Staub, Kratzer und Geschichten: Das entfernte Team in seinem kostbarsten Vinyl

In dieser kapitalistischen und kommerziellen Welt ist es leicht, den Wert und die Kraft von Objekten zynisch zu sein. Einige schreien über Leute, die zu viel nutzlose Dinge haben; Einige kaufen weiterhin zu nutzlose Dinge. Aber es gibt ein goldenes Medium, in dem jeder verbrachte Penny zehnmal in emotionaler Währung zu Ihnen zurückkehrt, das Gewicht des Gedächtnisses. Kunst ist eines dieser Dinge. Keine Kunst, die in der Kunst verbracht wird, die sich mit Ihnen verbindet, wird verschwendet, da sich der Tag des Plattenladens immer noch neu anfühlt. Unsere eigenen Vinylsammlungen flüsterten, dass voller Geschichten, besonderen Momente und der Songs, die sie klingen.

Von allen Kunstformen muss Musik sicherlich am erinnerendsten für das Gedächtnis sein. Ein Lied, das sich zu einem bestimmten Zeitpunkt oder einer bestimmten Verbindung mit einer bestimmten Person, einem bestimmten Ort oder einer bestimmten Erfahrung reproduziert, wird sich für immer in einer Schleife in Ihrem Kopf vermehren, wenn Sie es wieder besuchen. Natürlich können wir das in unseren Köpfen aufrechterhalten oder auf Spotify übertragen, aber es ist etwas Besonderes, es in physischer Form zu besitzen.

Deshalb hat Vinyl unterstützt und möglicherweise eine Wiederbelebung. In einer zunehmend digitalen Welt, in der alle unsere Erinnerungen auf dem Bildschirm eines Telefons vorhanden sind, fühlen sich diese Leckereien mit einem Papppaket und einer eleganten und gerillten Festplatte noch kostbarer an.

Aber was wirklich wertvoll ist, sind die geformten Kratzer, die Hände, die sie unterstützen, die Geschäfte, die es verkauften, und all die Zeiten, die gesammelt, in den Kopfschmuck platziert und in unvergesslichen Momenten entwickelt wurden. Fügen Sie Schicht auf der Schicht der Erinnerungen und Bedeutung hinzu, wie Staub, um sich auf der Oberfläche einzufügen. Ein spezieller Soundtrack wird benötigt und macht es noch besser.

Für entfernte Teams fällt diese Aufzeichnungen als das Besonderste in ihren persönlichen Sammlungen auf.

dimitri alexander hamlin

Der wertvollste Vinyl -Rekord des FAR Out Magazine Teams

Reuben Cross - William Onyebor - Wer ist William Onyabor?

Veröffentlicht 2013 durch David Byrne Luaka Bops Plattenlabel, Wer ist William Onyabor? Es ist der fünfte Eintrag in der weltweiten psychdelischen Klassiker -Kompilierungsserie des Labels und der vielleicht beliebteste Start der Kollektion. Dieses Album sammelte einige der bekanntesten Aspekte der nigerianischen Pionierkarriere von Funk Nigerian Pioneer in einem 3xLP

Es fällt in meiner Plattenkollektion als mein kostbarster Besitz auf, weil es meinen musikalischen Horizont erweiterte und es das letzte Album war, das ich von den legendären Bristol Hands Hands Disc gekauft habe, insbesondere ein spezifischer Ansatz, der einen spezifischen Ansatz hat. Nischengenres.

(Credits: Reuben Cross)

Lucy Harbron - Lana del Rey - König, auch als Lana bekannt. Lizzy Grant

Er war in Brick Lane und führte ein Interview mit Ellie Bleach. Mein Freund Ele Ele Marchant war anwesend, um Fotos zu machen, und es war ein großartiger Tag gewesen. Einer dieser unglaublichen Tage in dieser Arbeit, in denen Sie sich mit großartigen Menschen über Mutual Loves, Buzz for Shared Taste und Chit durch die Geschichte aller Musik, Filme und Kultur, die sie Ihnen gemacht haben Du Und sehen Sie einen Teil von Ihnen in Form einer anderen Person. Dann betraten wir das Vinyl Store auf dem Markt, und da war es.

