Lyrisch gesehen: Abhängigkeitsdarstellungen in mir und meinem Mann von Mitski
Die ersten Eindrücke sind wichtig, auch wenn es um das Schreiben von Songs geht. Die Art und Weise, wie ein Künstler einen Track startet, kann Sie sofort über seine Bedeutung oder das Gefühl informieren und den Ton während der drei Minuten der Musik festlegen, die folgen werden. Ein Riff, das eines Tages zu einer Ikone werden könnte, eine Stichprobe -Sprachnote, die einen Blick hinter den Prozess des Künstlers verleiht, und eine lyrische Absichtserklärung sind künstlerische Optionen für sich. In mir und meinem Mann beginnt Mitski mit einem Seufzer.
Irgendwie enthält sie die Emotionen des gesamten Liedes in diesem verärgerten Ausatmen. Fasst die Einsamkeit ihres Protagonisten trotz der Liebe zusammen, die sich hält, und fängt ein, wie müde er mit dem Leben ist, das er für sich selbst ausgewählt hat, mit der Art und Weise, wie ihre Identität und ihr Selbstvertrauen vollständig auf den Schultern des Ehemanns ruhen. Alle lyrischen Mitski -Stifte nach dem ersten Seufzer dienen nur zur Verbesserung dieses anfänglichen Gefühls.
Mitski ist kein Fremder für ein Liebeslied. Sie erlangte Tiktoks Ruhm Anfang dieses Jahres mit der schönen meiner Liebe Mine, aber nicht all ihre Soundfirmen in Romantik und Leidenschaft haben viel Hoffnung. Meistens hält sie sich mit den am stärksten gerührten Seiten der Liebe, mit Eigentum und Abhängigkeit, mit Unsicherheit und Identität fest. Ich und mein Mann sind eines der besten Beispiele für diesen Trend.
Anstatt seine eigenen Liebeserfahrungen durch das Lied zu bringen, wie er es in der Vergangenheit getan hat, nimmt Mitski einen neuen Charakter in mir und meinem Mann an. Er wird eine Hausfrau, die nach seinem eigenen Raum, seines eigenen Lebens, seiner eigenen Identität rennt, aber um sich von ihrem Ehemann zu trennen. Obwohl die Geschichte aus Mitskis wahrer Lebenserfahrung ausgeschlossen scheint, nutzt er diesen Charakter als Schleier für seine eigenen Gefühle.
Korrekt, einmal während eines Gesprächs mit erklärt GQ Wenn Sie eine vorstädtische Mutter sind, die von einer Familie mit einem angenehmen Leben umgeben ist, fühlen Sie sich immer noch allein. Auf der Tour bin ich die ganze Zeit von Menschen umgeben, aber es ist allein. Das Lied zeigt diese Einsamkeit durch eine abhängige Beziehung durch ein perfektes Leben, das hinter der Szene nicht so perfekt ist.
(Credits: far / ebru yildiz)
Die Verwüstung beginnt mit der Eröffnungslinie. Ich raubte für eine Minute ein paar Atemzüge aus der Welt, Mitski beginnt und dann werde ich für immer alles sein. Es ist ein schönes, aber auch herzzerreißendes Bild. Sein Protagonist sehnt sich verzweifelt nach seinen eigenen Momenten, nach einer Identität, die über diese Liebe hinausgeht, die er geschaffen hat, aber sofort in Zweifel zurückfällt, erklärt für immer etwas ohne ihn.
Und all meine Erinnerungen und all die Dinge, die ich gesehen habe, fügt er hinzu, werden mit meinen Augen mit meinem Körper mit mir gehen. Dieser tragische erste Vers stellt die Unsicherheit fest, die Mitskis Protagonist empfindet, das mangelnde Selbstvertrauen, das er in sich selbst hat. Erst wenn sie ihren Ehemann erinnert oder wenn er in den Raum zurückkehrt, der sich selbst befindet.
Aber mein Mann und es geht mir besser, sie singt im Chor, es war immer nur er und ich zusammen. Obwohl Mitski vorschlägt, dass es im Song darum geht, von Menschen und Liebe umgeben zu sein, aber es fühlt sich immer noch allein an, scheint das Absolute auf dem Track jede Form der Liebe auszuschließen, die nicht von ihrem Ehemann kommt. Es war immer nur er und sie, immer besser als sie allein.
Infolge seiner Überzeugungen beschließt Mitskis Protagonist, alles in diese Beziehung zu werfen, anstatt sich außerhalb dessen Selbstwertgefühl zu suchen. Ich wette auf alles, was ich in diesem Stirnrunzeln habe, sie singt und zumindest in diesem Leben schließen wir uns an. Die Bilder dieser Frau wetten auf ihren Namen in einer Stirnrunzelbraue die Defekte in ihrer Beziehung, was darauf hinweist, dass sie nicht so abhängig ist.
Mitski vertieft die Rolle der Hausfrau in seinem zweiten Vers und erklärt den Idioten mit seinem Gesicht in der Ecke, die den Raum besetzen. Sie verwendet Wörter und Phrasen, die oft gegen Frauen eingesetzt werden und sie selbst umdrehen, und beißt Unsicherheiten in ihr Make -up und sogar ihre Präsenz im Raum. Anstatt mit ihrem Ehemann zu bestätigen und den Raum zu besetzen, den sie neben ihm verdient, fällt sie, wenn er nicht anwesend ist.
Nur wenn sie eintritt, ist sie würdig. Aber wenn ich eintritt, ich bin geliebt, ich werde geliebt, sie singt. Aber es ist eine Art einsame Liebe, die sich zu dieser Zeit anfühlt. Es ist keine gegenseitige Bewunderung und Fürsorge; Es ist Abhängigkeit und Unsicherheit. Mitski kehrt in den Chor zurück und erklärt sich besser, wenn sie mit ihrem Ehemann zusammen ist, und wett sich auf ihn setzt, während der Seufzer am Boden bleibt.
Das Lied verzeichnet nur zwei Minuten und 17 Sekunden, aber in irgendeiner Weise enthält es mehr Emotionen als die meisten Künstler an komplette Alben glauben. Aus dem Bild von Mitskis Charakter mit einem gemalten Gesicht glaubt er, dass er einen Raum besetzt, den er nicht bis zum Mangel an Selbstwertgefühl empfindet, dass das Lied, wenn ihr Ehemann nicht an seiner Seite ist, eine der schmerzhaftesten, aber gezielten Untersuchungen abhängiger Beziehungen in der modernen Musik ist.
Es kann um die Einsamkeit der Tour nach Mitski gehen, aber es ist eine Geschichte, die weit über diese Erfahrung hinausgeht. Dies sind die Unsicherheiten, die unter den sichersten Beziehungen sprudeln können, wie Frauen beigebracht werden, sich zu schrumpfen und sich selbst zu hassen, und die Abhängigkeit, die im Namen der Liebe untergebracht werden kann. In einem Katalog voller Songs über Liebe ist dies eines der besten Mitski.
