Der vergessene Charles Ives: Das Chaos des ersten Experimentals Amerikas
Es mag denken, dass klassische Musik und all ihre Variationen ein bisschen gefangen, prätentiös und ernst sein können, aber in Wirklichkeit haben Komponisten immer ungewöhnliche und experimentelle Werke geschaffen. Es ist möglich, dass die Oberschicht seit langem Musik genossen und daher mit der Absicht geschaffen wurde, eine raffinierte Kunstform zu sein, aber das bedeutet nicht, dass sie immer einen strengen Satz von Regeln erfüllen musste.
Ja, einige Komponisten hätten der Tradition befolgt und Werke in einer respektablen Weise geschaffen, die keine Versuche unternommen hatte, Kunst zu bastardieren. Denken Sie diese als ihre Popstars der Zeit an: Sie machten Musik, die für ihr Publikum anziehen und zugänglich sind, aber es war keine Herausforderung. Andererseits hätten Sie Komponisten mit einem Impuls, um den Beginn der neuen Stile zu innovieren und zu markieren: die U -Bahn, wenn Sie es wollen.
Der Punkt ist, dass aufgrund der Entdeckung der historischen Musik, die auf der Erhaltung und Verbreitung von Bewertungen beruht, oder wenn sie in letzter Zeit genug genug ist, archivierte Audioaufnahmen, die ihre Existenz demonstrieren, einige der erfinderischsten Komponisten, die oft rechtzeitig vergraben sind, und wenn sie nicht überlegt wurden, wurde es sehr unwahrscheinlich, dass ihre Werke, die ihre Werke vorliegen.
Dies ist leider, wie die Werke von unglaublich talentierten, aber avant -Garter -Komponisten wie Charles Iives bis lange nach ihrem Tod unter dem Radar unter dem Radar fliegen, obwohl Ives das Glück hatte, nicht für immer ignoriert und vergessen zu werden. Ives wurde Ende des 19. Jahrhunderts in Connecticut geboren und hätte zu einer Zeit existiert, als die Technologie schnell weiterging. Ives 'Musik war jedoch zu eigenartig, um in der Messe vermarktet zu werden.
Das Einbau von Merkmalen wie Polyonalität und Polyirhitm, lange bevor sie zu gemeinsamen Eigenschaften der klassischen Musik wurden, war Iives 'Arbeit sowohl verrückt als auch außergewöhnlich. Die Möglichkeit, diese Eigenschaften zu schaffen, war bekannt, aber es war nicht etwas, das viele Komponisten für das 20. Jahrhundert wert waren, als der Geschmack von Steve Reich, Arvo Pärt und Alfred Schnittke in der Welt des modernen Klassikers dominierten.
Dieser innovative Stil hat dazu geführt, dass Ives als Original -Amerikaner bezeichnet wird, aber bis zu den letzten Jahren seines Lebens wurde er sogar im geringsten anerkannt. Vielleicht wurde sein berühmtestes Stück, die fraglose Frage, 1908 geschrieben und 1934 überprüft, aber erst 1946, nur acht Jahre vor seinem Tod. Das Lied ist bemerkenswert, wie drei Regisseure die Abschnitte von Ketten-, Holz- und Messingwind gleichzeitig bestellen müssen, da sie sich in unabhängigen Tempos reproduzieren. Die Seile bilden einen langsamen Rücken, während eine Solo -Trompete eine Reihe von hartnäckiger Akute durchführt, die dann von Holzwinden gleichermaßen dissonant beantwortet wird.
Der Komponist des 20. Jahrhunderts, Aaron Copand, hat das Stück in der Vergangenheit als eines der besten Werke bezeichnet, die jemals von einem amerikanischen Künstler geschaffen wurden. Einige seiner anderen Werke, wie z. B. Central Park im Dunkeln, sind genauso chaotisch, wie sie sich von dunkler und traurigen Orchesterbewegungen zu Karnevalsmusik in einer Laune heraus ändern, während seine Symphonie Nr. 3, Gewinnerin des Pulitzer Award, überraschend einfach ist: Man kann niemals vorhersagen, was er mit ihm bekommen wird.
Andere bemerkenswerte Persönlichkeiten, die Iives gelobt haben, sind Gustav Mahler, Frank Zappa und Bernard Herrmann, die demonstrieren, dass ihre Ideen nicht nur von denjenigen angekündigt werden, die Symphonien schreiben, sondern auch von zeitgenössischen Regisseuren, Arrangements und Musikern. Ives 'Arbeit war in seiner Präsentation vielleicht so in seine Zeit und eine andere Welt weiterentwickelt, aber es ist ehrlich gesagt eine Erleichterung, dass seine Musik bewahrt hat.
