Weit raus ist: Benjamin Lussier, Direktor von Pool
Im fernen Magazin glauben wir an die Fähigkeit des Kinos, zu heilen.
In einer Zeit, in der Millionen von Menschen ihr tägliches Leben inmitten strenger sozialer Distanzmaßnahmen und Kinos weltweit weiterhin ihre Türen geschlossen halten, wollen wir die Filmemacher auf persönlicher Ebene beleuchten. Wir lenken unsere Aufmerksamkeit auf Arbeiten, die von unabhängigen Künstlern geschaffen wurden, und haben unsere neue wöchentliche Serie The Far Out Film Club ins Leben gerufen. Das Projekt wird sich in jeder Folge auf einen Filmemacher konzentrieren und beide im FAR OUT Magazine Premiere haben. Facebook -Seite y YouTube -Kanal Jeden Mittwoch.
Beim Eintritt in die zweite Serie begrüßt der FAR Out Film Club Benjamin Lussier, der Regisseur von Pool, Ein Film, der der Geschichte von Willem, einem jungen Mann aus Norwegen, zu Beginn einer existenziellen Suche folgt. Willems Charakter wurde von einem Freund an der High School frei inspiriert, der unter selektivem Mutismus litt, sagte Lussier Sehr weit. Er würde seine Gedanken auf Papier schreiben. Im letzten Jahr der High School begann er ein wenig mit seinen engen Freunden zu reden. Er war sich sogar des Lachens (sichtlich) bewusst. Ich wollte immer neutral aussehen, aber es hatte ein Gefühl von verdrehtem Humor. Er machte ein wenig magnetisch. Es war schwierig, den Kern dessen zu erreichen, wer es war, aber ich stellte auch fest, dass sich der Abwehrmechanismus anfühlte.
Der Film, der mit dem gegenwärtigen Klima fast angemessen ist, sieht, dass Willems selektives Mutismus -Leiden eine Pandemie -Welt widerspiegelt. Mit sozialer Angst am höchsten Punkt und Millionen, die sich mehr als ein Jahr lang selbst isolieren, bietet die kontemplative Reise durch Unsicherheit einen faszinierenden Blick auf den menschlichen Geist.
Wir sind alle zu Hause wegen Pandemie gefangen. Das Geschichtenerzählen ist wichtiger denn je geworden, fügte Lussier hinzu. Es ist der Kleber, der uns alle vereint. Empathie ist ein Muskel, den Sie mit dem Kino beugen können. Es ist eine Idee des menschlichen Zustands und unserer Kämpfe, aber auch unserer Träume und unseres Unterbewusstseins. Es ist alles in dem, was sich betrifft.
Hier, als Teil des FAR Out Film Club Facebook und Youtub -Kanal.
Sie können ein vollständiges Interview mit Benjamin Lussie unten lesen und um 20:00 Uhr GMT die Premiere seines Films sehen.
Diese Woche,
Gepostet von Fernmagazin In Mittwoch, 7. April 2021
Interview mit Benjamin Lussier:
LEAD: Angesichts der gegenwärtigen Umstände und der Kämpfe, mit denen sich die Filmindustrie ausgesetzt ist, wie schwierig ist es, zu diesem Zeitpunkt ein unabhängiger Regisseur zu sein?
Lussier: Es wird schwieriger. Wir haben es getan POOL Vor fünf Jahren mit so knappem Budget: Kleine Spenden hier und da und mein eigenes Geld. Ich konnte das nicht replizieren, dass im Jahr 2021 alles teurer ist. Alle drücken und sind verständlicherweise weniger geneigt, Gefälligkeiten zu schaffen. Wir sind alle ein bisschen mehr in der Art des Überlebens, aber Gott sei Dank gibt es Subventionen in Kanada und Quebec. Ich fühle mich in diesem Sinne sehr glücklich und versuche nicht zu sehr auf Schwierigkeiten aufzuhören. Es ist das Leben, das ich ausgewählt habe. Wenn Sie Filme machen, die Sie brauchen, können Sie es nur tun, um es zu tun, unabhängig davon, wie schwierig es ist.
Wie wichtig ist das Kino als Startformular zu diesem Zeitpunkt auf persönlicher Ebene als Zuschauer und Schöpfer von Filmen?
