Thomas Vinterberg: Eine neue Perspektivänderung
Thomas Vinterberg hat in seiner Arbeit immer ein düsteres Gefühl von Nihilismus und Zynismus gezeigt, mit Filmen wie wie Die Feier y Jagd In unangenehmen Enthüllungen, verdrehten Wahrheiten und einer ekelhaften Familiendynamik, die ein wirklich hässliches, hässliches Porträt der Menschheit malt, das seinen Hoffnungspflicht vollständig verringert. Er Dogma 95 Der Regisseur hat sich einen Ruf auf der Grundlage dieser Eigenschaften aufgebaut, mit provokativen und leicht abstoßenden Geschichten, die sich in ihrem Unbehagen fast erstickend anfühlen und Sie im Elend der Hauptfigur erwischen, indem Sie eine unerbittliche und viszerale Visualisierungserfahrung schaffen. Obwohl Vinterberg für seinen Cinematographic -Stil und seine Erforschung von gewagten Problemen bekannt ist, hat es in ihren jüngsten Projekten eine tonale Veränderung gegeben, die einen neuen Weg für den Regisseur hervorhebt, der möglicherweise von Tragödien in ihrem eigenen Leben beeinflusst wird.
Noch eine Runde Folgen Sie im Jahr 2020 einem leicht depressiven High -School -Lehrer namens Martin, der sich seinen Freunden in ein soziales Experiment anschließt, um kleine Mengen Alkohol zu trinken, um ein niedriges Grad an Vergiftung aufrechtzuerhalten, was angenommen wird, dass sie die Lebensqualität erheblich verbessern. Wenn sie sich jedoch tiefer in diese Herausforderung wagen, haben sie nachteilige Auswirkungen auf ihr Leben und ihre persönliche Karriere.
Der Film bringt den Regisseur mit vielen seiner zuverlässigsten Mitarbeiter zusammen, wobei Mads Mikkelsen eine schöne und beschädigte Leistung als Martin bietet. Es ist ein wunderschön einfühlsamer Film, der die Verführung und das Chaos des Getränks sowie die Momente der Offenbarung und Verletzlichkeit hervorhebt, die auslösen können. Vinterberg untersucht sorgfältig die Gefahren der Trinkkultur durch die vier Männer und zeigt die Schönheit ihrer Freundschaft, aber auch, wie sie sich als Krücke für ihre Unsicherheiten fungiert, wobei die Gruppe, die die Gruppe aufgenommen wird, und ihre tiefen Gründe für die Teilnahme an diesem Experiment in erster Linie ignoriert.
Während der Film in vielen Aspekten dunkel ist, wobei einige der Charaktere, die mit echter Depressionen und Alkoholismus kämpfen, die sogar zu einem von ihnen führen, ist der Film mit einem brennenden Gefühl der Hoffnung und des Optimismus gefärbt. Angesichts der Art seiner früheren Arbeit fühlt er sich fast im Vergleich zu einer endgültigen Szene, die die Essenz des Lebens selbst einfängt. Die Gruppe verlässt die Beerdigung ihres Freundes und obwohl sie von Traurigkeit geprägt ist, können sie zu dieser Zeit Freude und Schönheit finden, was zu einer euphorischen Tanzsequenz führt, die auch durch Schmerzen kontaminiert wird. Fangen Sie die Widersprüche des Lebens selbst fest, wobei Vinterberg uns mit der Idee lässt, dass es darin viel mehr zu finden ist, wenn das Leben tragisch ist, wenn wir genauer schauen.
Es ist unglaublich bewegend, und nachdem ich die Geschichte darüber entdeckt habe, wie der Film wurde, war ich noch mehr das mutige Gefühl der Hoffnung auf Vinterberg. Der Filmemacher erlebte während der Produktion des Films eine Tragödie, wobei seine Tochter im Teenageralter vier Tage nach der Dreharbeiten nach der Teilnahme an einem Autounfall starb. Sein Schmerz wurde natürlich untrennbar mit dem Film miteinander verbunden und machte sich in der Geschichte und machte diese unerklärliche Tragödie Sinn. Später argumentierte er, wie sehr seine Tochter geliebt hatte, und erklärte, wie sie den Film für sie gemacht habe.
Schmerz kann uns selbst verändern, damit wir uns nicht verstehen und den tief melancholischen Ton zu Noch eine Runde y seine Erforschung, wie wir mit Schmerzen umgehen, kann damals nicht von den eigenen Erfahrungen des Regisseurs mit diesen Dingen getrennt werden. Vielleicht zwingt es Sie, Hoffnung zu finden, wenn die Dunkelheit allgegenwärtig ist. Der Verlust, den er erlebte, spiegelt sich in dieser letzten Szene des Films sehr wider, wobei der Regisseur vielleicht den Wahnsinn und die unerwartete Natur des Lebens selbst widerspiegelt - dass während er etwas Unvorstellbares durchläuft, das Leben um ihn immer noch bewegt, und die Show muss weitergehen.