Als ich es packte und mich umdrehte, um es den Mädchen zu enthüllen, schnappten sie alle nach Luft. Er hatte hier den heiligen Gral gefunden, etwas wirklich Unglaubliches, etwas von unschätzbarem Wert für 20 Pfund. Für eine bestimmte Untersuchung von Frauen, zu denen ich gehörte, war dieses Album, das inoffizielle Debüt der Wolle des Königs, der Veränderung der Chemie des Gehirns. Als ich ein Teenager im wilden Westen des Internets war (Tumblr, Anfang 2010), wanderte ich zum ersten Mal in meinem Leben um eine Spur neuer Entdeckungen. Es könnte gesagt werden, dass dies das erste Mal war, dass ich Musik entdeckte, die sich nicht im Radio reproduzierte, von meinen Eltern übertragen oder mich von Disney gedrängt hat. Das erste Mal, als ich dieses Album hörte, mit der brutalen Stimme von Del Rey, die mit Vintage -Energie tropfte, alle Filmreferenzen in seinen Texten, die Fülle von Entladungen und diese faszinierende Person, mit der er sich selbst präsentiert, war das erste Mal, dass ich so etwas hörte oder ich wusste, dass etwas so klingen könnte.

Von diesem Moment an entschied Lana del Rey über mich. Durch jedes Album, das ich dort war, und sie haben mich begeistert. Aber es ist mehr als das. Aus dem König gab mir nicht nur eine neue Sprache und öffnete meine Augen für so viele andere Kunst, Literatur und Kino, sondern vom König auch so viele Mädchen wie ich ein Gefühl von Identität, Stil und einer beruhigenden Stimme, die sensibel ist, während sie mächtig, sexy und lustig bleibt. Wie die drei, die wir nach Luft schnappen, als wir dieses Album sahen, war das. Es ist definitiv ein Schmuggel, da einer der Songs in einer beschleunigten Brennversion liegt, aber ich liebe es trotzdem.

(Crédios: Lucy Harbron)

Tim Coffman - Kendrick Lamar - Einen Schmetterling geben

REVODE DIE RETORY WATCHES bis 2017. Ihr ist wirklich ein Rockkind, nur in der unabhängigen Musik der modernen Ära und jeder klassischen Rockband, die ich in meinen Händen haben kann. Aber zu der Zeit, als ich an der Universität ankam und mir die Aufführung von Kendrick Lamar Grammy zeigte, die die Schwarze the Beere spielte, ging ich in meinen örtlichen Rekordgeschäft und verliebte mich zu der Zeit, als ich die ersten Noten von Anfängen hörte Einen Schmetterling geben.

Während es eine endlose Menge an Dingen auf der CD gibt, schulde ich diesem Album eine ewige Dankbarkeit, um alle Musikstile zu bekommen, sei es Blues, Hip-Hop, Jazz und alles andere unter der Sonne, das nicht unbedingt in die Kategorie der Rock fällt. Wenn dieses Album meine Palette erweitert hat, lesen Sie wahrscheinlich einen ganz anderen Journalisten aus dem Hummen, um diese Wörter hier zu schreiben.

(Credits: Tim Coffman)

Ben Forrest - sagt der Chef - Waffe zum Mann

Einer der besten Aspekte der Vinylsammlung ist, dass es viel einfacher ist, Erinnerungen an ein materielles Objekt wie einen Aufzeichnung anzubringen. Als solches ist meine Sammlung voller Alben, die mir unglaublich am Herzen liegen, sowohl für Musik als auch für die ihnen verbundenen Erinnerungen. Wenn Sie jedoch vorstellen, um meine wertvollste Aufzeichnung auszuwählen, wäre die Antwort meine sieben -Zoll -Kopie von Gun the Man Down of the Boss.

Nachdem ich im Alter von 12 Jahren Rekorde eingetragen hatte, verliebte ich mich in die Welt der Ska -Musik. Von da an waren meine Wochenenden ausnahmslos der Suche nach einem alten Ska -Vinyl um West Yorkshire -Plattengeschäfte gewidmet. Die Waffe der Mann stand immer ganz oben auf meiner Liste, aber ich habe es nie gefunden. Zu dieser Zeit hatte er 1969 nur einen durch Drücken im Aufdruck von Troy, Joe Records, gedrückt.

