10 Bob Dylan -Songs der 1990er Jahre, die es wirklich wert sind, zuzuhören
In der akzeptierten Erzählung des Lebens von Bob Dylan werden die 1980er Jahre oft als eine der schlimmsten in seiner Karriere verworfen. Seine Alben verkauften sich im Laufe des Jahrzehnts immer schlimmer und die Kritiker erhielten noch schlimmer als die Öffentlichkeit, aber nicht alles war so schlimm, wie es schien.
Es ist wahr, dass Burlesque Empire Es ist nicht Carretera 61 Revisited , aber unter der Herstellung von Synth-Pop und den Batteriemaschinen der 80er Jahre begraben, gab es eine Sammlung fein ausgefeilter Songs, die als die besten Werke der Dylan-Periode anerkannt worden wären, wenn dies nicht der Art und Weise der Art und Weise der Art des Albums war, und seien wir ehrlich, dass die meisten Musik der Zeit erlitten wurden. Ähnlich, Gerettet Es ist ein fantastisches Album von Hard and Eat, das mit einer der besten Bands von Dylan aufgenommen wurde und sich erst verbesserte, als er die Songs auf die Straße nahm. Dylan selbst hat sich bezogen Liebesschuss 1981 als sein immer Lieblingsalbum und sein Start von 1986, Geladen geklopft enthält einen seiner besten Songs in Brownsville Girl.
In der normalen Erzählung seiner Karriere verlor Dylan weiterhin auf der Bühne, wie er es während seiner Tour mit Tom Petty und den Heartbreakers im Studio getan hatte, bevor er am Ende des Jahrzehnts mit dem Trainer zurückkehrte Oh Misericordia und seine Arbeit als Teil von Wilburys Trips. Es ging um diese Ära, die so begann, die auch als endlose Tour bekannt war.
Es wird nicht so häufig erwähnt wie die sehr diffamierten Studienarbeit der 1980er Jahre, sondern seine Live -Arbeit zu Beginn dieser legendären Tour und in den frühen 1990er Jahren war der wahre Nadir aller seiner Bemühungen. Einige seiner Shows in den frühen neunziger Jahren waren so irredig, dass sie aus den Fans aus den falschen Gründen legendär geworden sind, insbesondere eine Aufführung in Stuttgart im Jahr 1991, in der Dylan die Worte seiner eigenen Songs nicht zu vergessen schien, sondern zu vergessen schien, wie man überhaupt singt.
emily evelyn chase
Für einen Künstler, der jemals so mächtig gewesen war, dass die gesamte Musik- und Populärkulturindustrie sich in seiner Anziehungskraft zu fangen schien, dass er so mythisch, mystisch und unantastbar war, war es mehr als traurig, dass er so verloren aussah und nicht mit jedem Sinn für den Zweck, geschweige denn seiner Muse. Aber wie er im Laufe der Jahre unzählige Male gezeigt hat, sollten Sie es niemals ausschließen. Dylan kehrte im ersten Teil des Jahrzehnts zu seinen Wurzeln für zwei Volks- und Blues -Alben zurück und schaffte es auch, ihre Live -Arbeiten zu ändern.
Er lieferte berühmte Shows im New Yorker Superclub in der Spitze Woodstock ’94, das großartige Musikerlebnis In Japan, faszinierende Menschenmengen in Prag und London im Jahr 1995 und präsentierten eine hervorragende Leistung als Teil der MTV DeSenchufe Serie und Lieferung einer verheerenden Interpretation von Inquestes Abschied bei Frank Sinatras 80. Geburtstagsfeier. Während er im Studio geschwiegen hatte, kehrte er gegen Ende des Jahrzehnts mit einem seiner wichtigsten Alben und eines seiner besten Alben zurück. Auszeit aus dem Kopf . Er ist seitdem in einer heißen Streifen.
10 großartige Songs von Bob Dylan aus den 1990er Jahren:
Unter dem Roten Himmel (1990)
Folgen Sie Ihrem Rückkehralbum Oh Misericordia , 1990er Jahre Unter dem roten Himmel Zu dieser Zeit wurde er als helles Album entlassen und warf die Hoffnungen von jedem, der darauf gewartet hatte, dass Dylan zu seinem besten Moment zurückkehrte, aber die Dissidenten ignoriert, es gibt einige fantastische Songs auf dem Album, besonders das Haupterlied.
