Die Entwicklung von Arbeiterklassengeschichten im britischen Kino

We’re currently living in uncertain times, with the gap between the rich and the poor getting even wider\. The British government’s lack of concern for citizens is sadly nothing new, and for decades, filmmakers have been highlighting the inequalities facing working-class people\. However, these depictions have evolved over the years, forming a vital part of the British film industry\.

Das frühe britische Kino konzentrierte sich nicht allzu sehr auf die unteren Klassen, obwohl Carol Reed, Direktor von Der dritte Mann machte einige weniger bekannte Filme wie die 1940er Jahre Die Sterne schauen nach unten , featuring a social realist style\. This predated the establishment of the genre, which would arrive several years later\. The Free Cinema movement then came in the 1950s, when filmmakers like Lindsay Anderson and Karel Reisz made documentaries centred around working-class issues\. These figures, alongside other directors like Tony Richardson and John Schlesinger, began to make narrative features during the late 1950s and 1960s, which would become hugely important\.

Filme als Schauen Sie am Samstagabend und am Sonntagmorgen mit Wut zurück, eine Art Liebe, dieses Sportleben, y Bronco Bullfrog all explored working-class characters\. The issues the characters dealt with often resulted from Ihr Mangel an stabilem Einkommen und Arbeit, die Monotonie der Arbeit oder ihre angespannten Lebensbedingungen. Wütende junge Männer wurden zu einem unverwechselbaren Siegel dieses Genres mit vielen männlichen Charakteren, die einen verzweifelten Wunsch zeigen, ihrem langweiligen Leben zu entkommen.

Viele dieser Filme orientierten sich jedoch an Männer Georgy Girl y Honiggeschmack are perhaps the best examples of kitchen sink dramas centred around working-class women\. In the latter, homosexuality, pregnancy, and interracial relationships are explored, too, which was rather revolutionary in 1961\.

david dobrik freundin

Am Ende der 60er Jahre war Ken Loach mitgekommen Oms , a prime example of an emotionally charged and nihilistic kitchen sink drama\. He has become a staple of British cinema, making movies about working-class men and women ever since\. The same goes for Mike Leigh, a pioneer of social realism who began making Spielen Sie für heute Episoden in den 70ern, bevor sie in den nächsten Jahrzehnten einige innovative Eigenschaften schaffen, wie z. In der Zwischenzeit , Nackt, Geheimnisse und Lügen,, y Das Leben ist süß. His work often takes us behind the curtains of working-class family households, where humour is interwoven with poignant explorations of poverty, relationships, and race\.

Wenn wir jedoch in die 1970er Jahre zurückgekehrt sind, gab es unabhängige Dramen wie Nightbirds , die eine düstere Vision vom Ende der sechziger Jahre und die Trilogie des Zeitalters von Bill Douglas zeigt, Meine Kindheit, mein Volk , Und Mein Weg nach Hause , die die Ausbildung darstellte, die von der Armut des Filmemachers betroffen war. Später im Jahrzehnt, Schlacke caused controversy for its depiction of rowdy male youths living in a borstal desperately in need of reform\. Many films from this period highlighted the need for escape and the unhappiness facing many working-class young people\. Sadly, Margaret Thatcher began her tyrannical reign over Britain in the late ‘70s, making things worse\.

In der Zwischenzeit (Credits: Far Out / BFI)

In dieser Zeit wurden viele Filme gedreht, die die Enttäuschung ausdrückten, die die Menschen durch die Konservativen fühlen. Es gab jedoch auch viel mehr Vielfalt, die im britischen Kino auftraten Babylon , a tale of working-class Black British men, hitting screens in 1980\. Luckily, the establishment of Channel Four Films in 1982 helped to fund more British movies, which in turn welcomed some fresh and innovative pieces of cinema that reflected the scope of Britain\. With movies like Carta A Brezhnev , Rita, Sue und Bob auch , Meine schöne Wäsche , Und Der letzte von England, Das britische Kino begann das Land genauer zu reflektieren.

These films explored a range of topics that showed the progressiveness of British cinema at the time, from class and race to sexuality and gender\. The 1990s saw more funding come through, however, allowing British cinema to make more of an impact globally\. Züge Cob y Menschlicher Verkehr Er nutzte Drogen, die von Drogen angetrieben wurden, die die Notwendigkeit zu widerspiegeln schienen, mit den schlechten Aussichten zu umgehen, gute Arbeit zu gewährleisten und in einer zerstörten Wirtschaft gedeihen zu können. Die Repliken der Bühne von Thatcher sind in vielen dieser Filme zu spüren, wie sie Der komplette Affe y Schlagen.

sophie belle clapton

The late 1990s and the early 2000s saw the emergence of more female directors ready to depict working-class stories on screen\. Carine Adler’s Unter der Haut Es ist ein großartiger Film über familiäre Beziehungen und Weiblichkeit, während Lynne Ramsay Ratcatcher Es bietet eine zarte Geschichte der Kindheit und Armut. Ihr Film von 2002 Morvern halt die Klappe Es ist auch eine wesentliche Uhr dieser Zeit mit Samantha Morton (auch der Star von Unter der Haut ) Geben Sie eine starke Leistung. Andrea Arnold gewann mit ihrem dritten Kurzfilm einen Oscar. Wespe Im Jahr 2003 vertrat er eine alleinerziehende Mutter mit Schwierigkeiten, die versuchten, mit ihrer Rolle als Vater mit einem romantischen Leben zu jonglierten.

Arnold fuhr fort, Filme wie zu machen wie Rote Straße y Fisch , two spectacular movies about working-class women\. As a result, she cemented herself as one of the most important social realists of her time\. Meanwhile, the early 2000s also Shane Meadows rise to prominence with movies like Das ist England y Tote Mann Schuhe, Und der erste wird aufgrund seiner Kombination aus britischem Humor und Tragödie Par Exzellenz besonders beliebt.

These days, it seems that more female directors than ever before are making incredible depictions of the working class, particularly working-class women, with movies like Charlotte Regan’s Schikanieren , Luna Carmoon's Akkumulieren , Molly Manning Walker's Wie man Sex hat , Und Charlotte Wells’ Zeigen Alles funktioniert gut.

It is vital that we continue to see realistic working-class stories in the mainstream because cinema can’t simply ignore the very real issues facing thousands of Britons\. Seeing people that we can relate to on screen is validating and comforting, while these stories also highlight the need for change and reform\.