Künstler in Aktion: Fotos von Andy Warhol, Yves Klein und mehr in New York City

Seit dem frühen 20. Jahrhundert hat New York City der Förderung der Westküste in der Filmindustrie als künstlerisches Zentrum der Vereinigten Staaten entgegengewirkt. Der Zustand der Stadt als kulturelles Epizentrum wurde in der Geschichte von mehreren Faktoren beeinflusst, und jede neue Generation von Künstlern verbesserte den Verein.

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Erstens ist New York die größte Stadt in den USA mit knapp neun Millionen Einwohnern. Mit einem dichten Streifen verschiedener verwobener Gemeinschaften können Künstler ihren niedrigeren Dollar wetten, wenn sie Anhänger finden, auch wenn sie ein altes Seil oder esoterische konzeptuelle Stücke treffen. Darüber hinaus ist die Stadt geografisch und kulturell in Europa vereint, was seit der Renaissance das produktivste und fortschrittlichste künstlerischste Klima der Welt präsentiert hat.

New York gedieh während der berauschenden Jahre der frühen Unabhängigkeit im neunzehnten Jahrhundert als begeisterter Kunstimporteur. Seitdem ist die Stadt an der Spitze der letzten Floritude und künstlerischen Tendenzen, einschließlich der gegebenen Bewegung des frühen 20. Jahrhunderts. Durch die Reaktion auf Chaos und die Enttäuschung des Ersten Weltkriegs versuchten die Verteidiger von DADA, die traditionellen Vorstellungen von Kunst und Gesellschaft durch provokative, subversive und oft satirische Werke herauszufordern.

Im Laufe der Zeit hat die imposante Statur von New York als führendes Einkaufszentrum die Kreativität beim Zugang zu entsprechenden Ressourcen, Mitteln und Möglichkeiten zur Exposition erleichtert. Seit mehr als einem Jahrhundert wird die erfolgreiche künstlerische Szene von einem führenden Netzwerk von Galerien, Museen und kulturellen Institutionen unterstützt, die aufstrebende und etablierte Talente zeigen und fördern.

Unter solchen Bedingungen hat New York im künstlerischen Globus ein gewisses Maß an Beständigkeit erreicht, und innerhalb der Grenzen der Stadt ist die gegebene Bewegung nie wirklich gestorben. Tatsächlich haben die führenden fortschrittlichen Künstler aus der ganzen Welt den Big Apple unerbittlich, einschließlich des legendären spanischen surrealen Salvador Dalí. Während des spanischen Bürgerkriegs verbrachte der Exzentriker der Uhr einen Großteil seiner Zeit in New York und kehrte normalerweise für den Rest seines Lebens zurück.

So viel wie New York ein heißer Punkt für anerkannte Künstler weltweit war, stiegen einige der besten Exporte in den Vereinigten Staaten im lebendigen Netzwerk der Stadt und ermutigten andere nationale Künstler, dasselbe zu tun. Andy Warhol ist vielleicht das bemerkenswerteste Beispiel für diese Dynamik. Der in Pittsburgh geborene Pop -Art -Pionier verstand Ende der 1940er Jahre die Büsche der Promi -Kultur, bevor er schnell in den Straßen von New York fiel.

Am Ende des 20. Jahrhunderts folgten viele Bewerber Warhols Wake und etablierten New York fest als globales Pop -Art -Zentrum. Jenseits der Suppe seiner Drucke Campbell und Marilyn Monroe hatte Warhol seine Finger in mehreren Kuchen. Nachdem er seine berühmte Fabrikkunstfirma gegründet hatte, hinterließ er seine Spuren in der Rockszene 'n' Roll der sechziger Jahre, indem er mit dem unterirdischen Samt umging und seinen Prominentenkult förderte Interview Magazin im Jahr 1969.

Die folgenden Fotos, freundlicherweise von der geteilt Gagosianische Galerie repräsentieren Sie einige der am meisten geschätzten bildenden Künstler des 20. Jahrhunderts, die ihre eigenen in New York City machen. Von 1950 bis in die 1990er Jahre zeigen diese Bilder Künstler in Aktion oder bewundern ihre neu erstellten Werke und bieten einen Momentaufnahme der Welthauptstadt der Kunst.