Richtig, wenn man das Märchen im Herzen des Songs betrachtet, das sich zunächst hell und positiv genug klingt, erweist sich eine dunkle und verräterische Geschichte voller Zerstörung und Plünderung. Mit einem schönen Klavier, der durch das Lied schwebt, ein nebulöses Akkordeon und ein denkwürdiger Teil der Schiebetitarre von George Harrison, die knusprige und alternde Stimme von Dylan, kontrastiert wunderbar mit der Band und informiert die verborgene Dunkelheit in seinen Worten.
Handy Dandy (1990)
25 Jahre später, nachdem Bob Dylan gemeinsam als Rolling Stone aufgenommen wurde, brachte er Al Kooper zurück in die Studie, um Organteile für die sprudelnde Dandy zu versorgen. In einem anderen Teil des Tracks leckt Waddy Wachtel und Jimmie Vaughan Lightning Licks an der Gitarre, während Dylan eine faszinierende Gesangsleistung bietet.
Während so viel Diskussion über Dylans Stimme, besonders in dieser Zeit, konzentriert es sich auf seinen Ton, aber es ist seine Formulierung und Lieferung, was hier wirklich überrascht. Er ist Lehrer, indem er eine unwahrscheinliche Menge an Silben in einer Bar anpasst, und dies ist eine seiner beeindruckendsten Leistungen. Das Lied ist bereits in einem ungezügelten Tempo und fühlt sich dank Dylans Maschinengewehr -geformter Atem noch schneller an, während sich die Bilder ansammeln. Handy Dandy konnte heute musikalisch als ein rollender Stein klingen, aber Dylan musste in seinem Song of Lied Underground Homesick Blues graben, um all diese Wörter zu passen.
Lone Pilgrim (1993)
Ich könnte wirklich eine beliebige Anzahl von Solo -Akustikaufnahmen von 1992er Jahren auswählen Gut, wie ich bei dir war Album oder seine Nachfolger von 1993 -up -up Die Welt ging schief , um hervorzuheben, wie „Frankie
Das Lied stammt aus dem frühen 1800er, und obwohl der Autor unbekannt ist, wurden sowohl der ältere John Ellis als auch B F White im Laufe der Jahre akkreditiert. In seiner Version scheint Dylan noch älter zu sein als das Lied selbst. Manchmal flüstert der Brief in Frieden von jenseits des Ernstes, und in anderen klingt es wie ein Echo, das im Wind gefangen ist, während sich seine Gitarre zart um die Worte erstreckt. Störungen fängt nicht einmal an, es abzudecken.
Miss Mississippi und You (1992)
Bevor er beschloss, zwei Solo -Volksalben aufzunehmen, traditionelle Blues und Spirituals in seiner hausgemachten Studie, wollte Dylan solche Songs mit der Unterstützung von David Bromberg und einer kleinen intimen Band aufnehmen. Bromberg und Dylan hatten vor zwanzig Jahren zuerst zusammen aufgenommen, und jetzt versammelten sich die alten Freunde wieder, um Songs wie Hey Joe, Serenade Catskills und die Dame von Baltimore zu behandeln.
In den Sitzungen erhielten sie eine elektrisierende Version von Duncan und Brady, die im Meisterwerk von Dylan 2001 nicht fehl am Platz gewesen wäre Liebe und Raub, Raub, und eine schöne Interpretation von Jimmie Rodgers 'Song, Miss the Mississippi und You. Obwohl die Sitzungen schließlich verworfen wurden, waren sie weit dagegen, und es wäre nicht das letzte Mal, dass Dylan in den 1990er Jahren zu Rodgers zurückkehrte, da er auch eine Version des 1930 My Blue Eyed Jane mit Emmylou Harris 1997 aufgenommen hatte.