Wir sind alle zu Hause wegen Pandemie gefangen. Geschichtenerzählung ist wichtiger denn je geworden. Es ist der Kleber, der uns alle vereint. Empathie ist ein Muskel, den Sie mit dem Kino beugen können. Es ist eine Idee des menschlichen Zustands und unserer Kämpfe, aber auch unserer Träume und unseres Unterbewusstseins. Es ist alles in dem, was sich betrifft. Ich habe auch Freunde, die zwei Minuten nicht still bleiben können, die nicht in Filmen oder Fernsehen sind ... es scheint faszinierend, aber ich weiß nicht, wie sie es machen.
Wir konzentrieren uns auf Ihr Gruppenprojekt. Könnten Sie erklären, woher diese Idee kam?
jacob nicholas caan
Willems Charakter wurde von einem Freund an der High School frei inspiriert, der unter selektivem Mutismus litt. Er würde seine Gedanken auf Papier schreiben. Im letzten Jahr der High School begann er ein wenig mit seinen engen Freunden zu reden. Er war sich sogar des Lachens (sichtlich) bewusst. Ich wollte immer neutral aussehen, aber es hatte ein Gefühl von verdrehtem Humor. Er machte ein wenig magnetisch. Es war schwierig, den Kern dessen zu erreichen, wer es war, aber ich stellte auch fest, dass sich der Abwehrmechanismus anfühlte.
In Anbetracht des sensiblen Problems, detailliert, wenn ich könnte, wie haben Sie das Szenario dieses Projekts gebildet, wie haben Sie Ihre Ideen entwickelt und das Endprodukt mit Ihren ersten Erwartungen zusammenfiel?
Ich bin in die Filmindustrie gekommen, indem ich Werbespots und Musikvideos Regie stellte, nicht als Drehbuchautor. Auf dem Papier war das Drehbuch sehr minimalistisch. Es ist eine visuelle Reise. Ich hatte großes Glück, dass die Menschen um mich herum Glauben hatten. Das fertige Produkt hat meine Erwartungen in vielen Aspekten übertroffen, da es von unglaublichen und großzügigen Mitarbeitern umgeben war. Wir hatten kein Geld. Bis heute kann ich immer noch nicht glauben, dass wir es mit einem Budget von 12.000 US -Dollar tun würden.
Wir hatten Einschränkungen, aber wir haben immer einen Weg gefunden, damit es für den Film funktioniert. Ich denke, am Ende haben wir uns am Ende verbessert. Ich meine, es ist nie so, wie Sie es sich vorstellen, aber Sie stellen sich auch das schlechteste Szenario vor. Wo der Film endlich gelandet ist, ist ein Wunder.
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Offensichtlich war das Budget ein wichtiges Gesprächsthema, aber haben Sie in seiner Erstellung unerwartete Schwierigkeiten gefunden?
Ich kann mich an zwei Vorfälle erinnern. Die Szene, in der Willem im Dachpool schwamm wurde, wurde im Oktober in Montreal gedreht, und der Warmwasserbereiter brach in der Nacht zuvor aus. Das Wasser war eingefroren. Der arme Thomas (der Willem spielt) zitterte unkontrolliert. Ich fühlte mich so schlecht für ihn.
Das beste Kind zerstörte auch versehentlich ein Buffet in einem Herrenhaus (Willem) voller Teller und Gerichte, die vom Vereinigten Königreich hergestellt wurden. Wir verbringen sieben Monate mit eBay und suchen gleichzeitig nach Ersatz und einem Artikel.
Was ist trotz der dominierenden Ebay -Kunst die wichtigste Qualität eines Filmregisseurs?
Eine Mischung aus Einheit und Naivität. Jedes Projekt wird schließlich einen Weg finden, Ihr Herz auf die eine oder andere Weise zu brechen. Sie müssen wie Charlie Brown sein. Am Ende wird Lucy in letzter Minute immer Fußball von Ihnen vorbinden, aber Sie müssen glauben, dass es diesmal anders sein wird. Das meine ich jedoch nicht auf dunkle Weise. Die Aussicht auf die Welt von Charlie Brown ist enorme Schönheit.
Nachdem wir während der gesamten Film Club -Serie mit mehreren Filmemachern gesprochen haben, versuchen wir, offen zu diskutieren. Wir haben einen Punkt im Kino erreicht, der dem der Musikindustrie sehr ähnlich ist, als der Satz, den wir zuvor gesehen haben, zu einer aktuellen Debatte wird.
