Juilliard ist immer noch in meinem Kopf: das größte musikalische Bedauern von Aretha Franklin
Zeit ist der Ruin der Existenz von Talenten, denn wenn man angeborene Kapazitäten und natürliche Fähigkeiten zur Verfügung hat, sind die Möglichkeiten, was getan werden kann, unendlich. Es gibt jedoch nie genug Zeit, um alles zu erreichen. Als automatisch eingerichteten Musiker, der keine Musik lesen und lernte, das Ohrklavier zu spielen, sind die gestapelten Errungenschaften von Aretha Franklin viel beeindruckender. Obwohl er immer noch eine ungelöste Reue hatte, die sie ihr ganzes Leben lang störte.
Franklin gab mehrfach zu, dass er Zeit zum Lernen und Lernen von Klavier und Musik widmen wollte. Im Jahr 2003 gestand sie Eitelkeitsmesse Juilliard ist immer noch in meinem Kopf und beklagt die Tatsache, dass der Zeitmangel ihm verbot, Juilliard zu helfen und diese formale Ausbildung zu erhalten. Trotzdem war Franklin ein produktiver sich selbst unterrichteter Pianist . Sein Spiel war exquisit und voller Seele. Er eroberte die Bewegung des Evangeliums, das Herz der Seele, und verkörperte die Atmosphäre der Banken Muskeln durch ihre dynamische Instrumentierung.
Sein Klavier war fast eine Erweiterung seiner Stimme , Die Art und Weise, wie die Melodie hinzugefügt wurde und dem Song eine alternative und kontrastierende Tonalität und Textur anbot. Dies zeigt sich besonders in einem Song, da ich einen Mann (so wie er dich liebte) nie geliebt habe, in dem das Klavier in einem niedrigeren achten Spiel spielt, als Franklin auf eine Weise singt und sich bewegt, die ein Gespräch nachahmt, in dem Franklins Aussagen fast antworten.
Franklins Verwendung ist jedoch nicht nur darauf beschränkt, was berücksichtigt werden sollte. In seiner Interpretation von Ich sage ein kleines Gebet von Dionne Warwick, handelt Franklins Klavier, um die emotionalen Momente des Liedes subtil zu unterstreichen. Die Zeilen der Linien werden wiedergegeben oder nachgeahmt und unterstützt den reichlich vorhandenen Ton von Franklins Stimme und unterstützt seine Lieferung. Insbesondere während der Brücke, wenn Franklin singt, Schatz, glauben Sie mir (glauben Sie mir) / für mich gibt es niemanden außer Ihnen / bitte, lieben mich wahr, Sie können sich am Ende jeder Zeile auf das Riffing -Klavier hören. Diese Anordnung dient dazu, den emotionalen Transport von Franklins Lied zu verstärken.
Ein weiterer Fall von Franklins Wettbewerb um die Schlüssel ist in seiner Aufführung von Dr. Feelgood von 1968 zu sehen. Hier erscheint seine Interpretation mit einer Reinheit, die als Grundlage für seine Stimme fungiert, sich einfach zu erheben. Die Schlüssel sind brillant, aber basierend auf einer Art, die die Erfahrung von jemandem, der das ganze Leben lang das Klavier beigebracht hatte, emuliert.
Es ist natürlich, bewährt und wahr, obwohl es nicht starr erscheint, was möglicherweise die Magie von Franklins Selbstversorgung ist. Da er nicht durch die formalen Regeln des Instruments eingeschränkt war, durfte er seinen Instinkt übernehmen lassen und es leiten.
Natürlich ist es bedauerlich, dass Franklin sein Bedauern nie gelöst hat, aber als er sein Spiel beobachtet, ist klar, dass er kein Training brauchte. Sein Genie war so überraschend genug, obwohl es die Frage stellt, was für den Musiker möglich gewesen sein könnte, wenn die Zeit kein Dieb gewesen wäre und sie in den verehrten Korridoren von Juilliard lernen konnte.
