Pater John Misty - Rezension des Mahasmashana -Albums: Jede Version des Künstlers, der sich als einer bewegt

Der dünne: Niemand macht Musik, wie Pater John Misty es tut. Von seiner Trennung im Jahr 2012 mit Ausformen Sein Stil wurde unendlich verwiesen, mit unzähligen Versuchen, ihn zu replizieren. Aber auf seinem sechsten Album, Mahasmashana Es macht deutlich, dass seine Vision seine und seine Inspiration von nichts weiter als er selbst, seine Stimme in seinem Kopf und die Art und Weise, wie er die Welt um ihn herum liest.

In jedem Album wurde Pater John Misty in der Welt hinter seinem Stift gesehen. Manchmal war alles, was sich konzentrieren konnte, auf den einzigen Liebhaber vor ihm oder auf seine Angst bezüglich der Branche, in der er existierte. Er hat immer darüber geschrieben, manchmal durch die Augen seines Spitznamens und manchmal, um Josh Tillman auszusehen. Aber auf seinem letzten Album Chloe und im nächsten 20. Jahrhundert Er kam alles heraus. Wie der Zusammenbruch der Gesellschaft, wie wir sie kennen, zu erreichen schien, zog sich in diesem charismatischen Charakter mehr als je zuvor in den Ruhestand. Tillman war verschlossen, als er ein Orchester anrief, und schien sich in einer großen Tanzhalle zu verstecken. Es war zufrieden damit, das Ende der Tage in einem Anzug zu vermeiden, bis die Apokalypse eintraf.

Aber Mahasmashana Er sieht es wieder auf dem neuesten Stand, sammelt alle Teile von sich selbst und benutzt sie alle, um zu versuchen, die komplexe Störung zu entwirren, die wir verlassen haben. Mit dem dauerhaften lyrischen Einfallsreichtum seiner ersten Alben, den ausgehenden Instrumenten seiner neuesten Bemühungen und dem Kommentar für soziale Rasierer, der besser ausgenutzt wurde Reine Komödie In diesem neuen Start werden alle, die an einigen Stellen expansiv, episch, filmografisch, albern sind, aber irgendwie raffiniert sind.

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Mit all seinen unterschiedlichen Entwicklungen im Gespräch befand sich Pater John Misty in Mahasmashana Vor allem im Titellied des Albums fühlt es sich wie eine Art spiritueller Ära George Harrison an, wenn er in Las Vegas gezogen wurde. Es ist, als ob ein konterkultureller Held erwischt wurde, der eine große Band in einer Oper zeigte und sich weigerte, sich für seine Nervosität zu verpflichten, aber er ergab sich immer noch dem Köder, um etwas Auffälliges zu tun. Für diejenigen, die es lieben, wird alles, was als einfache Tatsache gelesen wird: Dies ist Pater John Misty bei seinem Ausdruck.

Mit dem kürzesten Song seit vier Minuten und dem Eröffnungslied in fast zehn ist es ein Album, das Aufmerksamkeit erfordert. Aber zu keinem Zeitpunkt fühlt sich das wie eine schwierige Frage an. Wie immer schafft es dem Künstler, diese Art von arrogantem Kultführer zu erfassen, der Zuhörer hypnotisiert hat. Er lässt hier die Gedichte in starken Themen von Selbstsucht, Frauenfeindlichkeit, Liebe, der Schwierigkeit der Liebe und den verschiedenen Farmen und Widersprüchen der Gesellschaft ausgelöst, die alle mit so viel Stil behandelt werden.

Pater John Misty, der über den Zusammenbruch der modernen Welt singt, ist wie Elvis, der ein Liebeslied singt. Und als der Künstler die besten Teile aller Richtungen sammelt, die er genommen hat, wird dieser neue von Größe ohne Kompromisse gespeist.

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Für Fans von: Pater John Misty, Josh Tillman y J. Tillman.

Eine Notiz vom Manager seines vorapokalyptischen Vegas-Salons: Sie brauchen also die Jazzband nicht?

