Die schwierigsten Jungs: Musiker, die es hassten, mit Steely Dan zusammenzuarbeiten

Es wäre niemals einfach, im Studio mit einem stähelten Dan -Mitglied zu sein. Selbst wenn sie in einem ihrer Aufzeichnungen alles perfekt sequenziert hatten, hatten sie weiterhin Probleme, als sie dominierten oder eine Notiz fanden, die im Vergleich zu dem, was sie in ihrem Kopf hatten, fehl am Platz waren. Sie regierten die Studie in vielerlei Hinsicht mit einer Eisenfaust, aber das bedeutete nicht, dass alle, die in die Sitzung eintraten, glücklich sein mussten, dort zu sein.

Auf der anderen Seite waren Donald Fagen und Walter Becker immer bereit, mit Musikern zusammenzuarbeiten, die vertrauten. Larry Carlton hatte vielleicht mehrere verschiedene Pässe, als er bei Kid Charlemagne arbeitete, aber als er in einem Song wie Don's Take Me Alive arbeitete, war es eine Community -Idee, dass jeder mit einem großen Akkord begann, bevor der offizielle Rhythmus gefallen war, als der Rest der Band gestartet wurde.

erdenetuya

Aber die üblichen Musiker der Rock -Session mussten für eine Schleife geworfen werden. Dies war die Musik der erfahrenen Veteranen des Genres, und da sie ihr erstes Album damit verbracht hatten, den Tourzyklus mit ihrem üblichen Stil fit zu machen, wussten sie, dass ihre Zukunft das Studium ihres Hauses machen und nicht ruhen würde, bis alle die absolut korrekten Hinweise spielten. Dann war es für jeden Fairweather Rock and Roll -Gitarristen Zeit für sie, in ihrer Jazzaufgabe unterdrückt zu werden.

Während Fagen und Becker sich nicht als Jazzmusiker betrachteten, wurden sie eindeutig von allem beeinflusst, was in der Welt der Fusion geschah. Es gab Leute, die versucht hatten, die beiden Genres wie den Wetterbericht zu mischen, aber sobald Sie etwas wie schwarze Kuh oder Stecker hören, war dies die Art von Mischung zwischen Jazz, R.

Die Tatsache, dass diese kleinen Kinder diese Sitzungen durchführten, mochten sie nicht.

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Walter Becker

Wenn jemand zum Besten filmte, war es besser, die wichtigsten Namen im Jazz für das Album zu erhalten, aber das ist einfacher zu sagen als es zu tun. Die meisten Jazzmusiker sahen sich Pop -Aufnahmen als leichter Flusen an. Als eine Band wirklich versuchte, auf ihrem Niveau vorzudringen, sahen sie bereits ihre Nasen an, bevor sie überhaupt ins Studio betraten.

Laut Becker erinnerte er sich daran, dass die Jazzmusiker, mit denen sie arbeiteten, in den meisten Sitzungen nichts mit ihnen zu tun haben wollten. sagen Für mich wären die schwierigsten Typen, ohne bestimmte Namen zu haben, Jazzspieler, die es, wenn es kein Jazz -Termin wäre, es als ein weiteres Konzert behandeln würden. Sie hätten eine Art abfällige Haltung, und sie mochten nicht die Tatsache, dass diese kleinen Kinder diese Sitzungen leiteten und versuchten, ihnen zu sagen, was sie tun sollten.

Es schien die höchste Auferlegung zu sein, so dass jemand es wagt, Popmusik zu spielen, aber es ist leicht zu erkennen, warum es als eine der besten Pop -Bands angesehen werden sollte, die jemals geschaffen wurden. Gerecht Es lobt immer seine fantastische Produktion, aber die wahre Kraft hinter dem Hauptlied sind einige der fantastischen Jazz -Linien, die Wayne Shorter Sounds im Saxophon haben.

bess katramados

Die zentrale Botschaft hinter Steely Dan hatte jedoch mehr mit den kreativen Köpfen hinter dem Brett zu tun als mit dem Alter, in dem sie waren. Jazzmusiker haben vielleicht noch ein paar Jahre Erfahrung in ihrer Kreditwürdigkeit, aber in einigen Aspekten nass zu sein, bedeutet nicht, dass Sie nicht wissen, was Sie tun.