Brian May Band ruft eine ganze Rockgruppe an
Es sollte niemals Parameter hinter einem angemessenen Rock and Roll geben. Trotz vieler Wachen des Genres, die etwas anderes als 100% Gitarrenriffs verweigern und ihre Werte als authentisch weinen, ist die beste Rock'n'Roll normalerweise die Art von Musik, die die Konvention in Frage stellt, die Formel verändert und sogar die Tatsache, dass sie die Fremden der Branche auf vielfältige Weise sind. Auf der anderen Seite ist es schwierig, Brian May als Fremder wirklich zu betrachten, wenn er in einer der größten Rock'n'Roll -Bands aller Zeiten ist.
Obwohl viele Rockbands kämpfen mussten, um die Aufmerksamkeit der Massen auf sich zu ziehen, wurde Queen fast allgemein von der Tür geliebt. Okay, es gab eine Handvoll Kritiker, die keinen guten Geschmack kennen würden, wenn er sie in der Cochlea schlagen würde, die ihn nicht verstanden, aber Böhmian Rhapsody zu hören, es war klar, dass sie auf die Musik zeigten und auch ein wenig ironischer Humor in ihrer Lieferung hatten.
Obwohl es einen Klang der universellen Königin gab, erzählten sie nicht, wohin ein Lied ging, als es anfing zu klingen. Es gab viele bewegliche Teile in all ihren Liedern, aber es war nicht aus der Diskussion, ein Lied zu machen, das die Trends von Rock Prog annahm, den Weg für Metal oder sogar die Liebe von Freddie Mercury für Show -Melodien wie Leroy Brown zurücksputzte.
Für jeden Gitarristen, der im Moment im Moment geboren wurde, kehrte alles der Fähigkeit eines, den Blues zu berühren, zurück. Eric Clapton wurde als einer der besten Rock'n'Roll -Gitarristen aller Zeiten angesehen, und um näher an das zu kommen, was sie taten, mussten die meisten Menschen Anzeichen dafür nehmen, was Künstler wie Robert Johnson und Muddy Waters in den Jahren vor dem Rock'n'Roll gespielt hatten.
Und obwohl Queen eine Blues -Melodie machen konnte, als sie wollten, war Aerosmith Lehrer seines Handels, um das richtige Gleichgewicht zwischen Blues und Fels zu erhalten. Obwohl die Leute, die sie in eine Kiste wie Rolling Stones -Betrügereien stecken wollten, wusste, dass er etwas Originelles hörte, als er sie spielen hörte, besonders als sie eine Wendung der alten Schule in ihre Melodien wie süße Emotionen und auf diese Weise gingen.
Ein Großteil Ihrer Musik hat sich möglicherweise für einige Menschen reproduziert, aber Sie können wissen, dass alle Eigenschaften des Genres in einem ihrer Songs gefunden werden können. sagen Aerosmith ist alles, was eine Gruppe von Gesteinen sein könnte. Joe Perry spielt aus dem Herzen, spielt mit der Technik, spielt mit Wut, setzt seinen Schmerz. Er spielt mit Gefahr, und das hat sich im Laufe der Jahre nie verändert.
Wie auch May war Perrys Technik jedoch immer unorthodoxer als die Standard -Rock -and -Roll -Skalen. Es gibt von Zeit zu Zeit in ihrem Sound wie Peter Green und Brian Jones in ihrem Sound, aber auf die gleiche Weise, wie es Symphonien jedes Mal, wenn es berührt, Leben verleihen kann, nimmt Perry die Art von musikalischen Linien, die große Hornlinien gemacht und sie zur Gitarre gebracht hätten.
Obwohl der Ruf der Band in den Augen der meisten Rock -Puristen zum Zeitpunkt der Zeit abgeschafft wurde, die sie nicht verlieren wollen, sollte dies die Marke, die sie in der Rockkultur hinterlassen haben, nicht ausschließen. Wenn man die besten Archetypen des Rock'n'Roll -Bandes betrachtet, verdient die Chemie zwischen Perry und Steven Tyler, auf dem gleichen Niveau wie Robert Plant und Jimmy Page platziert zu werden.
