Klassifizieren Sie Ruben Östlund -Filme vom schlimmsten bis besseren

Der schwedische Filmlehrer Ruben Östlund ist in den letzten Jahren zu einem Phänomen geworden und wurde zu einem der wenigen Regisseure, die beim Filmfestival von Cannes mehrere Palmen oder Preise gewinnen und sich einem Club anschließen, zu dem nur Ken Loach, Michael Haneke und Francis Ford Coppola gehören. Östlund leitet das Wiederaufleben des europäischen Kinos, das auch die Blume der Köpfe als Lanthimos Yorgos und Julia Ducournou ansieht, und ist ein inspirierendes Talent.

sean matthew landon

Für die Schwedischen gibt es im Kino kein interessanteres Thema als in der Studie des menschlichen Geistes, wobei der Regisseur ewig daran interessiert ist, die sorgfältigen Schichten der menschlichen Psyche und die Erwartungen der modernen Gesellschaft zu untersuchen. Dies ist während der gesamten Filmografie, die bis zum Beginn des neuen Jahrhunderts zurückreicht, konsistent Die mongoloide Gitarre Im Jahr 2004 nach einer Reihe von Ski -Kurzfilmen.

Höhere Gewalt o Wie 2011 Spielen Er sieht Charaktere, die von den gleichen Handlungen seiner Klassenkameraden geprägt sind, die Wahrnehmung von Östlund ist beunruhigend präzise.

Als einer der aufregendsten Filmemacher des zeitgenössischen Kinos ist jeder neue Östlund -Film bei Open Arms willkommen. Tatsächlich hat die schwedische Kreativität noch nie einen schlechten Film gedreht.

Klassifizieren Sie Ruben Östlund -Filme vom schlimmsten bis besseren

6. Die mongoloide Gitarre (2004)

Das erste der Östlund -Filme ist ein Resonanzbrett für seine hintere Karriere mit vielen seiner unverwechselbaren Briefmarken, einschließlich der separaten Kinematographie, die in den Untertanen anhält, als ob sie ein totes Bild des Lebens wären. Sein Debüt ist ein Anthologiefilm, der durch die Perspektive eines 12 -jährigen Jungen, der Punk -Songs macht, Erwachsene, die mit Waffen spielen, und einer mittelgroßen Frau, die selbst zerstörerisch ist, durch die Perspektive eines 12 -jährigen Jungen, der Punk -Songs macht, folgt.

Bewegend und humorvoll, Die mongoloide Gitarre Es macht Spaß, es ist die Östlund -Barebones -Version von ihrer besten Seite. Schließlich ist der Film seiner überlegenen Überwachung sehr ähnlich.

taj monroe tallarico

5. Unfreiwillig (2008)

Genau wie Die mongoloide Gitarre, Unfreiwillig Es ist ein Anthologiefilm, der einer völlig neuen Besetzung von Charakteren folgt, mit jeder Geschichte, die sich um das Thema der Entscheidung dreht. Präziser und prägnanter als sein ehrgeiziges und vage Debüt, Unfreiwillig Es ist ein viel erfolgreicheres Stück Kino, das mehrere nicht verwandte Geschichten über die Bedeutung von Respekt und Disziplin erzählt.

Ciringy und unangenehm zu jeder Zeit erzeugen mehrere Geschichten hier fantastische Dramas, nämlich die Sequenz, an der Lehrerin Cecilia beteiligt ist, die von Cecilia Milocco gespielt wird.

4. Dreieck der Traurigkeit (2022)

Der letzte Film des Regisseurs überraschte die Öffentlichkeit und die Kritiker im Jahr 2022, indem er die Palm d'Or in einem Wettbewerbsjahr gewann, das den Geschmack beinhaltete Zaun , Tori y Lokita y Entscheidung zu gehen . Während eine eigenwillige Satire von Östlund seinen glorreichen Preis sehr würdig ist und den Wahnsinn der zeitgenössischen Kultur erfolgreich mit Einfallsreichtum, Drama und viel rimbastischem Chaos verspottet.

Hauptrolle Harris Dickinson, Woody Harrelson und der verstorbene Charlbi Dean. Dreieck der Traurigkeit Es kann das spielerischste Filmstück des Regisseurs sein und mehrere einzigartige Tools verwenden, um seine Geschichte auf verzweigte Weise zu erzählen.

stephanie luby

3. Höhere Gewalt (2014)

Ein romantischer Streit wurde noch nie besser vertreten als in Östlunds Film von 2014 Höhere Gewalt, Ein Film, der meisterhaft mit der Delikatesse des menschlichen Zustands spielt. Der vierte Film des Regisseurs erzählt die Geschichte einer Familie, die im Urlaub in den französischen Alpen und in der fragwürdigen Feigheit des Vaters, der während einer furchterregenden Lawine flieht, die Geschichte einer Familie, die in den französischen Alpen im Urlaub ist, die Geschichte einer Familie erzählt.

Mit der Betreuung von Experten der beiden Hauptdarsteller Johannes Kuhnke und Lisa Loven Kongsli, die die beiden Liebhaber spielen, deckt der Film mit der gleichen authentischen Charakterisierung eines klassischen Mike Leigh.

2. Das Quadrat (2017)

Abrieb von Satire, Östlund hat großartige Arbeit geleistet, um die Widersprüche der Kunstwelt mit seinem ersten Gewinner von Palma d'Or zu brechen. Das Quadrat . Mit Charakteren wie Claes Bang, Elisabeth Moss, Dominic West und Terry Notary, Das Quadrat Er erzählte die Geschichte eines prestigeträchtigen Stockholm -Museums und seines Hauptkurators, die versuchen, die Grenzen der Form zu überwinden, um ein neues Display umstritten und verwirrend zu erstellen.

Questioning the constructs of taste, class and consequence, Östlund’s film is a painfully relevant movie for the realities of contemporary life in which the lines between what’s real and what’s fake seem constantly blurred\.

1. Spielen (2011)

Seien Sie vorsichtig, subtil und langsam, der dritte Spielfilm des schwedischen Filmemachers bleibt trotz seiner verschiedenen Cannes -Trophäen seitdem der beste. Wie berichtet, folgt der Östlund -Film basierend auf einer echten Real -Life -Taktik mit realer Schule einer Gruppe kleiner Kinder, die zwei Opfer eines ähnlichen Alters im Zentrum von Gotenburg, Schweden, manipulieren und einschüchtern, und sie aus ihren Besitztümern und ihren angeborenen angeborenen Stiehern stehlen.

Mit dem Spiel mit fortgeschrittenen Rollen anstelle von körperlicher Gewalt, Spielen Es ist kein viszeral brutales Stück Kino, aber es ist eines, das manipulieren, verwirren und frustrieren. Es ist frustrierend, komplex, nervig, schön und eines der rätselhaftesten europäischen Teile des modernen Jahrhunderts.