Voranknahme in Richtung 2022, als mein Freund und ich anfingen, einen lokalen Ort in Bradford zu besuchen, der Ska und zwei Musik spielte. Fast jedes Wochenende wollten wir tanzen, und hier begann ich DJ. Ich sprach ununterbrochen mit meinem Freund über den Mann und darüber, wie seine brüllende Eröffnungslinie der perfekte Anfang für ein DJ -Set wäre.

Ein paar Monate später, um die Zeit meines zwanzigsten Geburtstages, kehrten mein Freund und ich an diesen Ort zurück, als ich mir ein Geschenk gab. Ich öffnete es und es gab eine makellose Kopie von Waffe den Mann im Inneren. Das Lied begann mein Set in dieser Nacht und ist immer noch ein geliebtes Juwel in meiner Sammlung.

(Credits: Ben Forrest)

Dale Maplethorpe - The Snowmen - Hokey Cokey

Schauen Sie, ich könnte in meiner Vinylsammlung stöbern und einige der Alben auswählen, die mich wie jemand mit einem tadellosen Geschmack klingen lassen (was ich bin), aber nichts verkörpert meine Liebe zu Plattenläden, Plattenkäufen und dem seltsamen kommunikativen Auftritt der Musik besser als meine 7 Zoll Hokey -Cokey von Snowmen. Ich sollte angeben, ein zerbrochenes Segment in der Mitte meines 7 -Zoll -Hokey -Cokey of Snow Dolls. Ja, die Melodie der Party für Kinder, die Sie singen, platzieren Sie Ihr linkes Bein, Ihr linkes Bein ... Lassen Sie mich erklären.

Ich habe eines Tages Rekord mit meinem Freund gekauft. Nachdem wir Alben gekauft hatten, die wir wirklich wollten, gingen wir zu einem schlecht gespeicherten Abschnitt des Ladens voller 7 -Zoll -Rekorde, drei pro fünf Pfund. Es war zu verlockend, es nicht zu tun, also haben wir zufällig drei Singles ausgewählt. Einer war römisch -katholische Hymnen, einer war eine lokale unabhängige Band, deren Name mir entgeht, und der andere war dieser Partyklassiker. Risando, während wir die Alben an die Theke brachten, fragte der Mann, der im Plattenladen arbeitete, ihn, ob er den Hokey Cokey spielen könne, um zu sehen, wie ein Vinyl -Klassiker klang.

Es waren nicht viele Leute im Laden, aber die vier oder fünf, die verhaftet wurden, was sie taten, um zu treffen und zuzuhören, was zweifellos schrecklich sein würde. Anstatt die Single zu berühren, weil das Siegel auf dem Album über die Erkennung hinausgerissen wurde, legte die Seite B, einen seltsamen Synth-Pop-Song namens Don't Go Short, ab. Es wäre eine Übertreibung, aber der trippy Laser -Sound und der eingängige Chor waren eine überraschende Überraschung. Alle im Laden lachten, und da mein Freund und ich damals zusammen gelebt haben, wurde das Album zu einem Witz des Laufens, den wir für die Freunde spielen würden, die kamen. Das?! Du sagst mir deine Habe nicht Hast du die B -Hokey -Cokey -Seite gehört?!?

Als ich den Boden verließ, um nach London zu ziehen, wechselten mein Freund und ich die Kisten und ließen versehentlich einen von ihnen fallen, der meine Unterlagen enthielt. Einer war unsere Single, Hokey Cokey, die später das Medium brach. Es war ein herzzerreißender Moment und wirklich das Ende einer Ära; Wir haben jedoch beide die Hälfte der Aufzeichnungen in unseren Häusern als Erinnerung an diese lustige Zeit in unserem Leben und eine der unerwartetsten Seiten B in der Geschichte.