Wie bleibst du original? Wie finden Sie Wege, etwas Einzigartiges in einem Markt zu produzieren, auf dem so viele Kreative sind? Oder ist ein einzigartiger so wichtig?
elizabeth ann weber
Ich bin mir nicht sicher, ob es so wichtig ist, einzigartig zu sein. Ich respektiere den Handel. Einige meiner Lieblingsfilme haben eine sehr einfache Prämisse. Es geht um Vision und Ausführung. Es gibt so viele Visionen wie Menschen. Wiederholung und Klischees stammen meiner Meinung nach im Allgemeinen aus dem Mangel an Untersuchung oder Anfälligkeit. Wir werden Originalität haben, solange es leidenschaftliche Künstler gibt.
Auf persönlicher Ebene mache ich mir darüber keine Sorgen. Was mir einfiel, ist oft zu seltsam, um sich mit Menschen zu verbinden. Die Herausforderung für mich besteht darin, zu versuchen, es so zu entwickeln, dass es verdaulich ist. Ich brauche Struktur mehr als alles andere.
Wer sind zum Thema Originalität einige seiner wichtigsten kinematografischen Einflüsse?
Ich liebe David Lynchs Herangehensweise an das Kino und seinen kreativen Prozess. Ich bin seit langer Zeit ein großer Bewunderer von Alfonso Cuarón. Ich schrieb ihm sogar, als er ein Teenager war, und er antwortete! Ich war begeistert und bin seitdem ein überzeugter Fan.
Ich liebe Ang Lee, David Fincher, Scorsese, Spielberg und Edgar Wright. Das Kino ist eine Möglichkeit, mit Menschen zu kommunizieren. Ich habe einen Schwachpunkt für Filmemacher, die eine große Anziehungskraft haben, aber den Handel trotzdem auf einer tiefen Ebene lieben und respektieren. Sean Baker und Eliza Hittman sind einige der neuen aufregendsten Filmemacher für mich.
Können Sie uns angesichts Ihrer Inspiration uns durch Ihren Prozess ausführen? Welche unverwechselbaren Probleme möchten Sie erstellen, wenn überhaupt?
Eine gute Geschichte sollte versuchen, eine Frage hervorzuheben, die sich im Zentrum des menschlichen Zustands befindet, was wir uns alle gemeinsam befassen. Der Film wird fast zu einer Firmenform. Ich versuche, es aus diesem Blickwinkel anzusprechen. Als Teil der LGBTQ -Community zu sein, zwingt mich auch dazu, Geschichten zu erzählen, die Empathie und Nuancen in meine Gemeinschaft bringen. Das zugrunde liegende Thema ist jedoch universell und zeitlos: Es ist Liebe angesichts der psychischen Starrheit.
Willem und Pool Er ist jemand, der psychologisch flexibler wird, aber immer noch materialistisch und etwas Sexistisches. Am Ende des Films sind wir uns nicht einmal sicher, ob es auf dem richtigen Weg ist! Es ist extrem mehrdeutig ... und das ist in Ordnung für diesen Film. Es geht meiner Meinung nach darum, Licht auf eine Frage zu verlieren, die nicht unbedingt eine Antwort darstellt. Wenn ich es wieder aufbauen müsste, würde ich die Frage wahrscheinlich anders stellen.
Wie haben Sie Ihre eigene Ästhetik in Ihrer Arbeit entwickelt? Ist es eine bewusste Entscheidung?
Ich denke, es ist unbewusst ... oder sollte es sein. Ansonsten mag es zu auffällig erscheinen. Es muss echt sein. Sie wiederholen die Dinge, die Sie gesehen haben, bevor Sie mit Ihnen sprechen, und erstellen Ihre eigene Collage von Techniken und entwickeln Ihren eigenen Kinoansatz. Ich fühlte mich immer von den Filmen angezogen, sie haben das Gefühl, dass Sie träumen. Sie fühlen sich meiner Erfahrung näher. In der Realität gibt es etwas äußerst Besonderes und immaterielles. Bei der Quantenphysik ist dies eine wissenschaftliche Tatsache geworden. Diese Erfahrung, die wir haben, muss mit einem Körnchen Salz aufgenommen werden. Ich möchte nur ein bisschen mehr Salz hinzufügen.
