Eine kurze Geschichte der psychedelischen Morgendämmerung der Tschechoslowakei
Wenn Sie an Bohemians Musik denken, ist das erste, was Ihnen in den Sinn kommt, nicht unbedingt böhmische Musik selbst, sondern Musik, die vom Lebensstil inspiriert ist, der sich aus dem alten Land in Europa und insbesondere in Paris erstreckt. Puccini 1895 Opernmusik Der Bohemian , über die französischen Böhmen oder Chanson von Charles Aznavour im Jahr 1965 gleicher Name und Thema. Möglicherweise denken Sie immer noch an Django Reinhardt und seinen exquisiten Gitarrenstil und seinen Lebensstil von Gypsy-Jazz, der fließt.
Doch nachdem Reinhardt in den frühen 1950er Jahren in Fontainebleau gestorben war und Aznavour in den 1960er Jahren in Böhmen sanft über die böhmischen Kinder in Paris sang, warf eine ganz andere musikalische Bewegung Wurzeln.
Nach Jahrzehnten geopolitischer Turbulenzen, Krieg und bürgerlicher Unruhen, die die Bildung der unabhängigen Nation Tschechoslowakei im Jahr 1918 beinhalteten, nach dem Zusammenbruch des österreichisch-ungarischen Reiches, einer nationalsozialistischen Besatzung und einer Annexion, Annexion, Befreiung von 1948, fanden die Region. Música.
In diesem gebrochenen Kontext wurde ein Großteil der Musik, die in Clubs und Bars in den Städten Prag, Bratislava, Brno und darüber hinaus gemacht wird, stark von einer viel weniger destruktiven Invasion inspiriert. Vielleicht wurden aufgrund ihrer Liebe von amerikanischen Künstlern wie Elvis Presley und Buddy Holly die jungen Musiker aus der Tschechoslowakei stark von den Klängen der britischen Invasion und Bands wie Beatles, Kinks und Tiere inspiriert.
Gruppen wie Matadores könnten mit jeder Person der britischen Inseln zum Brunnen rocken und ihre vernichtenden Gitarren, lautstarken Harmonien von Anrufe und Reaktion und Reeds von Neuauflage Organen für alle klingen, die an den Soundlandschaften der 1960er Jahre interessiert sind.
Und tschechische Gruppen wie Olympic, die in den frühen 1960er Jahren als heterosexuelles Outfit des Rock'n'Roll -Stils begann, aber die sich zu einem experimentelleren und psychedelischen Sound ausdehnte, nachdem sie ihren britischen Kollegen zum ersten Mal zum ersten Mal angehört hatten, einschließlich des Schlamms aller psychedelischen Rock -Instrumente, Clavichord in ihren Liedern manchmal.
Songs wie ihre anderthalb Minuten Psychiatrický Prášek zeigen ihre extravaganteste Seite, während sie mit mehreren Tempos und Rhythmen, Gitarren- und Halltechniken spielen, und verwenden die Art der Studie, die eher mit dem, was die Beatles im Vereinigten Königreich spielten, gemeinsam gemeinsam sind. Seine entfernten Geräusche sind nicht nur vor den Arten von Experimenten, die die breitere Welt von Gruppen wie Pink Floyd erwarten würde, sondern kann auch eine klare Linie aus der Arbeit erhalten, die Olympic neuer Würfe von Gruppen wie Deerhoof erzielte.
An anderen Orten näherten sich Gruppen wie Flamengo und der Anführer Karel Kahovec der Art von Klang, die Sie von den Türen mit einem humanteren Stil, mehr lustiger, sandiger und atmosphärischer und verführerischer erwarten würden. Fast um zu beweisen, dass sie mehr mit den amerikanischen Bands als die eindringenden britischen Gruppen stimmten, bewegte sich Flamengo in kurzer Zeit vom psychedelischen Stil und begann, immer mehr Lieder von Soul in ihr Repertoire zu integrieren, einschließlich des Landes von 1000 Tänzen von Wilson Pickett, James Brown (ich fühle mich gut)
Einige Bands, wie Prúdy, wurden stark von Dylan beeinflusst, wie alle britischen Invasionskleidung und US -amerikanischen Bands, und Flamengo basiert auch auf seinem poetischsten Kompositionsstil. Nach der Invasion des Warschauer -Pakts von Tschechoslowakei von 1968 wären die Gruppen jedoch besser an dem Schreibstil des Dylan Anti -Autoritaristischen Proteststils teilgenommen als für seine Poesie, da das Land in seiner Regierung zunehmend despotischer wurde. Rockmusik war in den frühen 1970er Jahren im Land fast verboten, und Experimente von Gruppen wie George
Einige Gruppen, wie die Organisation des Fortschritts (dessen Lied Klíč K Poznaní wie eine langsame Hommage an Kenny Rogers Classic klingt (um zu sehen, welcher Zustand mein Zustand war), würden Atlantis und der lange geborene LKW bis in die frühen siebziger Jahre fortgesetzt, aber nicht für viel Zeit.
Es gelang jedoch eine Band, unter der Unsicherheit zu gedeihen. Als der Orgelspieler Marián Varga Prúdy 1969 verließ, schloss er sich den Streitkräften mit dem Bassisten, Gitarristen und Sänger Fedor Frešo an, um das Band Collegium Musicum zu kreieren, bevor er Dušan Hajek in der Batterie und Frešo, ebenfalls von Prúdy, hinzufügte. Die Gruppe kombinierte seine Liebe zu experimentellen Rock- und psychedelischen Erkundungen mit einer weiteren gemeinsamen Liebe zu ihnen: Klassisch und in einem echten progressiven Rockstil würde er weiterhin eine rotierende und veränderte Ausrichtung der Musiker für den Rest seiner gemeinsamen Zeit haben und waren für ihre langen und serpente explorativen Live -Aktionen bekannt.