Lauren Hunder - Florence und die Maschine - Tanzfieber (ein Vivo A Madison Square Gardens)

Ich zögere ein bisschen, zuzugeben, dass ich schändlich zu spät auf der Party angekommen bin, als ich anfing, Aufzeichnungen zu sammeln. Jahrelang hatte ich nach der Musik gemalt, aber ich wurde durch ein wenig reduziertes Budget gehemmt, dass nur ein Schüler den Schmerz kennen kann; Jedes Mal, wenn ich meine Cent zusammenschieben konnte, verbrachte ich es für Tickets, um die Emotionen zu erleben, einen lebenden Künstler zu sehen. Ich sehnte mich jedoch immer nach dem Vintage -Wert und dem Wert des Vinylsammlers. Als ich endlich meinen ersten Toadiscos für meinen 21. Geburtstag gab, fühlte er das meiste Zeitalter in mehr als einem Sinne.

Die Aufzeichnung, die sie mir zusammen mit meinem ersten Spieler gaben, machte sich unweigerlich auf einen besonderen Ort in meinem Herzen, nicht nur wegen körperlicher Sentimentalität, sondern auch für alles, was Musik zu dieser Zeit in meinem Leben darstellte. Das Vinyl lebendig für Florenz und die Maschine Tanzfieber , aus dem Madison Square Garden in New York gespielt, war etwas Schönes, um in all seiner typischen ätherischen Kunst nachzudenken. Aber die Aufnahme des Konzerts selbst erinnerte mich, als ich diese Tour zu Beginn des Jahres als eines der ersten Konzerte sah, als ich der Pandemie nachging, und ließ mir die Musik wieder in die Musik verlieben.

'alaska bush people''s mutter gestorben'

Tanzfieber Es geht um Freiheit und eine Lebenslust und natürlich tanzen und gab mir die Offenbarung, dass ich nicht in den Dingen aufhören sollte, die ich gegen Covid-19 verloren hatte, sondern dass ich alle neuen Reisen annehmen würde, die ich machen konnte. Zu sehen, wie Florence Welch Prance auf der Bühne, anscheinend nicht in der Welt war, die beste Inkarnation davon direkt vor meinen Augen war. Nachdem der Rest dieser Nacht durch mein erstes Album gekennzeichnet ist, fühlt sich im Kreis immer noch so besonders und vollständig an, dass in meiner Vinylsammlung immer einen kostbaren Platz haben wird.

(Credits: Lauren Hunter)

Callum Machattie - Getown -Dienste - Chips

Irgendwo in den Tiefen des Internets gibt es ein Interview, das ich mit Gettowns Diensten im Jahr 2022 gemacht habe. Zu einer Zeit in den 90 Minuten der gegenseitigen Wertschätzung von Übelkeit erinnerte er mich, als ich seine Musik zum ersten Mal hörte, mich an den genauen Grund, warum ich diese Rasse beschämte und ich beschlossen habe, Podcasts von Selbstkordnern von insgesamt 10 Zuhörern zuzuhören.

Denn unter den skandalös genialen Briefen und den wunderbaren Rhythmusabschnitten waren zwei unbestreitbare talentierte Musiker, die eine einzigartige wirklich künstlerische Stimme geschaffen hatten. Ich fühlte mich zutiefst inspiriert und wurde von da an die irritierende jeder Pub -Sitzung. Ich war der Idiot, der in seinem vierten Pint Guinness der Meinung war, dass selbst der Barkeeper und sein Hund von dieser Band hören müssten.

paul hogan vermögen

Angesichts der besessenen, wie besessen ich eine Handvoll seiner ersten Veröffentlichungen gespielt habe, weiß ich nicht, warum ich überrascht war, 42 Minuten echter Matar-No-Reel bei seinem Debütalbum zu hören Chips Er wurde freigelassen. Und obwohl jedes Programm von da an meine Gefühle bestätigte, wurde es im Dezember im letzten Dezember nicht klarer gemacht, als sie mit einer vollständigen Band eine Heimatstadt -Show spielten. Er war euphorisch und triumphierend und bestätigte tief, warum ich es liebe, in Bristol zu leben. Ich brauchte in dieser Nacht nichts anderes an seiner Musik, aber es stellte sich heraus, dass ich ihn bekam, als meine Freundin aus dem Merching -Stand zurückkehrte und das jetzt eine sehr heilige Kopie meines Lieblingsalbums greift.