Highlands (1997)
Viele der besten Alben von Dylan schließen mit großartigen langen Songs. Desolationsreihe ist zu sehen Carretera 61 Revisited , während Rubia in Blonde Es endet mit dem dünnen wilden Quecksilber der traurigen Eyed Lady of the Tielands. In jüngerer Zeit Dylans Arbeit Raue und laute Formen Es endet mit dem ekelhaftesten Mord, so dass es angemessen war, dass das Album, in dem er neu erfunden wurde, und wirklich der Künstler wurde, der immer dazu bestimmt war, zu sein. Auszeit aus dem Kopf , endete auch in einem ebenso langen Lied.
Eine Ballade von langsamen Verbrennungen, die Erzählung innerhalb und außerhalb der Strömung des Bewusstseins von Dylan, die eine Szene auf der Bühne treibt und die wilden und Hostelvae der schottischen Hochlande oder die Straßen der Stadt Boston blasen. Tatsächlich findet die denkwürdigste Szene des Songs in einem Restaurant in Boston statt, in dem Dylan eine urkomische Interaktion zwischen ihm erzählt, der Kellnerin, die ihm dient, und den Skizzen und Literaturpanel, die das Paar vereinen (oder sie trennt).
Geboren in Time (1990)
Ursprünglich geschrieben für Oh Misericordia Aber schließlich verließ Dylan das Album und kehrte während der Sitzungen für ihre Follow -up von 1990 in einem der verführerischsten Tracks in den Sitzungen zurück. Unter dem roten Himmel Das Lied ist der emotionale Anker und der Bodenverbindungspunkt des Albums.
danny dorosh
UN -Romantik Trágico, Turbulento y Resignado, La Canción Está llena de Remordimiento, Erlebnis y Aceptación. Obwohl der Rest des Albums heftig märchenhafte Bilder und kindliche Ausdrücke enthält-das Album ist sogar Dylans damals Kindeskind Desiree gewidmet, und viele haben es als ein Album gesehen, das er für sie gemacht hat, um sie zu genießen, ist ein reifer, poetischer Blick auf die Liebe und den Preis, den wir zahlen, um es zu halten.
Stehend an der Tür (1997)
Wenn Dylan das Jahrzehnt mit seinen verrücktesten reifen Briefen begonnen hätte, hätte er ihn mit seinem reifsten Album gesehen. Auszeit aus dem Kopf Es ist voller Ehrfurcht, Weisheit und den Lehren aus einem harten Leben. Es ist ein Album über das Leben gelebt und gut gelebt, aber egal wie viel alles ist, es ist auch ein Album über das nahe am Ende.
Keiner der Songs auf dem Album setzte die Szene oder erzählte die Geschichte so deutlich wie vor der Tür. Es gibt eine himmlische Qualität in der Art und Weise, wie dieses Lied den Horizont Roda durch sein Gewissen erreicht und in Ihrem Kopf bleibt. Sie haben das Gefühl, dass Sie Ihr ganzes Leben lang zugehört haben. Sie haben das Gefühl, dass Ihnen die Krawatten ausgegangen sind und sich unter den Sternen verloren haben. Ich weiß nicht, ob ich dich gesehen habe, wenn ich dich küsse oder töte. Es würde mir wahrscheinlich sowieso nichts ausmachen, Dylan singt in einem Moment, und letzte Nacht habe ich mit einem Fremden getanzt, aber sie erinnerte mich daran, dass du der andere warst. Die meisten Menschen schreiben in all ihren Karrieren keine so guten Zeilen, aber hier lässt Dylan alles so natürlich wie Regen erscheinen.
Die Zeiten, die wir kennen (1998)
In der Studie wandte sich Dylan nicht nur den Songs anderer Menschen auf, um in den neunziger Jahren inspiriert zu werden. Zusammen mit seinen beiden offiziellen Cover -Alben und dem, das er weggeworfen hat, spielte Dylan auch viele Songs, die im Jahrzehnt von anderen Schriftstellern auf der Bühne geschrieben wurden.