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Was zieht Sie im Allgemeinen zu einem bestimmten Thema oder Feld an?
Freundlichkeit und Orte, an denen es versteckt ist. Erstellen Sie Charaktere, die überzeugend zu sehen sind. Wenn wir über die Handlung sprechen, fühle ich mich auch von der Wissenschaft und der Art und Weise angezogen, wie sie uns verändert: den Höhepunkt unseres Intellekts und die Dinge, die es über uns und die Welt enthüllt hat.
Wenn ich zum Thema unabhängiges Kino gehe, bin ich bestrebt, ihre Gedanken über seine aktuelle Position zu kennen. Wie wichtig ist der Independent Film heute, was bedeutet das für Sie?
Die Superhelden -Franchise und Verstärkung machen mich extrem traurig. Selbst mit den talentierten Drehbuchautoren dahinter tötet er immer noch das Kino. Es gibt eine ganze Generation junger Menschen da draußen, und das ist alles, was sie wissen. Studien verfolgen Gewinne, da die gesamten Kosten zu einem Angriff auf die Originalität geworden sind. Sie starten die neu Hauptsitz In einer Zeit, in der die ursprüngliche Matrix niemals gemacht werden würde. Das passiert im Mainstream.
Der Abgrund zwischen etablierten Studien und unabhängigen Produzenten wird immer größer. Die kleinsten Theater schließen. Pandämie hilft nicht. Die Filmemacher wie Ari Aster haben auf das Genre des Terrors zurückgegriffen, weil dies das einzige Genre ist, das für die Indien in Hollywood erleuchtet wird. Ich bin der Meinung, dass Qualitätsgeschichten ins Fernsehen wechseln, aber es ist nicht dasselbe Format. Es ist ein ganz anderes Tier. Der Rhythmus eines Films ermöglicht es Ihnen, eine Idee auf eine viel kontemplativere Weise zu erforschen. Es wird immer schwieriger, diese Art von Filmen jetzt zu machen, aber ich denke, es wird immer einen Markt für sie geben. Es wird kleiner. Wir müssen dieses Budget immer mehr dehnen, aber es ist unsere Pflicht, unsere Kunstform aufrechtzuerhalten und ihre Anziehungskraft für die Öffentlichkeit zu teilen.
Ich betrachte die Übertragungsdienste und Impact -Unternehmen wie Netflix in der Welt des konventionellen Kinos. Glauben Sie, dass diese Plattform einen alternativen Weg für unabhängige Filmemacher und Shorts bieten könnte?
Könnte! Ein Teil der Attraktivität von Kinos ist jedoch, dass die Auswahl eines Films eine Verpflichtung ist. Vielleicht ist der Film nicht auf herkömmliche Weise strukturiert ... Was passiert, wenn er Sie nach den ersten 30 Minuten nicht absorbiert, aber es gibt eine Belohnung, die Sie erwartet? In einem Theater muss es wirklich grausam und unmöglich sein, die meisten Menschen rauszulassen.
Wenn Sie zu Hause sind und es heute nicht tun, wählen Sie einfach etwas anderes aus. Ich habe es getan. Ich bin der Meinung, dass das unabhängige Kino weniger unabhängig wird, wenn es sich nur auf die Übertragungsdienste bewegt. Wenn Sie nicht einer der großen Namen sind, die existieren, muss sich Ihr Film mehr oder weniger an die Form anpassen. Kurzfilme sind jedoch weniger Engagement; Vielleicht sehen sie weniger betroffen aus.
Haben Sie schließlich eine Idee, in welchem Kinobereich unten erforscht werden kann?
Ich erforsche zu diesem Zeitpunkt gleichzeitig Fernsehen und Kino und versuche auch, meine Fähigkeiten als Drehbuchautor zu perfektionieren. Ich finde den gesamten faszinierenden Prozess. Ich denke, das Genre, das ich gerne erforschen möchte, ist wahrscheinlich ein Spannung/ein Geheimnis.
Sie brauchen einen guten Haken, wenn Sie möchten, dass Sie es bemerken/finanziell sind. Ich möchte, dass das passiert.
Ich habe auch ein kurzes Experiment in der Schöpfung und wir haben gerade einen Subvention dafür erhalten, also bin ich auch sehr aufgeregt darüber!