(Credits: Callum Machattie)

Aimee Ferrier - Soundtrack von Virgin Suicides

Entwickeln Sie eine Besessenheit mit Sofia Coppola Jungfrau Selbstmorde Für die meisten Jugendlichen ist es im Grunde ein Übergangsrecht. Ich habe nicht nur die üppigen Bilder und die Geschichte geliebt, ich habe das Buch von Jeffrey Eugenides bald verschlungen, sondern ich war auch in den Soundtrack von Air verliebt. Die Musik, die die französische Band für den Film von 1999 kreierte, der sich zwischen Traumschnitten und leeren und tragischen Klanglandschaften bewegte, wurde schnell zu einem meiner Lieblings -Soundtracks, und ich verzweifelt mich unbedingt, das Album meiner Sammlung hinzuzufügen. Mir wurde jedoch bald deutlich, dass es unglaublich schwer zu erreichen war.

Während eine Version des Soundtracks, die Songs aus dem Geschmack von Hollies und Todd Rundgren enthielt, im Vinyl relativ leicht zu finden war, war streng auf der Suche nach der Ausgabe im gesamten Soundtrack der Luft. Die Kopien schwebten online für mindestens £ 70, ein Preis, den ich nicht genau bezahlen wollte, aber ich wollte nicht so leicht aufgeben. Jedes Mal, wenn ich in einen Plattengeschäft eintrat, stelle ich mir eine Kopie vor, die auf magische Weise zwischen den endlosen Vinylbatterien erscheint, die diskret sitzen, ohne ihren Wert zu kennen.

Ich habe die Hoffnung gehalten, ihn jahrelang ganz im Kopf zu finden, aber aus irgendeinem Grund, als ich mich während eines sonnigen Tages nach York an Ohrwurmrekorde näherte, sagte ich mir, dass das Album in diesem kleinen und ziemlich modischen Laden versteckt sein würde. Hier fand ich ihn für 40 Pfund unter den Soundtracks, das billigste, das ich gesehen hatte. Ich kehrte nach Hause zurück, um die Platte die ganze Nacht zu drehen, Tränkt jede Spielliebe praktisch perfekt eingeweicht .

(Créditos: Aimee Ferrier)

Tom Taylor - arktische Affen - Fühlen Sie sich weit: Lebe in Sydey (2014)

Sie können keine Beziehung zu einem Deckknopf haben, niemand wird sentimental über Algorithmen, und wir vergessen, was Musik für uns bei der Übertragung bedeutet, dass wir eine jährliche Schlussfolgerung benötigen, um uns zu sagen, was wir wirklich zugehört haben. Deshalb mag ich Vinyl: Ich bin kein Audiophiler, und ich habe nicht das Geld, um ein ungezügelter Sammler zu sein, aber von Zeit zu Zeit schwebt ein kleiner schwarzer Kunststoff mit einer Hintergrundgeschichte meinen Weg und demonstriert eine unermessliche Ergänzung zu meinem Leben.

Ich höre nicht zu Sich weit weg fühlen , ein Register von potenziell kontrahierten arktischen Affen, beide. Ich hätte es zwei- oder dreimal eine Runde geben können, aber jedes Mal, wenn ich meine miserable Sammlung verlasse, wird sich mein Finger ohne Zweifel wieder auf dem Rückgrat dieser Rarität von Jessica Pratt jagen, und ich werde mich für einen kurzen Moment für glückliche Erinnerungen meiner Jahre nach unten in meine Jahre umarmen.

Ein Freund und ich beschlossen, ein paar Jahre Sonne in Australien zu verstehen. Eine Arktische Affen wartete auf unsere Ankunft. Unterwegs vertiefen wir uns in Vietnam und Thailand, wo durch eine Kombination aus schwierigen Parteien und noch härterer Lebensmittelvergiftung mein Kaliumspiegel unter die Kritik fiel und mich vorübergehend gelähmt. Es ist nicht notwendig zu sagen, dass dies die am Ende von allem geplanten Affen kratzt. Aber dank einer schicksalhaften Reise in einen Plattenladen mit meinem ersten australischen Zahlungsscheck und dem Wohlwollen eines mysteriösen Schmugglers konnte ich ein seltsames Vinyl nehmen und mich nicht wie der gute Mann an mir betrogen. Jetzt dient es als zwei Jahre gebrochen, außer natürlich in der Lähmungs -Episode.

(Créditos: Tom Taylor)