Zu den besten gehörten eine üppige Leistung, dass Gordon Lightfoot keine Rolle spielte, sowie hervorragende Lesungen von Shake Sugaree von Elizabeth Cotton und der Willow Willow of Blind Boy Fuller. Das vielleicht beste Cover des Jahrzehnts und vielleicht eines seiner größten Cover war seine Version von Charles Aznavour Les Bon Momente, basierend auf der englischen Übersetzung von Herbert Kretzmer, er kehrte in den Titel zurück, in dem wir uns getroffen haben.
Normalerweise spiele ich all diese Dinge für mich, sagte er vorher, aber ich fühle, dass ich jetzt allein bin.
Red River Shore (1996)
Dylan ist berühmt dafür, seine besten Songs aus seinen Alben zu verlassen und Auszeit aus dem Kopf Es war keine Ausnahme. River Shore klingt als die Art von Song, die für immer existiert hat und über die Jahre auf den Wind und über die Jahre übertragen wurde. Es klingt nach Dingen, die Dylan zu dieser Zeit so oft bedeckte, aber so ist sein Genie, ein altes Gefühl und eine alte Tradition auszunutzen, dies ist sein.
Die ganze Welt beginnt und endet in den fast acht Minuten, in denen Dylan benötigt wird, um diese Geschichte zu erzählen, beginnt und endet in den fast acht Minuten, um diese Geschichte zu erzählen. Einige von uns schalten die Lichter aus und legten sich zum Brennen des Mondlichts. Einige von uns haben im Dunkeln erschreckt, wo Los Angeles fliegt, Dylan beklagt zu Beginn des Liedes und erzählt weiterhin eine Geschichte, die dem Leben der Liebe und verlorene Liebe treu ist. Eine aufgeregte Liebesgeschichte. Er wusste, dass er, als er sie zum ersten Mal auf ihr sah, niemals frei sein konnte, er singt und Sie werden sich das gleiche fühlen, wenn Sie Ihre Ohren in diesem schönen Lied einsetzen.
Noch nicht Dark (1997)
Als Dylan 2016 den Nobelpreis für Literatur erhielt, wurde der größte Teil der Konsequenzen der Entscheidung eingeschaltet und in seine revolutionäre Arbeit der sechziger Jahre eingestellt. Viele wiederholten die Geschichte ihres Lebens, die 1966 in ihrem legendären Motorradunfall gipfelte, das das Buch im ersten Kapitel seiner Karriere schloss, als wären die nächsten fünfzig Jahre nie passiert.
katherine pine
Mitte der bis 1990er Jahre schenkte es Dylan viel weniger Aufmerksamkeit, aber als er durch einen Fall von Perikarditis angegriffen wurde, der durch eine frühere Infektion der Histoplasmose gebracht wurde, wurde Dylan dringend ins Krankenhaus gebracht. Er hatte während seiner gesamten Karriere über Tod und Dunkelheit gesungen, hatte sich aber nie angesprochen, um sein Ende 1997 zu kennen.
Obwohl ein Großteil seines neuen Albums bereits geschrieben und aufgenommen worden war, als er in der medizinischen Installation zugelassen wurde, stach sein Pinsel mit dem Tod heraus, wie krankhaft und dunkel sein neues Album war, als er ankam und seine Gesangsabgabe mit so viel Gewicht und so viel zusätzlicher Stärke retrospektiv infundierte. Die Aufzeichnung ist voller Leben seiner Vergangenheit, gequält durch das Spektrum des Todes und in jedem Schritt in Langeweile und Verfall.
Es ist noch nicht dunkel, aber ein Brief für unsere Zeit kommt. In einer Zeit, in der fehlerhafte Informationen im Gange, der Faschismus im Gange ist, wird das Wetter immer instabiler und die reichsten Menschen auf dem Planeten stiften die größte und unfairste Vermögensübertragung der Ärmsten unter uns. Jeder Tag wird dunkler, aber es gibt immer noch die Hoffnung, dass wir den Kurs ändern und die Dinge ändern und die Dinge ändern können. Wir können immer noch um Fortschritt und Wohlstand kämpfen. Die Dinge können dunkel sein, aber die Lichter sind noch nicht vollständig herausgekommen, und wie Dylan in dem Lied singt, gab es hinter jedem schönen Ding eine Art Schmerz.
