwierigkeit untersucht, mit solchen sozialen Problemen in Ihrer Jugend zu handeln. Wenn es darum geht, im modernen Amerika männlich zu sein, bietet Jenkins 'Film einige außergewöhnliche Ideen.
yoo hye-yeon
Niemals manchmal immer (Hittman Church, 2020)
Eines der katastrophalsten Ereignisse im Mandat von Donald Trump als Präsident traf am 24. Juni 2022 ein, als das Urteil der Roe gegen Wade widerrufen wurde, was die Rechte der Frauen auf eine Abtreibung im ganzen Land beschränkte. Jetzt haben 14 Staaten ein totales Verbot von Abtreibungen veröffentlichen, die die Autonomie von Millionen von Frauen im ganzen Land beseitigt und gleichzeitig dem Staat Macht geben.
Einer der besten Filme, um das gesetzliche Recht auf reproduktive medizinische Versorgung anzugehen, ist Eliza Hittmans Film Niemals manchmal immer , der tatsächlich vor dem Tod von Roe V Wade veröffentlicht wurde. Hittmans Film ist eine zarte Erkundung weiblicher Freundschaft und untersucht die Reise einer jungen Frau im ganzen Land, um abzubrechen und die Einstellungen zum Spaltungsverfahren stoisch zu zerlegen.
In (Chloé Zhao, 2020)
Es ist wahrscheinlich teilweise auf die verheerende Pandämie Covid-19 zurück In Er versteht die Liebe, die er verdient, nicht. Zhaos Film erforscht das Leben der vergessenen Menschen in den Vereinigten Staaten, die in seinem stillen Outback Zuflucht suchen, und zeigt Frances McDormand als Fern, eine Frau, die nach den verheerenden Auswirkungen der Rezession von 2007-2009 in ihrem LKW gelebt hat.
Zhaos Film untersuchte die Neudefinition des amerikanischen Traums für moderne Amerikaner und trennte die im Land existierende Generationslücke und erzählte seiner Geschichte der zarten Menschheit mit der gleichen Lyrik wie einige der zeitlossten Geschichten in den Vereinigten Staaten. Zubehör das Herz der amerikanischen Seele , In Er spricht über die Schwierigkeit, in einer modernen Gesellschaft zu leben, die seit den Tagen von gestern so schnell vorgegangen ist.
Rote Rakete (Sean Baker, 2021)
Es ist kein Geheimnis, dass sie Baker sind, der einer der großen politischen Filmemacher des amerikanischen Kinos ist, und der Regisseur zeigt, dass die unabhängigen Filme ständig die endemischen Themen des Landes entwurzeln. Dein 2021 Film Rote Rakete Es mag sein unbekannter Erfolg sein. Der Film folgt dem Leben von Mikey Know, einem ehemaligen Pornostar, der nach Hause zurückkehrt, um eine neue Identität zu finden.
kyra robinson
Eine Figur, die als direktes Produkt von Donald Trumps Amtsgrenze erstellt wurde und weiß, dass er die gleiche Arroganz und Begeisterung wie der ehemalige Präsident teilen kann, und die zeitgenössischen Veränderungen in der männlichen Identität darstellt, die das Land erlebt hat. Die Arroganz, sich selbst zu kennen, haltbar zwischen Realität und Fantasie und betrügt ihn so, dass er in einer Gemeinschaft, die ihn seit langer Zeit abgelehnt hat, immer noch relevant, jung und wichtig ist. Sein Charakter ist ein Beispiel dafür, wie Trump junge Männer im ganzen Land negativ beeinflusst hat.
Eine Art Himmel (Lance Oppenheim, 2020)
Der erste und einzige Dokumentarfilm, der diese Liste erstellt Eine Art Himmel, Das begrenzt mit der oft dünnen Linie zwischen Fantasie und Realität. Oppenheims Film, ein neugieriges und wunderschön gefilmtes Filmstück, untersucht diejenigen, die in der größten Altersgemeinschaft in den Vereinigten Staaten wohnen.
Die Dörfer befinden sich in den Medien von Florida Slap-Bang und tragen eine Bevölkerung von mehr als 75.000 Menschen, wobei 70% bei den Präsidentschaftswahlen 2016 für Trump stimmen. Solche Ergebnisse in Oppenheims Film ist eine seltsame Reflexion des zeitgenössischen Amerikas, in dem die Traumrepräsentation der Realität, die Trump den Festionen signalisierte,. Wenn das moderne Leben den Menschen überhaupt nichts bietet, ist es einfacher, einfach zu den Wunder der Vergangenheit zu fliehen.
leah remini vermögen
Frühjahr Leistungsschalter (Harmony Korine, 2012)
Der amerikanische Filmemacher Harmony Korine ist seit langem das Rebellenregierende des unabhängigen Kinos und kreierte eigenwillige Filme, die eine seltsame Version der Realität in ihren eigenen besonderen Formen widerspiegeln. Aber 2012 Frühjahr Leistungsschalter Es war eines seiner direktesten Fotos, die Jahre vor seiner Zeit in seiner Geschichte von vier Universitätsmädchen ankamen, die zu Frühlingsurlauben gehen, nur um mit einem exzentrischen Waffenhändler erwischt zu werden.
Korine in den Königreichen des künstlerischen Experimentierens in den Königreichen Frühjahr Leistungsschalter Reflektierte sein Skript -Debüt seines Drehbuchs Inños in seiner erfahrenen Reflexion der zeitgenössischen Generation junger Menschen. Perfekt die moderne Internetkultur und die verzweifelte Suche nach Identität in der besonderen und geschäftigen Welt, die von digitalen Medien dominiert wird, Frühjahr Leistungsschalter Es spiegelt die sofortigen Freuden der sensationellen Realität wider, ein katastrophaler Zusammenstoß von Farben, Musik und Stilen zu sein.
Eintausend und eins (A. V. Rockwell, 2023)
Oft sind Hollywoods Geschichten uns über New York weben, aber A.V. Rockwell 2023 Drama Eintausend und eins Es war anders und sprach für einen völlig neuen städtischen Teil der Stadt. Der Film konzentriert sich auf marginalisierte Charaktere und folgt einer Mutter, die ihren Sohn von der Elternpflege entführt und ein Gefühl der Identität in einer Stadt beansprucht, die sich schnell vor ihren Augen verändert.
Ein fabelhaftes Drama eines Debütfilms, Eintausend und eins Es ist ein dringender Film, der über die Ungleichheit spricht, die die Vereinigten Staaten durchdringt, und die wirtschaftlichen Herausforderungen, die jeden Tag zum Kampf machen. Der Rockwell -Film ist ein zartes Stück zeitgenössischer Kunst, das direkt auf systemische Probleme im Herzen des Landes zugänglich ist.