Mahasmashana Track von Track

Veröffentlichungsdatum: 22. November 2024 | Produzent: Josh Tillman Y Drew Erickson | Etikett: Bella Union

'Mahasmashana': Ein wirklich filmischer und epischer Opener, aber wer würde ein bisschen weniger von Pater John Misty erwarten? In einem expansiven, fast zehn Minuten langen Länge kriecht es nicht in den geringsten, da der Künstler erneut beweist, dass seine Erkundungskraft mit einem Geräusch überfasst, bei dem sich die ganzen anderen Zeiten an diesem neuen anschließen. Singen, Liebe ist das Geburtsrecht junger Menschen, es hat auch einen lyrischen Schlag. [5/5]

Sie sauber: Wenn Sreaze Rocks Sound dieses Liedes Sie nicht überzeugt hat, lesen Sie die Texte. Menschliche Selbstsucht, Ausbeutung und Frauenfeindlichkeit werden mit einer eleganten Fackel behandelt, die nur FJM mit einer solchen Arroganz erreichen kann. [4,5/5]

John Tillman und die versehentliche Dosis: Er kehrt zu seiner Tradition zurück, seinen richtigen Namen zu verwenden, um seltsame Erfahrungen und aus dem Körper heraus zu beschreiben, und reflektiert sein wirkliches Leben aus kaltem Abstand. Ein perfektes Follow der Nacht Josh Tillman 2015 kam in unserer Wohnung und Herrn Tillman von 2018 an, aber mit einer Instrumentierung, die so viel in seinem Staub verbleibt. [4,5/5]

Psychische Gesundheit: Das letzte Beispiel für die einheitliche Kraft dieses Albums. Hat den Rhythmus von a Ich liebe dich, bezahlen Track, der starke soziale Kommentar von Reine Komödie und das Theater cinematographische Instrumentalbullen von Chloe und im nächsten 20. Jahrhundert Während der Künstler jedes Kapitel und jede Ecke seines Talents in diese neue Veröffentlichung einbringt. [4,5/5]

Screamland: Wenn sein letztes Album zum Tod der Gesellschaft zurückgetreten war und am Ende der Tage eine großartige Band zum Spielen anrief, fühlt sich Screamland wie das Blut des Blutes, diesen schlechten Traum zu erwachen und zu versuchen, verbleibende Hoffnung zu verstehen. Mit einigen verheerenden Grenzen über die fehlerhafte Natur des Menschen und ihre Bemühungen, glücklich zu lieben und glücklich zu leben, wird es mit seinen bisher dramatischsten Instrumenten kombiniert. [4,5/5]

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Sei du: Eine neue Hymne von Zitaten aus dem neurotischen, aber schmutzigen Lehrer erlangt Romantik. Pater John Misty ändert seine Hand auf den Tisch, greift nach einer anderen Person und fragt: Kannst du mir sagen, wie du es fühlst? als Ihre Suche nach Verbindung und dem Wunsch nach unserem modernen Gefühl der Entfremdung. [4/5]

Ich denke, die Zeit macht uns nur dumm: Ein entfesseltes Beispiel für die einzigartige Art von Pater John Misty, ein großartiges Gespräch in einem postheronischen Hüftagenten zu führen. Wie bei jedem anderen Track ist es instrumentell großartig und lyrisch akut, in dem Josh Tillman es wagt, den Ausdruck eine Ken Himbo -Puppe in seine Gedichte zu schreiben. [4,5/5]

Sommer ist weg: Das kürzeste Lied, aber das Schönste als Künstler, berührt uns mit einer Art Aubade, einem Lied, das mit der Morgenpause gesungen wurde. Im Fall von Pater John Misty endet sein Ende einer Nacht voller schwerer Träume, Versuche zu Zuneigung und chaotischen Kontemplationen, die der Rest des Albums bis zum Ende der Dinge und der Notwendigkeit, weiterhin Freude am kontinuierlichen Tod der Welt um uns herum zu finden, bereitzustellen. [4,5/5]