Der einzige Musiker, der laut Bob Dylan Genie genannt werden sollte
Das musikalische Lob von Bob Dylan ist wie Usain Bolt und sagt, dass Sie aus den Blöcken sind. Wenn es Sie ein Genie nennt, ist es möglicherweise die beste Zustimmung aller. Während Dylan oft mit seinen eigenen Meinungen überwacht wird und infolgedessen einen Hauch von Rätsel erhalten hat, hatte er im Laufe der Jahre gelegentlich das Bedürfnis, Menschen wie Randy Newman, Brian Wilson, George Harrison und seltene auf wenige andere zu loben.
Wie jemand normalerweise schüchtern ist, Superlativ zu verlassen, wenn er mit sprach Rollstein 1989 war das Wort g offensichtlich bemerkenswerter als Dylans unangenehm mitten im Lächeln, wir sind die Welt. Seine Zurückhaltung, zu viel Lob zu machen, ist eine bloße Erweiterung seiner Berührung, um nicht zu viel zu geben, um rätselhaft zu bleiben.
Aber als Dylan nach Stevie Wonder gefragt wurde: Wenn jemand genial genannt werden kann, kann es das sein. Ich denke, es hat etwas mit Ihrem Ohr zu tun, nicht in der Lage zu sehen oder was auch immer.
Als Dylan 1962 mit seinem zum ersten Mal auftauchte Homonymes Debütalbum Stevie Wonder war ein aufstrebender Kinderstar und würde im Alter von 13 Jahren bald ihre eigene Single starten. Während andere Sterne ihr zartes Alter als Motorradtrick ausschlossen, hörte der immer offene Dylan mit einem akuten Ohr.
Ich kehre in den frühen 60ern mit ihm zurück, als er mit all diesen Motown -Dingen in Apollo spielte, erklärte Dylan. Zumindest spielte er die unglaubliche Mundharmonika, ich meine wirklich unglaublich. Tatsächlich ermutigte er Dylan sogar, das viszerale Instrument zu einem Grundelement seiner frühen Arbeiten zu machen.
Dylan und Wonder waren jedoch immer noch in bemerkenswert unterschiedlichen Kreisen betrieben, aber 1966 zeigte Cherry Amore Singer Mut über seine Jahre hinaus und lehnte die übliche Reinigung ab. Poppy Motowns Position von Executive Berry Gordy angewendet und trat mit einem Cover eines Dylan -Klassikers in die Bürgerrechtsbewegung ein, die zeigt, wie der Einfluss in beide Richtungen floss.
Wie Dylan erklärt: Ich wusste nie, was ich wirklich von ihm halten sollte, bis er im Wind blasen sollte. Das ist wirklich mit meinem Kopf geflogen, und ich dachte, es wäre besser, aufmerksam zu machen. So war die Musikalität, Dylan war ein gewisses Maß an Stolz darauf, dass seine Hymne von einer angemessenen Stimme durchgeführt wurde.
Von da an schlug Wonder weiterhin Wellen in der Musikszene und wuchs in der Unabhängigkeit auf, während er nach der Art von Tugenden in seiner Musik suchte, die seine eigenen Helden wie Dylan und Marvin Gaye alleine machten. Er machte die mutige Bewegung und bewegte sich von Motowns manuellen Formularen. Schließlich im Sommer 1972 außerhalb des Rückens seines Triumphanten Musik meines Geistes Record, Wonder begann eine zweimonatige Tour mit den Rolling Stones und trug seine kürzlich introspektive Musik zu einem breiteren Gegenkulturpublikum.
Dies war eine gewagte Bewegung, die der ursprüngliche Proto-Punklan sehr akkreditabel fand. Ich war froh, als er diese Rolling Stones -Tour machte, sagte Dylan, weil er seine Szene für eine völlig neue Menge von Menschen geöffnet habe, die er sicher bin, dass er im Laufe der Jahre bei ihm geblieben ist.
In der Tat hat die musikalische Produktion von Wonder ohne Zweifel auch nur zwei Monate nach seiner Beendigung das unermüdliche Meisterwerk ausgewirkt Buch, das spricht - Ein Album, auf dem er seinen neuen Sagaz Social Look anpasste und es mit dem viszeralen Musikkanten in seiner überschwänglichsten Form kombiniert. In dieser Seelen- und Motown -Mischung gibt es mehr als eine Spur der alten zeitlosen Blues, die auf den Rollsteinen durchdrungen sind. Es könnte gesagt werden, dass es die Wunder -Wurzelrekord sind.
Dylan würde auch zeitlose Paeonen mit einem viszeralen Vorteil in seiner eigenen gewagten Karriere schneiden. Die Parallelen zwischen dem Paar sind trotz der unterschiedlichen Geräusche offensichtlich, und Dylan hat nie aufgehört, seinen Partner zu respektieren. Ich liebe alles, was er tut. Es ist schwierig, nicht, der ursprüngliche Vagabond lobte. Sie können wirklich im Land funky von Darmbucket machen und sich dann umdrehen und den modernen progressiven machen, wie es heißt. In der Tat hätte ich das erfinden können.
Dann fügt er weiter hinzu: Es ist eine großartige Nachahmung, er kann jeden nachahmen, er nimmt nicht ernst und ist ein wahrer Musiker von Roadhouse den ganzen Weg, mit klassischen Konnotationen und tut alles mit Drama und Stil. Ich möchte mit einem Orchester spielen. Sie sollten wahrscheinlich Ihr eigenes Orchester haben.
Am Ende würde Dylan in dieser Hinsicht seinen Wunsch erlangen, insbesondere wenn Stevie Wonder eine beeindruckende orchestrale Interpretation eines Lebens in der Kongressbibliothek machte. Es war ein Moment, der seinen Beitrag zur Musik in den Vereinigten Staaten beobachtete, ein Beitrag, der zu Recht als Genie des Landes angesehen wurde. In jedem Instrument und mit einem Ohr, so dass die Melodie mit dem Auge für die strukturierte Komposition zusammenfasst, gibt es nicht viele mit den Erstaunenfähigkeiten.
Sie können es unten sowie die Wunderversion von Blowin im Wind sehen, der sich zum ersten Mal in den beliebten Delegator der jugendlichen Marke verliebte, die dazu beigetragen hat.
